Art Basel Paris izstāde ir liels notikums, kurā pulcējas simtiem galeriju un mākslinieku, no 2026. gada 23. līdz 25. oktobrim. Tāpat tā ir arī vesela pasākumu un notikumu programma, ko iepazīt visā Parīzē un Île-de-France reģionā.
Parīzes muzejos māksla bieži vien ir gleznas, skulptūras vai pat video. Taču Parīzes mākslas meses Art Basel nedēļā nav nekādu ierobežojumu! Šajā starptautiskajālaikmetīgajai mākslai veltītajā gadatirgū Grand Palais pulcējas simtiem galeriju un mākslinieku. Ir arī vairākas izstādes, ko atklāt ārpus tās sienām.
Papildus tam notiekošajam izstādes malā tiek piedāvāti dažādi pasākumi. Atklāšanas pasākumi, izstādes, lekcijas un diskusijas, installācijas... Daudzveidīgas animācijas mūs gaida dažādās, reizēm neparastās vietās! Vai vēlaties baudīt visu šo programmēšanu paralēli no 20. līdz 25. oktobrim 2026. gadā? Šeit ir izvēle pasākumu, ko piedzīvot izstādē Art Basel Paris, notikumā, kas izceļ mūsdienu mākslu Parīzē un Île-de-France.
Lūdzu, ņemiet vērā, ka ne visi Art Basel Paris pasākumi ir bez maksas un nav publiski pieejami: lūdzu, sazinieties ar katru izstādes norises vietu, lai uzzinātu sīkāku informāciju, vai iepazīstieties ar informāciju par pasākumiem meses tīmekļa vietnē.
Svarīgākie notikumi un tikšanās, kurus nepalaist garām šajā Art Basel Parīzē 2026. gadā:
- Izpilde - TCHOU-TCHOU, fantāmu vilciens
Sestdiena, 2026. gada 17. oktobris 20:00–00:00
Wonder
109, Rue de Paris Bobigny
« Tchou-tchou, fantāmu vilciens » ir kolektīvā izstāde, kas piešķir slavenās atrakcijas kodos iepazīstinot skatītājus ar darbiem vairāku mākslinieku kolektīvā.
Brīva ieeja
- Projekcija - Jenny Holzer, J’āicu
Orsē muzejs, pie Senas
Projekcijas uz Orsē muzeja fasādes no svētdienas 18. oktobra līdz ceturtdienai 22. oktobris 2026 no 19:00 līdz 23:00
Māksliniece, kas uzsver vārdus un idejas kā centrālo darbības daļu, Amerikāņu Jenny Holzer darbība izstādē «Jā redzēju» iemiesos vārdu spēli, izmantojot gaismas projekcijas uz fasādes pie Senas. Izlasītie fragmenti – gan mākslinieku vēstules saglabātās muzeja arhīvā, gan literāri un politiski laikmeta uzraksti – padarīs ēku ārpusi immersīvu, gandrīz nepārtrauktu pieredzi.
Brīva ieeja
- Sarunas | Par draugiem: Simone Fattal un Hans Ulrich Obrist
Ceturtdiena 2026. gada 22. oktobris
Grand Palais
Simone Fattal un Hans Ulrich Obrist atsāk sarunu, kas aizsākās vairākās desmitgadēs atpakaļ. Tā kā izstāde Des villes au fond d’un lac Muzeja d’Art Moderne Parisā – un Simone Fattal dalība publiskajā Art Basel Paris programmā – viņi atgriežas pie jautājumiem un atklāsmēm, kas veidojušas viņu dialogu. Kā izstāde, šī saruna aptver 50 gadus radīšanas, sākot no pirmajiem ainavām līdz keramikai un kolāžām. Laiku gaitā abiem draugiem ir iespēja atklāt savas intīmās un dramatiski vienojošās pieredzes.
Sarunu pieeja ir brīva un atvērta visiem. Lūdzu, iesakām rezervēt vietu.
- Kā uzbūvēt piemineklim? Eva Jospin un Laurent Dumas
Ceturtdiena 2026. gada 22. oktobris
Grand Palais
Katrs – savā veidā – kolekcionārs Laurent Dumas un māksliniece Eva Jospin gadiem ilgi pēta, kas notiek, kad mākslinieki piedalās monumentalā mērogā. Viņu sadarbība ir vainojusies izstādē La Traversée (2018), Eva Jospin izveidotā kartonu mežā Beaupassage, Parīzē. Kad Dumas vada Large – ambiciozu mākslas centru Île Seguin – viņi atgriežas pie tā, kā tiek izveidots pasūtījums starp mākslinieku un patronu, no sākotnējā skice līdz realizācijai.
