Vai gari bija atvēruši abstrakcijas ceļu? Grand Palais veltī unikālu izstādi Francijā par Hilma af Klint, zviedru vizionāri un centrālo figūru abstrakcijas vēsturē, no 2026. gada 6. maija līdz 2026. gada 30. augustam. Dzimusi 1862. gadā, viņa jau XX gadsimta sākumā izstrādāja glezniecības valodu, kuras pamatā ir ģeometriskas formas, spēkpilnas krāsas un organiskie motīvi, laikā, kad mākslas vēsture joprojām saista abstrakcijas rašanos ar Kandinski vai Malevič. Izstādē viņas mistiskā daiļrade, kurai iedvesmu sniedz spiritisms, okultisms un meklējums uz pasauli neredzamajā, aicina pārdomāt Hilma af Klintas vietu mūsdienu mākslas vēsturē.
Viena izstāde, kas ir veidota sadarbībā ar Centre Pompidou, pirmo reizi prezentē Francijā tās autoru darbu, tostarp visu Templīšu gleznas (1906–1915) ciklu – mistisku un monumentālu darbu sēriju ar 193 gabaliem, tai skaitā slaveno Desmit lielākos sēriju, kas izceļas ar prātam neaptveramiem izmēriem un ezotērisku simboliku. Šī ir nozīmīga pieredze ikvienam, kas interesējas par abstrakcijas vēsturi, kā arī par saikni starp mākslu, garīgumu un oportūnistiskajām zinātnēm.
Strādājusi Stockholmas Karaliskajā mākslas akadēmijā, māksliniecei pēdējās dzīves posmos bija dubults radošais dzīvesveids: no vienas puses — akadēmiska, ar figurālu tonēšanu, no otras puses — slepena un radikāli jauna radīšana. Ietekmēta no spiritisma, teozofijas un mediju pieredzes заметна tādā sieviešu grupā De Fem (ar piecām sievietēm—Hilma af Klint, Sigrid Herman, Anna Cassel, Cornelia Cederberg un Mathilda Nilsson), viņa izveidoja vizuālo valodu, lai atainotu kosmiskās un neredzamās spēkus, kas viņu iedvesa. Spirāles, riņķi, gaismas staru lāņi veido unikālu vizuālo leksiku, kas ir tālu no viņas laikmeta kanoniem.
Šis dialogs starp zinātni, ticību un mākslu ir jūtams ikvienā izstādītajā darbā, nesot līdzi utopisku noskaņu, kas pārsniedz vienkārši mākslinieku robežas. Izstāde ir izstrādāta, lai raisītu iztēli un ļautu izjust darbu vibrējošo spēku, ļaujot apmeklētājiem iegrimt iepazīšanās ceļojumā, kas ir pilns ar ekko no metafiziskas un vispārējas vērtības meklējumiem. Šī nav vienkārša vēsturiska atgriešanās — tā aicina uz mūsdienīgu refleksiju par lietu sieviešu vietu mākslas vēsturē, kas ilgstoši bija aizmirsta vai novērsusies no uzmanības.
Mūsu atgriešanās pie Hilma af Klint izstādes Grand Palais
Izstāde, ko mēs varējām apskatīt pirms tās atklāšanas. Ieejot Grand Palais, dodamies uz 8. zāli, tās noslēgtajā gala daļā, lai nokļūtu izstādes ieejā (jā, jums nākas pāriet cauri visam). Izstāde sākas ar nelielu apļveida telpu, kurā atklātas pirmās spiritoa vēstījumu dētas mākslinieces darbi, zīmēti ar zīmuli uz papīra, ar uzrakstu, kas skaidro viņas darbu caur „piecu médiju prakses grupai”. Šeit tas nav retrospektīvs skatījums, bet fokuss uz viņas lielo ciklu – Temples gleznas, viņas nozīmīgākais darbs, ko retāk savieno vienā vietā.
Mūsu ieteikumi:
Zāles ir plašas un labā kārtībā sakārtotas... Tāpēc ir pietiekami daudz vietas, kur pārvietoties un baudīt darbus. Tomēr uzmanība jāpievērš otrajam stāvam, īpaši sākot ar kreiso pusi, tad atgriežoties un dodoties uz labo pusi, lai sekotu hronoloģiski viņas lielā cikla veidošanai.
Šo ceļojumu mēs sekojam arī neatlaidīgi — no pirmajā zālē par médiju praksēm un caur psihogrāfu līdz katras darbu sērijas radīšanai, ko iedvesmo pārdabiskas augstāko būtnes. Katru sēriju izstāda pēc kārtas un tā atbilst arī stāstījumam par ķermeņa transcendenci.
Izstāde sākas ar telpu, kur darbi ir trausli, jutīgi pret gaismu un temperatūru. Iekārtojieties ar džemperi. Un šī telpa noslēdzas ar retabulisi, kas vēlas vienu pašu apkopot visu viņas daiļrades kopumu. Līdz ar to loks ir noslēgts!
Ilgi ignorēta, Hilma af Klint kopš 1980. gadiem piedzīvo globālu atdzimšanu, galvenokārt pateicoties tādām izstādēm kā The Spiritual in Art Los Angeles 1986. gadā vai, nesenāk, Tās veido abstrakciju par Centre Pompidou. Grand Palais izstāde iekļaujas šajā sieviešu mākslinieku rehabilitācijas procesā, izgaismojot viņu nozīmi lielo 20. gadsimta virzienu attīstībā.
Ar šo uzmanības centrā pievēršot uzmanību, tiek veicināta pilnvērtīga pārskatīšana par galvenajiem mākslas vēstures stāstiem, atklājot jaunas iespējas skatījumam uz mūsdienu laikmetu. Šī izstāde ir būtisks solis ikvienam, kas interesējas par dažādību mākslas izteiksmes formās un to, kā dažas figūras no uztveres malām spēja mainīt mūsu skatījumu uz pasauli. Nepalaidiet garām iespēju šo izstādi apmeklēt!
Šī lapa var saturēt ar mākslīgo intelektu palīdzētus elementus, vairāk informācijas šeit.
Datumi un grafiki
No 2026. gada 6. maijs, Pie 2026. gada 30. augusts,
Izvietot
Grand Palais
3 Avenue du Général Eisenhower
75008 Paris 8
Pieeja
M° Champs-Elysées Clemenceau
Cenas
Tarif réduit : €12
Plein tarif : €15
Oficiāla vietne
www.grandpalais.fr
Vairāk informācijas
Darba dienās no otrdienas līdz svētdienai atvērts no plkst. 9:30 līdz 20:00, bet piektdienās līdz pat plkst. 22:30 ar vakara apmeklējumiem.
