Šī Parīzes izstāde padara krāšņus mākslas darbus no kapsētām – tā ir galerijas Nothing Serious rīkotā izstāde, kas pārsteidz ar neparastu izjūtu un dziļu jēgu.

Galerija Nothing Serious aicina jūs iepazīt vienu no oriģinālākajām izstādēm, kuras centrā ir netradicionālas kapenes un bēru urnas, nosaukta “No Paa Joe uz Pārisi”, kas būs aplūkojama no 27. februāra līdz 24. maijam, 2026.

Daži kapu krusti un rituālu urnas— figūratīvi mākslinieciski iedvesmoti no Parīzes pasaules… Nothing Serious, galerija, kas atrodas Parīzes 11. rajonā, atsāk savas durvis pēc četru gadu klusuma ar izstādi No Paa Joe līdz Parīzei, kas būs skatāma no 2026. gada 28. februāra līdz 24. maijam. Šī atvērta un brīvā galerija, kas balstās uz mākslinieku vadītu galeriju modeli, tika nodibināta 2014. gadā ar mākslinieces un ilustratores Juliette Seydoux iniciatīvu. Tā piedāvā dažādas mūsdienu mākslas formas un programmē ietvaros. Šī Parīzes izstāde ir veltīta Paa Joe, Ganas māksliniekam, kurš dzimis kā Joseph Tetteh-Ashong. Viņš ir pazīstams ar saviem figuratīviem kapu krusti un kļuva pazīstams starptautiskajā līmenī pēc līdzdalības izstādē Terra Magician(s) Centra Pompidou kolekcijā 1989. gadā.

Vairāk nekā piecdesmit gadu garumā Paa Joe veido darbu, kas saistīts ar abebuu adekai — paša iecienītākajiem un tradicionālākajiem Ganas gājēju kapu veidiem. Šie priekšmeti, kuru nosaukums nozīmē "teiku trauki", tiek radīti sadarbībā ar mirušo ģimenēm un atbilst viņu profesijām vai personīgajai vēsturei. Pat ir izstrādātas mazākas versijas, ko ģimenes locekļi un tuvie cilvēki var turēt kā piemiņu pēc ceremonijas (kapu un skulptūru elementus apbedī, tāpēc pēc bēru aiziešanas tie kļūst neērtāk redzami).

Izstādītas tādās ievērojamās institūcijās kā Tate Modern, Guggenheim Bilbao vai Brooklyn Museum, šīs skulptūras jau ir iekļūkušas mūsdienu mākslas ainavā. Šajā Parīzes izstādē Paa Joe sadarbojas ar savu dēlu Jacob Tetteh-Ashong, kurš ir apguvis mākslu ģimenes darbnīcā un tagad aktīvi piedalās projektu un izstāžu plānošanā.

Izstāde apvieno 25 nepieredzētus darbus, tostarp trīs monumentālas formas, kas tapis pēc dialogs ar Juliette Seydoux un māksliniekiem, uzsākts pēc tam, kad tika atrasts kapācija, kas veidota kā Mercedes-Benz automašīna, Skotu Nacionālajā muzejā. Izstādes darbi Parīzē atspoguļo elementus, kas saistīti ar pilsētas iedvesmu, piemēram, , PSG krūzīte, vai . Ar šo formu palīdzību mākslinieki pēta vizuālo reprezentāciju, kopējo atmiņu un simbolu apmaiņu starp Rietumu Āfriku un Parīzi. Izstāde tādējādi veido saikni starp Ganas tradicionālo apbedīšanas rituālu un Parīzei raksturīgajām ikonu kultūrām, piedāvājot mūsdienu mītu daudzslāņu interpretāciju.

Bez izstādītajiem darbiem, izstāde vairāk uzdod jautājumu – kas notiek ar rituāla priekšmetu, kad tas atstāj savu sākotnējo kontekstu un ieiet mākslas telpā? Skats mainās, funkcija arī, un tieši šajā niansē slēpjas kaut kas būtisks. Staigājot pa galeriju, ikviens ir brīvs izdomāt savu interpretāciju par šīm citur ņemtajām formām un domāt par to, kā dažādas kultūras satiekas, mainās un turpina sarunāties.

Šī lapa var saturēt ar mākslīgo intelektu palīdzētus elementus, vairāk informācijas šeit.