Pirmoreiz mēs iemīlējāmies Anna Von Hausswolff un 2018. gadā. Šajā laikā šis Skandināvijas māksliniece uzstājās pie Viljetes lielās halle, piedaloties festivālā Villette Sonique. Kopš tā brīža mēs uzmanīgi sekojam katrai viņas uzstāšanās reizei galvaspilsētā, lai vēlreiz un vēlreiz izbaudītu šo piesātināto skaņu pieredzi, kurā savijas ambient pop, postroka un drone mūzika.
Pēc neticami oriģināla koncerts 17. novembra Parīzes rajona baznīcā un pēc spraigas uzstāšanās Montreuil mazajā Marbērijas klubā, Anna Von Hausswolff atgriezās Parīzē 31. janvārī, 2026. gada sestdienā. Un pilnībā pārpildītā Trabendo zālē dažus pirms pulksten 21:00 uz skatuves iznāca zviedru māksliniece, pēc ievada priekšnesuma, kuru aizrautīgi sniedza viņas tautiete, mūziķe un saksofoniste Lisen Rylander Löve.
Koncertzālē noteikti ir gan ilggadējiem faniem, gan arī tiem, kas viņu atklāja ar jaunāko albumu "Iconoclasts", kas ir viņas sestais studijas albums. Salīdzinot ar iepriekšējiem, piemēram, „The Miraculous”, ekscentrisko „All Thoughts Fly” vai izcilo „Dead Magic”, jaunais „Iconoclasts” ir pieejamāks un spilgtāks, ļaujot ieskatīties viņas mūzikā ar gaišumu, tomēr saglabājot skumju pieskārienu. „The world is full of shit and full of evil”, viņa dzied šajā albumā „Facing Atlas”. Ar „Iconoclasts” šī šveicešu dziedātāja, ērģelniece un komponiste nedaudz atvadās no viņas pazīstamajām gotiskajām atmosfērām, iekļaujot albumā Otisa Sandsjo saksofonu un vēlreiz pierādot, ka tā ir netipiska un daudzpusīga māksliniece.
Šajā koncertā Parīzes Trabendo līdzās ir Lisen Rylander Löve, kura ir atbildīga par visas melodijas spēli ar saksofonu. Un publika ātri iegrimst noskaņojumā ar “Consensual Neglect”, instrumentālo kompozīciju, kas pakāpeniski rada atmosfēras pieaugumu. Dziedātāja un viņas pieci talantīgie mūziķi, kas šajā vakarā nēsā vienotu kombo, uzsāk spēli ar “Facing Atlas”. Anna skaidrā, spēcīgā balss aizskar mūs dziļi iekšienē. Bet tas ir tikai sākums.
Nelielā augumā, bet ar milzīgu talantu – tā Anna Von Hausswolff sāk jaunu muzikālo ceļojumu ar «Mouth». Dziesma noslēdzas ar platu akustisko sprādzienu, lipinot viņas garās blondās matu strēles pa gaisu līdzinoties ritmiskiem sitieniem. Švedu dziedātāja turpina šo multisensoru pieredzi ar citiem skaņdarbiem, lielākoties no albumā «Iconoclasts». No tiem īpaši izceļas «The Whole Woman», kuru skanot, viņa spēlē uz savu burvīgo portatīvo orgānu – slaveno «Cantiga Organetto». Taču patiesi karaļa temperatūra paaugstinās, kad skan pirmās notis no nosaukuma dziesmas. Līdz šim Anna bija ierakstīta uz galda ar sintētisko instrumentu starpā, bet viņa nekavējoties paņem vadu mikrofonu, dodoties uz nelielo skatuvi Trabendo, pirms pilnībā noslīcinās un paliek guļus vairākas sekundes. Dziesma, kas ilgst apmēram 8 minūtes, vēl nav galā, tas turpinās ar aizraujošu, lāpu pilnu enerģiju.
Pēc tam, kad mūs bija iepazīstinājusi ar aizraujošo skaņu ainavu dziesmā « An Ocean of Time », Anna Von Hausswolff paņem ģitāru rokā un mūs aizrauj ar « The Mysterious Vanishing of Electra ». Šis skaņdarbs pakāpeniski ved mūs uz transcendenci. Ar tribāļu ritma pieskaņu skatuves apmeklētāji sāk �strakšķēt galvas bez kontroles, bet Annas balss ir apburjoša – tā spēj būt gan spoža, gan noslēpumaina, piepildīta ar tumšuma un prieka sajūtu.
Dzīvības devīgo enerģiju un šamanisko atmosfēru turpina spilgt, jo īpaši izcils « Stardust », kam sekos « Aging Young Women », sniedzot klausītājiem maigu un pārdomātu pārtraukumu. Tad sākas visspilgtākais brīdis vakarā ar neaptverami spēcīgo dziesmu « Ugly and Vengeful ». Nedaudz vairāk par 17 minūtēm mēs pakāpeniski iegrimstam tumsā, mūs kārdina izteiksmīgā skanējuma spēks un Annas balsij piemītošā maģija. Tas ir tik pārsteidzoši aizraujoši, ka nevēlamies, lai šis mistiskais šovs beigtos.
Un: Anna Von Hausswolff un viņas mūziķi atgriežas ar pēdējo uzstāšanos, kurā viņi sniedz divus papildus skaņdarbus, iesākot ar «Funeral For My Future Children», kas ir iekļauts albumā "Ceremoy" (2012). Lai skaisti noslēgtu šo izcilu koncertu, zviedru māksliniece izvēlas «Struggle With the Beast». Ar atkārtotiem, repetitīviem toņiem ar saksofonu šis gabals neizbēgami iedzen klausītājus transā. Ar šo koncertu, kas bija tikpat satriecošs kā spēks, Anna Von Hausswolff ir spējusi padarīt «Iconoclasts» vēl dziļāku un pārsniedzot klusuma robežas, padarīt to dzīvu un transu radītu pieredzi.
Atgādinājums:
