Jūs jau zināt, Palais de Tokyo vienmēr gatavs svinēt: gan īpašos vakaros, gan mūsdienu izstādēs tas ir Parīzes kultūras elks, kas pulcē visreaktīvākos māksliniekus un apmeklētājus. Rezervējiet savu sestdienas vakaru 23. maijā 2026, jo Palais de Tokyo ir sagatavojis lielisku programmu jaunajai Muzeju nakts, kas solās būt aizraujoša.
No Palais de Tokyo, no kura paveras lielisks skats uz Eifeļa torni, galvenā uzmanība tiek pievērsta modernajai un laikmetīgajai mākslai. Tā tika atklāta 1937. gadā Starptautiskās mākslas un tehnikas izstādes (Exposition Internationale des Arts et Techniques) vajadzībām, un gadu gaitā tā ir kļuvusi par avangarda mākslas centru ar drosmīgu arhitektūru un novatoriskām izstādēm.
Muzeju nakts ir lieliska iespēja bez maksas iepazīt šo izcilo ēku unikālā nakts stundā, kas mūs iegremdē laikmetīgās mākslas notikumu epicentrā.
Šī izstāde ir iesākta no Kalifornijas invalīdu dzejnieces Cheryl Marie Wade dokumentālo filmēšanu, ko veica Diane Maroger. Viņa tiek dēvēta par „Gnarly karalienes-mātiņu” (The Queen-Mother of Gnarly), un Wade pieder pie Berkeley atjaunotās invaliditātes mākslinieku vides, kas izveidojās 1970. gadu beigās paralēli „Disability Studies” kustībai. Viņas teksti un ar viņu saistīto mākslinieku darbi šķeļ invalīdu tēmu no tradicionālā medicīniskā diskursa, parādot to kā jutīgu, kopīgu cilvēka pasaules izpratnes pieredzi.
Izstādes laiks tiek izmantots, lai izpētītu desmitiem stundu šo kopienu dokumentējošu filmu, kas veidotas uz 1990.–2000. gadu pārejas, un veidotu montāžu ar jaunrades darbiem, kas tieši vai metaforiski saistīti ar Berkeley crip kustību.
« Jaunās nobīdes » apzīmē šos svarīgajos brīžos, kad ķermenis, stāsti, ticējumi un konstrukcijas pamet iepriekšēji veidotās līnijas, lai nepieradināti un indocile atvērtu citus iespējamos nākotnes ceļus.
Šī plašā monogrāfijas izstāde ļauj Paulīnai Curnier Jardin attīstīt savu darbību, iekļaujot nozīmīgas instalācijas izvēli un jaunus darbus. Tur atklājas viņas fantasmagoriskās noskaņas, kuras izriet no teātra, kina un ritāla sajaukuma, kalpojot galvenajām tēmām: ķermeņa vājības un spēka plūdums, sieviešu vieta sabiedrībā, kā arī populāro garīguma un syncretisma formas.
BRĪDINĀJUMS: Šie video satur attēlus, kas var aizvainot noteiktus skatītājus, īpaši jaunākos:
* Fat to Ashes, izrādīts Kolizejā izstādes sākumā
* Qu’un sang impur, izrādīts mežā izstādes noslēgumā
Ar vienkāršiem, minimāliem, bet reizē efektīgiem žestiem Jesse Darling skulptūras un instalācijas atklāj slepenos stāstus, kas pavada priekšmetus, materiālus un formas mūsu ikdienā. Darbs ar rūpnieciskiem materiāliem, lietotiem priekšmetiem vai atkritumiem viņam ļauj veidot neparastas kompozīcijas, hibrīdās relikvijas vai fantastiskus skatus, uzsverot laika nospiedumus to fiziskajā stāvoklī — no izsīkumā līdz degradācijai — ar mērķi uzsvērt to trauslību un nestabilitāti.
Ar nedaudz kritisku melanholiju vai uzbudinošu romantikas skanējumu viņa darbs mūs savieno ar emocionāli jūtamo materiālo pasauli un ar to ražošanas, patēriņa un varas struktūru nestabilitāti, kas šo pasauli ir padarījusi iespējamu.
