Režisors Bertrand Bonello, uzrakstīts kopā ar Thomas Bidegain un atveidots ar Gaspard Ulliel, Jérémie Renier, Louis Garrel, Léa Seydoux, Amira Casar, Helmut Berger un Aymeline Valade, Saint Laurent ir biogrāfiska filma, kas savieno drāmu ar romantiku, koncentrējoties uz desmitgadi Yves Saint Laurent dzīvē. Francijā spēlfilms nāca klajā 2014. gada 24. septembrī, iekļauta oficiālajā Kannu kinofestivāla konkursā, filma Disney+ nonāks 2025. gada 26. decembrī, dodot jaunu skatīšanās logu šai ārkārtīgi estētiskajai franču modes leģendas interpretācijai.
Drīzāk nevis izsekot visai dzīvei, filma Saint Laurent koncentrējas uz 1967.–1976. gadu periodu – kritisku pārejas brīdi, kur slavenais dizainers jau ir virtuozā virsotnē, bet saskaras ar desmitgadi, kura rakstījās ar dzīves brīvību, nakts izvirtībām un kultūras pārmaiņām. Filma seko darbojošam māksliniekam, kurš ir starp iedvesmu, prasību un trauslumu, atklājot kolekciju aizkulišu, darbnīcas, modes skatēs, kā arī intīmās attiecības ar Pjēru Bergē, saviem draugiem, mīļotājiem un muzejiem.
Šī desmitgade tiek raksturota kā sadursme starp radītāju un viņa laikmetu, kur katra jauna kolekcija kļūst par māksliniecisku izdzīvošanas aktu tikpat daudz kā par modes žestu. Režisūra uzsver personisko un psiholoģisko izmaksu, ko nes nosaukums, kas kļuvis par zīmolu, starp ballēm, atkarībām, mediju spiedienu un radošo prasību. Bez spoileriem filma atspoguļo Saint Laurent mīta pieaugumu, vienlaikus ļaujot pamanīt nogurumu, šaubas un reibuma sajūtu, saskaroties ar panākumu, kurš dažkārt šķiet aizsteidzas no autora rokām.
Projekts uzplaukst neilgi pēc filmas L’Apollonide – atmiņas par slēgto namu, kad producenti Ēriks un Nicolas Altmayer piedāvā Bertrandam Bonello uzņemt stāstu par Yves Saint Laurent. Režisors piekrīt tikai tad, ja nošķiras no akadēmiskās biopikas un izvēlas ļoti vizuālu, romantišu kino gājienu, ideāli ieturētu Visconti garu. Viņš ap sevi pulcē scenāristu Tomā Bideguānu un nolemj koncentrēt sižetu uz īpaši intensīvu desmitgadi, kuras ritējumu ievada ikoniskas kolekcijas kā «Libération» (1971) un «Krievu balets» (1976), kuras filmā tiks atdzīvinātas bez piekļuves Bergé Saint Laurent fonda arhīviem.
Garais pilmetražas darbs iekļaujas « biopiku šoka » kontekstā: dažus mēnešus agrāk Jalila Lesporta filma ar Pjēru Nineju galvenajā lomā saņēma atbalstu no Pjēra Bergē un no couturière oficiālās aprindas. Bertrand Bonello darbu seko cita pieeja, koncentrējoties uz sajūtām, Saint-Laurenta dzīves izmaksām un spožās pasaules dzīves ēnām. To kritizēja Pjērs Bergē, tas tapis bez fondācijas atbalsta, filmai ir brīvības tonālais noskaņojums un apzināta estētika, ko iedvesmojuši atsauces no Visconτi līdz Skorsese, ieskaitot Brēsnonu. Vēlāk to plaši atzina kritiķi un profesionāļi, īpaši César, ārvalstu preses Zvaigžņu un Magritte balvās.
Uzņemums galvenokārt notiek Parīzes privātmājā, kas pārvērsta par īstu studiju, kur tiek atjaunota Babīlonas iela, darbnīcas, dzīvokļi un aizkulišu ainas no modes skatēm. Kostīmu māksliniece Anaïs Romand vada precīzu rekonstrukcijas darbu, savukārt Gaspards Ulliel veic būtisku fizisku un vokālu pārvērtību, lai pietuvotos modes mākslinieka siluētai, dikcijai un maigajai ievainojamībai. Zvaigžņu sastāvs iekļauj arī Bonello pasaules lojālos fanu lokus, piemēram, Jasmine Trinca vai Léa Seydoux, un aicina Helmutu Bergeru tēlot vecāko Saint Laurent portretu— skaņā ar tiešu atsauci uz Visconti kino.
Our note on the film :
Wait—the user asked to translate to Latvian, not English. We must ensure content is Latvian. The heading in original is French "Notre avis sur le film :". We'll translate to Latvian. But they asked to keep HTML tags as is. So we should provide:Our note on the film :
No, should be Latvian. Let's craft final:Pamatā Saint Laurent koncentrējas uz portretu cilvēka, kurš jau atrodas virsotnē, nevis uz viņa kāpuma stāstu. Filmas struktūra, izstrādāta kā vairāku posmu gājiens — „jaunais cilvēks”, „zvaigzne”, un beigās – figūra, kas kļuuvusi par zīmolu — veido kustību starp skatu pluralitāti spožumā un aizkulišu tumsā. Režisūra izmanto ellipses, balsi no skatuves aizkadra, ritma variācijas un dažkārt pat split screen, lai atspoguļotu darba precizitātes, ballīšu prieka un melanholijas vienojošu mijiedarbību. Rezultāts atrodas biopikas, mākslinieka kino un mūsdienu lielā melodrāma krustcelēs.
Vizuāli filma runā gan par modes mīļiem, gan par tiem, kurus vilina atmosfēras un jutekliskais kino. Skatītāji, kuri ir jutīgi pret izciliem mākslinieku portretiem, 70. gadu freskām un darbiem, kuros forma saplūst ar saturu, šeit atradīs universu, kas tuvs dažām Scorsese meistara pieminētām zvaigžņu sistēmas eskapādēm, sajaukts ar Visconti iedzīto stilizāciju. Disney+ pieejamība ļauj plašākam skatītāju lokam iepazīt šo īpatnējo biogrāfisko filmu, kas stāv pretstatā pilnīgi ilustratīvai pieejai, un to lieliski atveido Gaspards Ulljels.
Saint Laurent
Filma | 2014
Kino iznākšana: 2014. gada 24. septembris
Disney+ platformā Disney+ 2025. gada 26. decembris
Biogrāfiskā drāma, romantika | Ilgums: 2h37
Režisors: Bertrand Bonello | Aktieri: Gaspard Ulliel, Jérémie Renier, Léa Seydoux, Louis Garrel, Amira Casar, Helmut Berger, Aymeline Valade
Valstspiederība: FrancijaIzsekojot desmit nozīmīgām dzīves gaitas desmit gadu posmiem Yves Saint Laurent ar rūpīgi izstrādātu režijas žestu, Saint Laurent sniedz gan jutīgu, gan stilizētu skatījumu uz radīšanu, kaisli, nogurumu un leģendas veidošanos. Tā pieejamība Disney+ platformā dod iespēju atkal iepazīt filmu, kas uzdod jautājumus par to, ko nozīmē būt Saint Laurent, starp augstās modes prasībām un laikmeta straujo pārvērtību vilni.
Lai iegūtu vēl dziļāku ieskatu, izpētiet arī mūsu izvēli no Disney+ jauninājumiem decembrim 2025, mūsu ceļvedi par straumēšanas izlaidumiem visām platformām un šodienas izvēli “Ko skatīties šodien straumēšanā”.























