מה אם הפחד מהמוות יהפוך למופע של ממש? תיאטרון Théâtre de l’Épée de bois / Salle en pierre מציע צלילה לעולמו המטאפיזישל אז'ן יונסקו באמצעות המחזה האיקוני "המלך מת", שנוצר ב-1962, בבימויו של ז'אן למבר-וילד, בליווי שותפתו הנאמנה קתרין לפוור, בין ה-2 באוקטובר ל-9 בנובמבר 2025. בהפקה משתתפים, בין היתר, אודיל סנקרה, נינה פביאני, ונסן אבלאן, איימי למברט-וילד, ונסן דספרז, והיא כוללת תפאורה ותכנון טכני שנועדו לבטא את היעלמותו ההדרגתית של העולם עם מותו של הדמות הראשית.
בפרשנות חדשה זו, ז'אן למבר-וילד מגלם את המלך ברנג'ר בדמותו של גרמבלאן, הליצן הלבן שלו, דמות יוצאת דופן ופואטית, החוזרת על עצמה ביצירתו מזה יותר מעשרים וחמש שנים. בחירה אמנותית זו יוצרת פער מכוון בין הקלילות לכאורה של משחק הליצן לבין הרקע הטרגי של הטקסט, ומדגישה את הבעה של הדמות, את חוסר המידה שלה ואת חוסר האוריינטציה שלה מול הבלתי נמנע. העיבוד הבימתי מאמץ את האופי הבארוקי של הטקסט, את טעמו הגרוטסקי והמוגזם, תוך שהוא חושף את מלאכותיות התיאטרון – מחווה מכוונת לגישתו של המחבר עצמו.
המלך גוסס מתאר את השעות האחרונות של מלך דמיוני, ברנג'ר הראשון, המוצא את עצמו לפתע מתמודד עם הידיעה על מותו הקרוב. סביבו, ממלכתו מתפוררת, מקורביו מתכוננים לעזיבתו, אך הוא מסרב להאמין בכך, מתנדנד בין מרד, הכחשה, פחד ואבסורד. התפאורה נסדקת, הקירות רועדים, החלל מצטמצם כמו עור של צער: כל היקום נמחק לאט לאט, בקצב גסיסתו האיטית.
לצידו, שתי דמויות נשיות מציגות שתי תפיסות מנוגדות של המוות: המלכה מרגריט, חגיגית ונחושה, מלווה אותו בפרידה, בעוד המלכה מארי, נסערת ואוהבת, נאחזת בחיים. המתח בין שתי הנשים הללו מגלם סכסוך רחב יותר, בין קבלת המוות המסתורית לבין סירובם של המערביים לשחרר את האחיזה בחיים. הטקסטשל יונסקו, המלא בהתייחסויות לספר המתים הטיבטי ולמיסטיקה של ז'אן דה לה קרואה, מתאר את הרגע הקריטי שבו התודעה מתעוררת על סף המוות, בין פחד לבהירות.
גרסה זו של "המלך גוסס" בבימויו של ז'אן למברט-וילד היא חלק ממחקר ייחודי העוסק באמנות הליצנות ובתיאטרון המטאפיזי. דמותו של גרמבלאן אינה מנסה לחקות את ברנג'ר, אלא לספוג אותו, לגלם אותו בנוכחות גולמית, שבה המשחק מתמזג עם הווייתו. התיאטרון הופך כאן לטקס ליווי, לטקס טרגי שבו ההומור מתערבב בפאניקה, והחרדה הופכת לחומר פיוטי.
קתרין לפוור, שותפה לעיבוד הטקסט, ממשיכה כאן בחקירתה את השפה ככלי גילוי, ובוחנת מחדש את הדיבור התיאטרלי מבעד למסננים של ספק, נפילה וכישלון – דמויות יקרות ללבו של הליצן הלבן. טיפול זה מחדש את הדרמטורגיה של הטקסט, מדגיש את משמעותו הסמלית, מבלי לצמצם אותו לאיור פסיכולוגי.
יצירה זו עשויה לעניין קהל הסקרן לגבי כתיבה תיאטרלית עכשווית, הרגיש לצורות היברידיות המשלבות טרגדיה, שירה חזותית ותנועות ליצניות. חובבייונסקו, בקט או צורות בימתיות המשלבות תיאטרון ופרפורמנס עשויים למצוא בה הצעה הנאמנה לרוחו של המחבר, תוך שהיא מפורשת מחדש בחופשיות.
עם זאת, מופע זה אינו מיועד לקהל המחפש בידור קל או עלילה קלאסית. הקצב האיטי במכוון, האסתטיקה המינימליסטית והנושא – המוות הבלתי נמנע – דורשים נכונות רגשית והבנה מסוימת של האבסורד התיאטרלי והייצוג הסמלי.
האלמנטים הבימתיים תורמים באופן מלא לחוויה החושית של המופע. הבמה, המעוצבת כחלל הרוס, הופכת לשקף של גופו החולה של המלך, כאשר כל רעד של לבו מטלטל את קירות אולם הכס. כך, ההצגה מתאימה באופן מילולי למסלולו של הדמות, באסתטיקה שבה כל פרט טכני – תאורה, סאונד, תנועה – תורם למחיקת העולם.
ההפקה מאגדת שחקנים ממגוון תחומים – תיאטרון, קרקס, קברט, אמנות רכיבה – המרחיבים את הממד הקולקטיבי והרב-תחומי של הפרויקט. כל אחד מהם, באמצעות נוכחותו הבימתית, תורם ליצירה זו, המהווה מעין פסיפס דמדומים וחלומי, שבו הבמה הופכת למטאפורה של המעבר, לתיאטרון של הסוף.
תאריכים ולוחות זמנים
שֶׁל 2 באוקטובר 2025 בְּ 9 בנובמבר 2025
מקום
Cartoucherie - תיאטרון Epée de Bois
Route du Champ de Manoeuvre
75012 Paris 12
חישוב מסלול
גִישָׁה
מטרו שאטו דה ונסן
אתר רשמי
www.epeedebois.com
הזמנות
ראה את המחירים של משרד הכרטיסים הזה
עוד מידע
הצגות בימים חמישי עד שבת בשעה 21:00, ובימי שבת וראשון בשעה 16:30.
