Kim Chapiron és Ladj Ly után a Kourtrajmé kollektíva egy másik tagján a sor, hogy a kamera mögé álljon: Saïd Belktibia. A Roqya az első nagyjátékfilmje, a thriller és az akciófilm határán, Golshifteh Farahani főszereplésével. Ő alakítja Nourt, egy fiatal nőt, aki egzotikus állatok csempészéséből él, amelyeket aztán gyógyítóknak ad el.
A film élvezettel gúnyolódik a marabutok 2.0 megjelenésén, akik készen állnak arra, hogy a közösségi hálózatokon hirdessék erejüket, miközben ez a reklám korábban arra korlátozódott, hogy a Barbès metróállomás előtt a mindennél nevetségesebb szórólapokat osztogattak, amelyek makacsul állították, hogy képesek visszahozni a feleségedet és megnyerni a lottót.
Ezt maga Nour is elismeri, amikor a Baraka nevű, Doctolib-szerű alkalmazást fejleszti, amellyel fogorvos vagy háziorvos helyett marabutot, sámánt vagy gyógyítót lehet találni: "Ez az egész csak üzlet". Egészen egy külvárosi klinikán játszódó jelenetig, ahol éjjel-nappal őrült módjára végeznek ördögűzéseket; a maraboutage valóságos felvirágoztatása.
Amikor egy konzultáció balul sül el, boszorkánysággal vádolják, és a hiszékenyek áldozatává válik. Ezzel kezdetét veszi a helyiek által vezetett boszorkányüldözés, amelyet a Kourtrajmé-produkciókra jellemző izmos látványvilág támogat, lassított felvételekkel, gyorsított üldözésekkel, lángoló lakásokkal és sokkoló erőszakkal. Ám a látszólag nyaktörő tempó ellenére a film hamar elmarad, a szereplőkből áradó valódi érzelmek kegyetlen hiánya pedig lehetetlenné teszi, hogy szimpátiát ébresszünk irántuk.
Sem ez a fiát kereső anya, sem ez az erőszakos ex(Jérémy Ferrari, első filmszerepében), akinek fel kellene keltenie bennünk az idegeket, sem ez az öregedő apa(Denis Lavant), aki testtel-lélekkel a fia mentális egészségének szenteli magát, nem tudnak semmit kiváltani belőlünk. A Roqya egy távolságtartó film, amelyből a sírás (sok) és a könnyek (is) ellenére sem áradnak valódi érzelmek - még a feláldozott csempészett állatok felé sem.
A hiba a filmben a színészek véletlenszerű rendezésében, valamint abban, hogy a film nem fogalmaz meg egyértelmű véleményt fontos témákról, amelyek aktuálisabbak, mint valaha: az uralkodó és hétköznapi nőgyűlöletről (egy boszorkányról, a feminizmus történetének jelentős alakjáról szóló film esetében ez az utolsó csepp a pohárban), valamint a közösségi oldalak gyors és megállíthatatlan robbanásáról, amely minden hírre reagál. Egy ilyen ezoterikus témájú film esetében sokkal jobban szeretjük a Salem, Jean-Baptiste Marlin rendezésében, amely szinte egy időben kerül a mozikba.