Šī sezona pozitīvi izaicina jēdzienus par ievainojamību un vārgumu, kā arī plašāk par atšķirībām no normas, piedāvājot estētiskas un sensoriskas pieredzes, kas apgriež hierarhijas un priekšstatus.
Šodien tās ir ļoti izplatītas sabiedrībā un dziļi ietekmē mūsdienu mākslu—izšķiro institūciju atvērtību un likdami pievērst uzmanību pieejamībai domāšanā un praksēs. Dažādās formās, no abstraktā līdz tieši militējošam, ir jāsaprot, kopā ar māksliniekiem, kā minoritāšu pozīcijas spēj runāt uz plašāko sabiedrību.
Ar: Jessie Darling, Cathy de Monchaux, Benoît Piéron, Pauline Curnier Jardin, Joseph Grigely, Sheryl Marie Wade.
Pielāgotas pieejamības sistēmas
Dzirdes invaliditāte:
• Magnētiskas cilpas kasēs.
Pieejami Biļešu, informācijas un biedrības kontoros, kā arī hamo punktā.
• Skaņas pastiprināšanas iekārta Pauline Curnier Jardin un Cheryl Marie-Wade izstādēs Virages Vierges, Lucie Camous un Etienne Chosson.
Piedāvāts Informācijas un Dalības kontorā.
• LSF video prezentācijas: hallē Palais de Tokyo vispārējā prezentācijas video + katrai izstādei atsevišķa prezentācija.
Katrai izstādei pieejams QR kods, kas atrodas zem darbiem piekartes. Lai piekļūtu, lūdzu lejupielādējiet lietotni Lingua Vista un pēc tam skenējiet QR kodu, lai saņemtu video ar Léandre Chevreau, kurš ir dzirdes tulkotājs.
Redzes traucējumi:
Trīs sēdvietas ar audioaprakstu ir pieejamas trijās izstādēs šādi:
• Cathy de Monchaux: audioapraksts un taktilā planšete darbam Unicorn.
• Pauline Curnier Jardin: audioapraksts un taktilā plāksne Fat to ashes.
• Joseph Grigely: audioapraksts un taktilā plāksne visai izstādes scenogrāfijai.
Garīgās veselības traucējumi: Palais de Tokyo mediatoriem ir apmācība sniegt pirmās palīdzības mentālajā veselībā. Nekautrējieties vērsties pie viņiem gadījumā vajadzības.
Kustību traucējumi:
• Īre krēsli.
Pieejami Drošības centrā.
• Kāju sēdekļi.
Izvietoti halle.
• PMR plāns.
Pieejams administratīvajā ieejā un Informācijas un Dalības kontorā.
Intelektuālie traucējumi:
• Teksts vieglajā franču valodā.
Pieejams hamo un mediācijas zālē.
• QR koda dispozīcija, kas ved uz tekstu vieglajā franču valodā.
QR kods pieejams katrai izstādei, atrodas zem darba kartes.
Lai sagatavotos vizītei : Palais de Tokyo plāns
Ja jums ir jautājumi uz vietas, nekautrējieties vērsties pie uzņemšanas-biljeteņu darbiniekiem un mediatorsiem.
Piekļūstamība ir pašā vietas arhitektūrā. Tokijas pils aicināja Džozefu Grigēli uzņemties uzdevumu kādā no telpām, kur kustību traucējumu slimniekiem ir īpaši grūti iekļūt, un mākslinieks aizņemas ar jautājumiem par invaliditāti un pieejamību, kas tur izriet. Kā vietas arhitektūra varētu tikt pielāgota? Ko paver tikšanās starp kāpnēm un rampu? Kā iekļūšana visiem kļūtu par kopīgu atbildību?
Ar virkni darbu mākslinieks šeit domā un cenšas izstrādāt “pieejamības protēzi” — rīku, kas ir gan koncepciju, gan materiālu līdzekļu attīstība, caur kuru viņš aicina pārbaudīt savu kustību pasaulē kā nedzirdīgas personas, vienlaikus izklāstot vadlīnijas, kā šo ceļu padarīt pieejamāku un nozīmīgāku.
