A Museum Night 2024 az év kihagyhatatlan eseménye, ha szereted aművészetet és a múzeumokat! Egy estén át szabadon bebarangolhatja a régió számos múzeumát és műemlékét, felfedezheti állandó gyűjteményeiket, időszaki kiállításaikat és különleges eseményeiket.
A 2024. május 18-án, szombaton a Musée Zadkine fogad minket. Ez a Párizs 6. kerületében található múzeum az orosz származású szobrász, Ossip Zadkine (1890-1967) emlékének és munkásságának van szentelve, aki ebben a házban és műhelyeiben élt és dolgozott. A Musée Zadkine mintegy száz szobrot, faliszőnyeget és egyéb, Zadkine által készített és felesége által hagyott művet mutat be!
A Musée Zadkine: Atelier - Múzeum a Jardin du Luxembourg közelében
A párizsi Musée Zadkine a Jardin du Luxembourg szélén, a szobrokkal benépesített zöldövezet szívében egész évben ingyenesen látogathatja állandó gyűjteményét. A rue d'Assas 100 bis alatt található múzeum Ossip Zadkine, az ikonikus szobrász egykori otthona, aki 1928 és 1967 között élt itt. [Olvass tovább]
A Musée Zadkine minden évben a Nuit des Musées 2024 alkalmából minden eszközt megragad, hogy egy költői estét kínáljon nekünk, az időn kívül, egy az egyben a művésszel és műveivel. Fedezze fel az új kiadás programját.
Zadkine. Le Corps en jeu(x)
Idén, az olimpiai játékokkal egy időben, "Le corps en jeu(x)" címmel különleges tanösvényt alakítottak ki a tanösvény 2. és 3. termében, valamint a látogatást lezáró kerti stúdióban. Zadkine nem volt sportoló, de sok szobrászhoz hasonlóan őt is érdekelte a mozgásban lévő test témája. Az 1920-as évektől kezdve akrobatákat, zsonglőröket és táncosokat rajzolt és szobrászkodott, olyan témákat, amelyeket az életörömmel és az ünnepléssel társított. A második világháború alatt a test mozgásban témája sötétebb értelmet nyert. A vidám akrobatákból ádáz harcosok lettek, akiknek kificamodott végtagjai mintha előrevetítették volna A lerombolt város, Zadkine 1953-ban Rotterdamban felavatott nagy művének megkínzott testeit.
The body at tét
Az 1920-1930-as évek meghatározóak voltak Zadkine pályáján. Zadkine 1920-tól, amikor első önálló kiállítását rendezte rue Rousselet-i műtermében, egészen 1933-ig, a brüsszeli Palais des Beaux-arts-ban rendezett első retrospektív kiállításáig fokozatosan elnyerte a jelentős kritikusok és gyűjtők elismerését. Az 1920-as évek elején a kubizmus hatására olyan szobrokat alkotott, amelyek geometrikus formái az absztrakció felé tendáltak, mint például a L'Accordéoniste. Hamarosan azonban eltávolodott ettől az irányzattól, amely szerinte korlátozta saját lírai és expresszív művészi temperamentumát.
Bár Zadkine soha nem hagyta el a közvetlen faragást, a gipsz és az agyag modellezésének új gyakorlata lehetővé tette számára, hogy mozgást és rugalmasságot vigyen alkotásaiba. Az örömteli élettől megelevenedett testek táncolnak, futnak és szabadon terjeszkednek a térben. A Ménades, Joueuses à la balle és Jeux de Grâces három kivételes csoportja ezt az új irányt illusztrálja. Miközben a művész az antikvitásból kölcsönözte figuráit és a gesztusok élénkségét hangsúlyozó drapériákat, a cirkuszi repertoárból is merített: akrobaták és zsonglőrök népesítették be a nagy, élénk színű gouache-okat az 1920-as évektől kezdve. A bőséges találékonyságú szobrász Zadkine folyamatosan rajzolt is. Az 1950-es és 1960-as években visszatért kedvenc témáihoz: tiszta vonallal rajzolt akrobaták, táncosok vagy futó nők vibráló színű kompozíciókban.
Les Travaux d'Hercule
A második világháború alatt Zadkine zsidó származása miatt száműzetésbe kényszerült. Franciaországból 1941 júniusában az Egyesült Államokba távozott. New Yorkban telepedett le, műtermet bérelt Greenwich Village-ben, és újra munkához látott. Aggódva és pénzszűkében Zadkine ebben az időszakban kevesebbet szobrászkodott, de sokat olvasott. Újra felfedezte Herkules mítoszát, amelyet az akkori tragikus események fényében értelmezett, és amely egy rajzsorozatot ihletett. "1943-1944 estéin, a keletről jövő üvöltések és kétségbeesett kiáltások közepette kezdtem el rajzolni a 'Herkules munkáit'. Tényleg csak arra tudtam gondolni, hogy mi történik "odaát"" - írja visszaemlékezéseiben. A tollal és fekete tintával készült sorozatot 1960-ban litográfiában adták ki, amelyből az itt bemutatott lemezek származnak. Akár a lernai hidrát, akár a nemeai oroszlánt öli meg, a görög hős élénk közelharcban ragadható meg. A grafikai feldolgozás kiemeli izmosságát, amelyet erőteljes sraffozással és erőteljes chiaroscuroval nagyítanak ki, emlékeztetve Goya A háború katasztrófái című festményére. A Les Travaux d'Hercule (Herkules munkái) semmiképpen sem nyújt heroikus képet a küzdelemről. Zadkine inkább az emberek borzalmait és erőszakosságát ábrázolja: "a rajzaim olyanok voltak, mint egyfajta elbeszélés a gyilkolás dühéről, egy olyan dühről, amely lángra lobbantotta az egész földet, a vér és a szenvedés jégesője által átszúrt lepelbe burkolva azt".
