Ainavu stāsti no Monet līdz Hocknijam: Marmottan Monet muzeja gleznu izstāde

Marmottan Monet muzejs pēta ainavu mākslu no 1890. gada līdz mūsdienām, piedāvājot bagātu un daudzpusīgu ceļojumu. Atklājiet izstādi «Ainavu stāsti» no 2026. gada 24. septembra līdz 2027. gada 31. janvārim.

Portrets, ainava, vēsturiskā glezniecība, klusā daba... Pastāv dažādi glezniecības žanri, katram savs kodi, savs vēstures ceļš, savi meistari. Šie kodi un noteikumi mainās laika gaitā — reizēm strauji, reizēm mazāk drastiski. musée Marmottant Monet interesē XX gadsimta ainavu māksla, laikā, kad vēsture pārveido visas sabiedrības un ar spēku iekļaujas mākslā.

Izstāde Histoires de paysages, de Monet à Hockney tiek rādīta no 2026. gada 24. septembra līdz 2027. gada 31. janvārim. Šī izstāde apvieno vairāk nekā simtu dažādu darbu, kas tapis no 19. gadsimta noslēguma līdz mūsdienām, vedot cauri laikam un tēmām, kur savas sarunas uztur lielie franču un starptautiskie gleznotāji.

XIX gadsimtā ainava bija tik populārs un tik cienīts žanrs — neatņemama mākslas pasaules sastāvdaļa. Tad pienāca Pirmā pasaules karš. Tik brutāls notikums, ka tas izjauca visas sabiedrības dzīves jomas. Šis karš atgrieza stāstus ainavās. Protams, tiek gleznoti kaujas lauki, bet arī karā izpostīti skati. Tālu no senajiem drosmes un nacionālisma attēlojumiem, šie jauni gleznojumi rāda ciešanas, postījumus, cilvēces uzvedības pārmērības.

Pēc kara nāk dziedināšanas laiks. Tādi mākslinieki kā Pīts Mondriāns vai Nikolass de Staël cenšas atgūt realitāti un pieradināt ainavu. Daži mēģina saskarties ar realitāti, īpaši caur fotogrāfiju, dodoties pretī šiem jauniem skatiem un cilvēkiem, kuri tos apdzīvo.

Daži mākslinieki vēršas uz imaginaire un rêves. Utopiskie skati, surreālistiski vai simboliski motīvi, zaudētās paradīzes... Mākslinieki meklē skaistumu. Viņu radījumi stāsta par viņu sapņiem un cerībām, tie atklāj realitāti, ko viņi vēlas aizbēgt, un ticības, kas viņus virza.

Beidzot daudzi mākslinieki arī pārdomā par cilvēka vietu šajās ainavās, par cilvēku ietekmi uz dabu, par to, kas paliks no mums nākamajos gadsimtos. Pagātne, tagadne un nākotne: kādi stāsti ir redzami vienā ainavā? Kādi stāsti izdzīvos?

Peizāža kā izteiksmes līdzeklis

Šīs ainavas ir mūsdienu vēstures liecības. Mākslinieki izvēlējušies šo formātu, lai attēlotu savu valsti, savu māju, savu tautu. Viņi rādīja iznīcināšanu un atjaunošanu, dabu, nostalģiju pēc tā, kas bija, un jautājumus par to, kas nāks. Šo mākslinieku darbi ir veidojušies lielo notikumu un būtisku pārmaiņu ietekmē, kas kopš 1890. gada ir mainījušas pasauli. Pateicoties šai izstādei, Marmottan Monet muzejs vēlas parādīt visu spēku, ko sniedz ainavu māksla.

Izstādes gaitā apkopoti lielie mākslinieki, kurus retāk redz atsevišķās izstādēs — apskats sniedzas no Pierre Bonnarda līdz Claude Monet, Félix Vallotton, Caroline Bachmann, Edvard Munch, Walker Evans, Anna-Eva Bergman, Alex Katz, Nikita Kadan, John Vachon, Chaïm Soutine, Henri Matisse...

Gleznas, fotogrāfijas, video, skulptūras – šos stāstus var pastāstīt daudzveidīgi. Nāciet tos atklāt ar izstādi Ainavu stāsti, jau no septembra sākuma.