Tokijas pils rīko Cathy de Monchaux pirmo retrospektīvu — svarīgajai figūrai britu mākslas ainavā — apkopojot apmēram piecdesmit darbus no 1984. gada līdz mūsdienām.
Izstāde mūs vilina starp vēlmi un epidermas draudiem, izjauc rāmjus, īpaši attiecībā uz filozofiskās un mākslas valodas patriarhiju. Tā piedāvā arī dimensiju spēli — no intīmā līdz demonstratīvajam — un materiālu dažādību, no samta maigās struktūras līdz metāla aukstumam. Cathy de Monchaux darbs maisa formas un emocijas, atstājot uz mūsu acīm patīkamu nospiedumu: metālu zem mēles, kur ļauts arī apcerēt.”
Benoīta Piērona darbi piedāvā suspendēta laika, gaidīšanas, halucināciju un sapņu pieredzi, izmantojot funkcionālas un sanitāras estētikas sagrozīšanu. Atgriežot maigumu un vēlmi tajās vietās, kur tās tika izsvītrotas, mākslinieks attīsta alternatīvus stāstus par ķermeņiem, jūtām un slimībai saistītām telpām.
Izstāde rāda erotisku un abstraktu filmu ēnu teātra veidā, kuras ritmiska prezentācija veicina savdabīgu, nedaudz noslēpumīgu atmosfēru. Paņemot par iedvesmu gan pilsētas funkcionālo dizainu, gan brīnumu registoru, šis mulsinošais dekorācijas tēls dod formu impermanences — statusiem, identitātēm, fiziskiem un psihiskiem stāvokļiem — kļūstot par kopīgas iztēles vietu.
Jaunās laikmetīgās mākslas atklāšanas vieta un visa sabiedrība dzīvei – Palais de Tokyo – ir pilnībā apņēmusies padarīt laikmetīgo mākslu pieejamu visiem. Palais de Tokyo kultūras mediatoru komanda ir šeit, lai palīdzētu jums iepazīties ar programmu un samazinātu estētiskās pieredzes un mākslinieku nolūku atšķirību. Jums ir jautājums par darbiem? Vēlaties izteikt sajūtas vai dalīties ar viedokli? Nāciet uz tikšanos ar mūsu komandu Mediācijas birojā, Palais de Tokyo halle, no plkst. 18:00 līdz 23:00!
Adapti risinājumi
Dzirdes traucējumi:
• Magnētiskās cilpas biļešu kasēs.
Pieejamas Biļešu un informācijas un biedrību centru, kā arī hamo telpā.
• Skaņas pastiprināšanas iekārta izstādēs Virages Vierges ar Pauline Curnier Jardin un Cheryl Marie-Wade, Lucie Camous un Etienne Chosson scenogrāfijai.
Noma pie Informācijas un biedrību centra.
• LSF video ievadam: vispārējs Palais de Tokyo ievads halle + katras izstādes prezentācija.
Par katru izstādi pieejams QR kods; tas atrodas zem darbam vērsta cartelē. Lai piekļūtu video ar Léandre Chevreau, kurš ir dzirdes mediatoru, lūdzu lejupielādējiet Lingua Vista lietotni un skenējiet QR kodu.
Redzes traucējumi:
Divas vietas ar audiodeskripciju ir pieejamas sekojošām izstādēm:
• Cathy de Monchaux: audiodeskripcija un orgiskā līnija Unicorn darbam.
• Pauline Curnier Jardin: audiodeskripcija un audiotapes Fat to ashes.
• Joseph Grigely: audiodeskripcija un audiokaite līnija visai izstādes scenogrāfijai.
Garīgās veselības traucējumi: Palais de Tokyo mediatoru komanda ir apmācīta sniegt pirmās palīdzības atbalstu garīgās veselības jomā. Ja nepieciešams, droši vēršieties pie viņiem.
Kustības ierobežojumi:
• Krēslu noma.
Pieejami Drošības centrā.
• Sēžamie balsti (Cannes siège).
Atrodami halle.
• PMR plāns.
Pieejams administrācijas ieejā un Informācijas un biedrību centrā.
Intelektuālie traucējumi:
• Frāžu valodas dokuments vienkāršotā franču valodā.