Sarunas ir brīvas un brīvas visiem. Rezervējiet vietu.
- Sarunas | Vai pieredze var kļūt par darbu?
Ceturtdiena 2026. gada 22. oktobris
Grand Palais
No instalācijām līdz pasaules augstiem Gstaad un immersīvām vides mākslai modes jomā visā pasaulē, Alexandre de Betak rada īslaicīgus universus, kas atstāj neatgriezenisku iespaidu. Ilgi klusēdams par modes vizuālā pamatmākslu, viņš tagad apgalvo kā pilnvērtīgu māksliniecisko praksi – gaisma un telpa maina uztveri. sarunā ar Massimiliano Goni, Alexandre de Betak pārdomā šo attīstību un jautā: vai pieredze pati par sevi var kļūt par mākslas mediju?
Sarunas ir brīvas visiem. Rezervējiet vietu.
- Sarunas | Nākotnes muzejumi: 50 nākamās desmitgades Centre Pompidou
Piektdiena 2026. gada 23. oktobris
Grand Palais
Pēc piecdesmit gadiem no Pompidou atklāšanas viens no pasaulē visvairāk apmeklētajiem muzejiem tuvojas transformācijai. Sarunu gaitā ar žurnālisti Claire Chazal, Laurent Le Bon tiek skatīts nākotnes skats, ko varētu piedzīvot muzejs līdz atklāšanai 2030. gadā – kā uzturēt muzeju gan radikālu, gan populāru, ja tas paplašinās ārpus vienas ēkas? Kādas būtu panākumu rubricēšanas atstarpes 2077. gadā, ne tikai 2030. gadā?
Brīva ieeja visiem. Iesakām rezervēt vietu.
- Sarunas | Artists one-on-ones | Ibrahim Mahama
Piektdiena 2026. gada 23. oktobris
Grand Palais
« Artists one-on-ones » liek Sarunu skatuvei māksliniekus, ļaujot iegriezties viņu darbā un nesenajos projektos. Ibrahim Mahama, 2025. gada Art Basel Awards zelta medaļas laureāts, diskutē ar Aby Gaye-Duparc, kuratore, viņa pirmās izstādes Parīzē Le Temps des récoltes, šajā rudenī Cartier fondā. Apmeklējot Tamale atrastās kultūras vietas, viņi pēta, kā darbs ar vietējām kopienām pakāpeniski iegriezies mākslinieka praksē.
Sarunas ir brīvas visiem. Rezervējiet vietu.
- Sarunas | Artists one-on-ones | Zanele Muholi
Piektdiena 2026. gada 23. oktobris
Grand Palais
« Artists one-on-ones » dod skatuvēs Sarunas māksliniekiem uz ieskatu viņu darbā un nesenajos projektos. Atzīmējot Remember Me – lielo izstādi, kura svin fotogrāfijas 200 gadu jubileju Bourse de Commerce – Pinault Collection, Zanele Muholi diskutē ar kinoaktrisi un kuratori Pascale Obolo par fotogrāfiju kā veidu iekodēt vēsturē. Apvienojot divas praksēs, kas veidotas no arhīvām un marginālijas stāstiem, saruna pēta, kā bildes var pretojas izdzēsībai un kurš mākslinieks pelnījis palikt.
Brīva pieeja visiem. Iesakām rezervēt vietu.
- Sarunas | Artists one-on-ones | Stanislava Kovalčikova
Piektdiena 2026. gada 23. oktobris
Grand Palais
Šī tikšanās ved mūs uz Stanislavas Kovalčikovas darba sirdi, kura nesen iegūusi Reiffers Initiatives 2026 balvu. Kopā ar kuratoru Caroline Bourgeois māksliniece atskatās uz praksi, kas veidojas pakāpeniski, slāņos un kļūdas, kurās izpaudies gan intīmās, gan satraustanās figūras. Viņu gleznu un skulptūru psiholoģija atspoguļo mītu tēlu klātbūtni un teātra pasaulē iedomāto vidi. Darbi apvieno modernismu un mūsdienu izzušanas noskaņas; glezniecība, un tās telpas. Pētot konfrontāciju, bailes un impulsi, viņa atklāj mīkstas un jutīgas krāsas.
Sarunas ir brīvas visiem. Iesakām rezervēt vietu.