Zadkine és a monumentális szobrászat
1914-től kezdve Zadkine monumentális műveket alkotott. Az ebben a teremben bemutatott későbbi Prométheuszhoz hasonlóan ezek főként közvetlenül kolosszális fatörzsekből faragott figurák voltak, amelyek formája és anyaga inspirálta a művészt. A második világháború után, amikor a városok újjáépítése megújította "a szobrászat hivatását, hogy elfoglalja helyét a köztéren", Zadkine számos emlékmű megrendelését vállalta el. Ekkor tudott formát adni projektjeinek, amelyek közül néhány, mint például a Jarry-emlékmű, az 1930-as évek végén született meg. A leghíresebb a La Ville détruite, egy hat méter magas bronzfigura, amelyet 1953-ban avattak fel Rotterdamban. Az olykor "a szobrászat Guernicájának" is nevezett alkotás a kikötővárost megsemmisítő bombázásoknak állít emléket, és a háború borzalmait és abszurditását ítéli el. A monumentalitás kérdése egészen pályája végéig foglalkoztatta a művészt, aki néhány absztrakt művét monumentális formátumra adaptálta, mint például a La Forêt humaine, amelyet 1960-ban egy jeruzsálemi alapítvány székháza számára rendeltek meg, vagy az 1963-ban Amszterdamban felavatott La Demeure.
A test a harcban
1945-ben Franciaországba való visszatérésekor Zadkine nem feledkezett meg az Egyesült Államokban töltött száműzetése alatt készült műveiről. Ezeket használta mátrixként munkássága megújításához, amely az absztraktabb formák felé fejlődött, amelyeket gyakran a növényvilág ihletett. A Les Travaux d'Hercule című művében részletesen körüljárt test küzdelmének témája továbbra is foglalkoztatja a művészt. A La Ville Détruite figurája, egyfajta szétesett, kiábrándult Harlekin, sokat köszönhet az 1940-es évek birkózóinak, amint azt az emlékműhöz készült pompás előkészítő rajzok is mutatják. Az 1950-es és 1960-as években Zadkine visszatért a harc témájához, de absztrakt és szimbolikus módon, szinte teljesen testetlenül. Az 1960-ban készült Combat című szoborban csak két kéz látható, az ujjak összefonódása az egyetlen emlékeztető a testek összefonódására és a küzdelem erőszakosságára.
www.zadkine.paris.fr
Ingyenes belépés a múzeum befogadóképességének függvényében
19.00-23.00 óra Utolsó belépés 22.30 óra.
A Topaze Trió koncertje
Az Európai Múzeumok Éjszakája alkalmából a Topaze Trió (fuvola, brácsa és hárfa) Ossip Zadkine élete által inspirált zenei programot kínál a közönségnek. Lucie Humbert, Alexandra Morand és Claire Rousset zenészek a Hatos Csoport darabjait adják elő. Zadkine, aki szorosan együtt dolgozott ezekkel a zeneszerzőkkel, nagyra értékelte zenéjüket, és így nyilatkozott róluk: "Zenei kompozícióik tökéletesen illeszkedtek szobrászatomhoz, egyenértékű atmoszférával és párhuzamossággal a szándékainkban, valamint a formák és hangok szellemében az új keresésében".
Annak érdekében, hogy a közönség összekapcsolhassa e zeneszerzők zenei világát a múzeumban látható Zadkine-művekkel, a Trio Topaze három zenésze Francis Poulenc, Arthur Honegger, Germaine Tailleferre és Georges Auric rövid darabjait dolgozta fel együttesük számára. Emellett eljátsszák Leo Smit, a holland zeneszerző, az 1920-as években Párizsba költözött Leo Smit fuvolára, brácsára és hárfára írt trióját is, amelyre nagy hatással volt Darius Milhaud. A Zadkine-hoz hasonlóan zsidó származású Leo Smitet is a Sobibór megsemmisítő táborba deportálták, ahol 1943-ban meggyilkolták. Zadkine a második világháború alatt az Egyesült Államokban talált menedéket.
Koncert 19.30, 20.30 és 21.30 órakor
Időtartam: kb. 20 perc
Ingyenes, előjegyzés nélkül, a szabad helyek függvényében
A Zadkine Múzeum éjszakai megnyitója 19 órától 23 óráig
PROGRAM
Francis Poulenc: Andante a Trióból oboára, fagottra és zongorára* (1926)
Arthur Honegger: Petite Suite pour deux instruments et piano* (1934)
Leo Smit: Trió fuvolára, brácsára és hárfára (1926)
Germaine Tailleferre: Forlane fuvolára és zongorára* (1972)
Georges Auric: Keringő a "Moulin Rouge "* (1952) című filmből
*átirat fuvolára, brácsára és hárfára a Trio Topaze által.
A Nuit des Musées lehetőséget kínál arra, hogy felfedezzük azokat a párizsi múzeumokat, amelyeket kevésbé ismerünk, és újra felfedezzük azokat, amelyeket már szeretünk! Akárhogy is, mindig van egy jó okunk arra, hogy ellátogassunk a Musée Zadkine-ba ezen a kivételes éjszakán.
Dátumok és menetrendek
A 2024. május 18.
Hely
Zadkine Múzeum
100 bis rue d'Assas
75006 Paris 6
Árak
Ingyenes
Ajánlott életkor
Mindenkinek
Hivatalos oldal
www.zadkine.paris.fr
A Musée Zadkine: Atelier - Múzeum a Jardin du Luxembourg közelében