Pieejams hamo un mediatoru salonā.
• QR koda sistēma ar saiti uz vienkāršotā franču valodas dokumenta tekstu.
Par katru izstādi pieejams QR kods, kas atrodas zem darbmākslas kartelas.
Lai sagatavotos apmeklējumam : Palais plāns - Palais de Tokyo
Ja jums vajadzīga kāda informācija klātienē, nesteidzieties vērsties pie uzņemšanas- biļešu darbiniekiem un mediatoru komandas.
Atsvaigs iepazīšanās ceļojums pa trim Ieejas līmeņa izstādēm kopā ar kādu no mūsu kultūras mediatorēm/mediatoriem, lai gūtu pirmo ieskatu to saturā.
Pēc apmeklējuma jums būs iespēja turpināt pastaigu pa izstādēm, kā jums tas patīk, lai tās atklātos vēl sīkāk.
Vēstnieki. Jessie Darling
Ar vienkāršiem, minimāliem, bet reizēm arī pavērtu, teatralitāte eksponāti – skulptūras un instalācijas – no Jessie Darling atklāj slepenos stāstus, kas slēpjas mūsu ikdienas priekšmetos, materiālos un formās, kurus mosā dzīve. Strādājot ar rūpnieciskiem materiāliem, lietotiem priekšmetiem vai atkritumiem, viņa tos saliek neparastās kompozīcijās, hibrīdrelīcijās vai fantastiskos ainās, uzsverot laika zīmes uz to fiziskā stāvokļa, nolūka un nolietojuma, kā lai atgādinātu par to trauslumu un nestabilitāti.
Ar nedaudz kritiskas melanholijas vai alerta romantikas tonī viņas darbs ļauj mums sajust materiālo formu sāpīgo nestabilitāti, kā arī to, cik trausla ir ražošanas, patēriņa un dominēšanas struktūra, kas tās radīja.
Virs ēnām. Benoît Piéron
Benoît Piéron darbi piedāvā laika suspendēta piedzīvojuma, gaidīšanas, halucinācijas un sapņu pieredzes, pārveidojot funkcionālo un sanitāro estētiku. Atjaunojot maigumu un vēlmi, kur tās bija izstumtas, mākslinieks attīsta alternatīvus stāstus par ķermeņiem, jūtām un ar slimību saistītām telpām.
Izstāde iekļauj erotisku un abstraktu filmu ēnas teātra formā, tiek projicēta dramatiski uz frēzu izaicinošas izkārtnes. Iedvesmojoties gan no pilsētvides funkcionālā dizaina, gan no brīnuma reģistra, šis troksnīgais skats dod formu impermanence jēdzināšanai — statusiem, identitātēm, fiziskiem un psihiskiem stāvokļiem — kļūstot par kopējās iztēles vietu.
Studija, rētas un kaujas, vēlme ir cerības atkārtojums. Cathy de Montchaux
Tokijas Palaiss sniedz pirmo Cathy de Monchaux (britu laikmetīgās tēlniecības figūra) retrospektīvu, kurā skatāmi apmēram piecdesmit darbi, no 1984. gada līdz šodienai.
Izstāde mūs vilina starp vēlēm un ādas jutekļu riskiem, traucējot orientierus, īpaši filozofiskās un mākslinieciskās valodas phallokrātijai. Tā piedāvā arī spēli ar dimensijām — no intīmā uz demonstratīvo — un ar materiāļiem, no samta graudiņa līdz metāla atdursīgajam aukstumam. Cathy de Montchaux darbs mīcām formas un emocijas līdzīgi, kamēr mums paliek uz lūpas garšojošs metāla gaiss zem mēles — vieta, kur var pat apzināti nolūgties.
Palais de Tokyo šogad īstenoja mākslas un kultūras izglītības projektu „Mini-Médiateur·ices” ar 18 skolēniem no 4. un 3. klases CHAAP (klase ar mākslas plastikas stundām) no Corbeil-Essonnes, Madame Garance Malbreil vadībā kolēģijā Louise Michel vidusskolā. Daudzu mēnešu garumā gan Palais de Tokyo, gan skolā skolēni tika iepazīstināti ar kultūras mediation praksi un iepazina plašāku mākslas centra darbības kārtību.