- Sarunas | Nākotnes muzeji: Louvre jaunais renesanss
Sestdiena 2026. gada 24. oktobris
Grand Palais
Christophe Leribault februārī 2026. gada vadīja Luvru ar misiju atbalstīt pasaulē visvairāk apmeklēto muzeju renozēšanas un pārvērtēšanas posmā. Sarunā ar žurnālisti Claire Chazal viņš pārvieto fokusā jautājumus par muzeja nākotni – kā uzņemt miljonus apmeklētāju, neiezemējot Luvru vienā ikonā? Kā vieta var mainīties, nezaudējot pētījumu un ilgtermiņa misiju?
Brīva ieeja visiem. Iesakām rezervēt vietu.
- Sarunas | Līdz ar glezniecību ārpus audekla
Sestdiena 2026. gada 24. oktobris
Grand Palais
Pēdējos vairāk nekā 30 gadus Šveices māksliniece Renée Levi attīsta izteiksmīgu pieeju glezniecībai, kur krāsa, žests, izmērs un ķermenis cieši saistīti ar arhitektūru un telpām, kurās viņas darbi tiek eksponēti. Viņas pēdējais projekts September (2026) – milzīga publiska mākslas uzdevums Hayward Gallery Londonā, kopražots ar Audemars Piguet Contemporary (APC) – turpina šo izpēti uz ēkas brutālisma fasādes. Renée Levi un APC kuratore Audrey Teichmann kopā ar moderatoru Nicolas Trembley izskata šo darbu radīšanas procesu, kā arī APC atbalstu jaunu pasūtījumu attīstībai.
Brīva pieeja visiem. Iesakām rezervēt vietu.
- Sarunas | Darbs kā dzīve: postkarte par mākslinieka kalpošanu
Sestdiena 2026. gada 24. oktobris
Grand Palais
Mākslinieka mūža piemineklis veidojas jau pirms nāves. No viņu darbu un daudzpārdzīvojošu mantojumu pārvaldīšanas Pauline Pavec un Jeffrey Deitch analizē galeristu ietekmi ilgtermiņa stāstā. Kā iekļaut Mākslinieku kanonā? Kā saglabāt darba dzīvu, neierobežojot ar nemainīgu stāstu vai nepārveidojot saskaņā ar laikmetiem? Virzoties ar Marine Van Schoonbeek, viņi izvēlas jautājumus, kas veido ilgtermiņa mākslas uztveri.
Brīva pieeja visiem. Iesakām rezervēt vietu.
- Sarunas | Dzīve kā māksla: Jordan Roth un Linda Yablonsky
Sestdiena 2026. gada 24. oktobris
Grand Palais
Broadway producents Jordan Roth kopš daudziem gadsimtiem ir atspoguļojis citu redzējumu scenā. Tagad viņš izstāda savu redzējumu. Šajā rudenī viņa instalācija To Think of the Tranquil Life of Things aizņem Guise Hotela telpas. Fotoattēli no viņa iepriekšējā dzīvokļa tiek drukāti uz tekstilizstrādājumiem un tad izklāti uz tiem attēlotajiem mēbelēm, pārvēršot dzīves senas dzīves zīmes par funkcionālām skulptūrām. Sarunā ar Linda Yablonsky Jordan Roth pēta, kas notiek, ja dzīve kļūst par materiālu un kā producents kļūst par mākslinieku. Jordan Roth daudzpusīgā mākslinieciskā prakse atrodas starp performance, mākslu un modi. Viņa panākumi Broadway producents un teātra direktors ir ieguvuši septiņus Tony apbalvojumus. 2025. gadā viņš prezentēja pirmo publisko performance, Radical Acts of Unrelenting Beauty, Luvrā Parīzē, pirms 2026. gada Venīcas Biennāles uzņemšanas Palazzo dei Fiori sadarbībā ar Performance Space New York.
Brīva ieeja visiem. Iesakām rezervēt vietu.
Ar šādu programmu nav iespējams palikt vienaldzīgam pret šoParīzes laikmetīgajai mākslai veltīto nedēļu! Ar oficiālo meses programmu iepazīstieties mūsu rakstā, kas veltīts šai izstādei. Dodamies, draugi?
Art Basel Paris: šī 2026. gada modernās mākslas gadatirguma Grand Palais norises datumi
Starptautiskā laikmetīgās mākslas izstāde Art Basel Paris aicina uz Grand Palais jaunu izdevumu. Šis pasākums gaida jūs nedēļas nogalē no 2026. gada 23. līdz 25. oktobrim. [Lasīt vairāk]
Art Basel Paris: šī 2026. gada modernās mākslas gadatirguma Grand Palais norises datumi