Eiropas Muzeju naktī šos topošos mediatorus atradīsiet izstāžu telpās. Tas viņiem būs laiks īstenot iegūtās zināšanas un prasmes, lai pavadītu savas ģimenes un Palais de Tokyo apmeklētājus ekspozīciju atklājē, no 18:30 līdz 19:30. Nekautrējieties iepazīties ar viņiem!
Ātrs apmeklējums trijām Rotonde līmeņa izstādēm kopā ar kādu no mūsu kultūras mediatorēm un mediatoriem, lai sniegtu pirmo ieskatu to saturā.
Pēc jūsu apmeklējuma varēsiet turpināt izstaigāt izstādes pēc saviem ieskatiem, lai tās atklātos vēl sīkāk.
Virages vierges. Pauline Curnier Jardin
« Virages Vierges » apzīmē tos pagriezienu brīžus, kad ķermeņi, stāsti, uzskati un veidojumi pamet pa visām skaidrām ceļām nosacītos maršutus, lai ar neviskādu un nerātņu pieeju atvērtu citus, iespējamos rītdienas scenārijus.
Šī plašā monogrāfiskā izstāde ļauj Pauline Curnier Jardin attīstīt savu praksi, atlasot ievērojamas instalācijas un jaunas radīšanas, kurās viņa rada savas atmosfēras, kuras apvieno teātri, kino un rituālus, kalpojot atkārtojamām tēmām: pārejas no ievainojamības uz spēku ķermeņiem, sievietes vietu sabiedrībā, kā arī parastas tautas garīguma un sincretisma formas.
This is where we are. Joseph Grigely
To, kā pieejamība tiek uztverta, var lasīt jau pašā vietas arhitektūrā. Aicināts no Palais de Tokyo veidot darbiņu kādā no telpām, kur piekļuve cilvēkiem ar kustību traucējumiem ir īpaši ierobežota, Joseph Grigely pievēršas jautājumiem par invaliditāti un pieejamību, kas tur izcelti. Kā arhitektūra vietā varētu tikt modulēta? Ko satiekoties starp kāpņu telpu un nodrošināto rampu? Kā piekļuve katram cilvēkam kļūst par kopīgu atbildību?
Ar virkni darbu mākslinieks šeit domā un cenšas izveidot “pieejamības protēzi” – rīku gan koncepciju, gan materiālu izteiksmē, caur kuru viņš mēģina pārbaudīt savu paša kustību pasaulē kā nedzirdīgās personas, vienlaikus izvirzot pavedienus, kā padarīt šo ceļu pieejamāku un nozīmīgāku.
Cheryl Marie Wade, Reine-mère des noueux. Lucie Camous et Etienne Chosson
Izstāde aizsākas ar vienu dokumentāras filmas par Kalifornijas dzejnieci ar invaliditāti Cheryl Marie Wade, ko uzņemusi Diane Maroger. Slavena kā „Gnarly Queen-Mother”, Cheryl Marie Wade pieder pie 1970. gadu beigās Berkeley atplaujošās radošās ainavas starp radošās invaliditātes kustībām. Viņas teksti un tiem līdzīgie strādījuši, atbrīvojot invaliditāti no medicīniskā diskursa un rādot to kā sāpīgu, bet kopīgu pasaules pieredzi.
Izstādes laiks tiek izmantots, lai apstrādātu desmitiem stundu dokumentālo filmu par šo sabiedrību 1990.–2000. gadu pārejas periodā un veidotu montāžu ar darbu saistītiem vai metaforiskajiem aspekti ar Berkeley crip skatuvi.
Vai esat gatavs maksimāli izbaudīt šā gada Nuit des Musées Palais de Tokyo?
Datumi un grafiki
Uz 2026. gada 23. maijs,
Izvietot
Palais de Tokyo
13, avenue du président Wilson
75116 Paris 16
Pieeja
9. metro līnijas "Iéna" vai "Alma-Marceau" stacija
Cenas
Bezmaksas
Oficiāla vietne
palaisdetokyo.com
