Ko darīt, ja miršanas mokas kļūtu par performanci kā tādu? No 2025. gada 2. oktobra līdz 9. novembrim Théâtre de l'Épée de bois / Salle en pierre piedāvā ienirtEižena Ionesko metafiziskajā pasaulē, iestudējot 1962. gadā tapušo simbolisko lugu " Le Roi se meurt", ko režisē Žans Lamberts-Vilds kopā ar savu uzticamo kolēģi Katrīnu Lefevrē. Iestudējumā piedalās Odile Sankara, Nina Fabiani, Vinsents Abalains, Aimē Lamberts-Vilds un Vinsents Desprē, un scenogrāfija un tehniskā iekārtojuma pamatā ir scenogrāfija, kas veidota tā, lai atspoguļotu pakāpenisku pasaules izzušanu, galvenajam varonim mirstot.
Šajā jaunajā interpretācijā Žans Lamberts-Vilds spēlē karali Bertengeru viņa baltā klauna Gramblāna tēlā - neparastā un poētiskā personāžā, kas viņa darbos atkārtojas jau vairāk nekā divdesmit piecus gadus. Šī mākslinieciskā izvēle rada apzinātu neatbilstību starp klaunādes šķietamo vieglumu un teksta traģisko fonu, akcentējot varoņa ekspresivitāti, pārgalvību un dezorientāciju neizbēgamā priekšā. Scenogrāfiskā adaptācija pārņem teksta baroka aspektu, tā gaumi pret grotesku un pārspīlējumu, vienlaikus padarot redzamu teātra izdomu, kas ir veltījums paša autora pieejai.
Le Roi se meurt ("Karalis mirst") ataino izdomāta monarha Berengera I pēdējās stundas, kad viņš pēkšņi uzzina par gaidāmo nāvi. Visapkārt viņa karaliste sabrūk, tuvākie cilvēki gatavojas viņa aiziešanai, bet viņš atsakās tam noticēt, svārstīdamies starp sacelšanos, noliegumu, bailēm un absurdu. Dekorācijas plaisā, sienas trīc, telpa saraucas kā plāna āda: viss visums pamazām izplēn, lēni, viņa lēnās agonijas ritmā.
Viņam līdzās ir divas sieviešu figūras, kas kontrastē divām nāves vīzijām: karaliene Margarita, svinīga un apņēmīga, pavada viņu šķiršanās laikā, bet karaliene Marija, satraukta un mīloša, turas pie dzīvības. Spriedze starp šīm divām sievietēm izkristalizē plašāku konfliktu starp mistisku nebūtības pieņemšanu un rietumniecisku atteikšanos ļauties tai.Ionesko teksts ar atsaucēm uz Tibetas Mirušo grāmatu un Jāņa no Krusta mistiku dramatizē robežšķirtni, kad apziņa mostas uz nebūtības sliekšņa, starp bailēm un skaidrību.
Šī Žana Lamberta-Vilda režisētā Le Roi se meurt (Karalis mirst ) versija ir daļa no unikāla klaunādes un metafiziskā teātra mākslas pētījuma. Gramblāna personāžs nemēģina atdarināt Bérenger; viņš absorbē viņu, iemieso viņu savā neapstrādātā klātbūtnē, kurā aktierspēle saplūst ar būtību. Teātris šeit kļūst par pavadošo rituālu, traģisku ceremoniju, kurā humors mijas ar paniku, un ciešanas kļūst par poētisku materiālu.
Katrīna Lefevra (Catherine Lefeuvre), kas ir viena no teksta autorēm, turpina pētīt valodu kā atklāsmes līdzekli, pārskatot teātra vārdu caur šaubu, kritiena un neveiksmes filtriem - visas šīs figūras ir tuvas baltajam klaunam. Šāds traktējums atjauno teksta dramaturģiju, akcentējot tā simbolisko nozīmi, bet nereducējot to līdz psiholoģiskai ilustrācijai.
Šis iestudējums varētu ieinteresēt skatītājus, kuri interesējas par laikmetīgo teātra rakstniecību un ir jūtīgi pret hibrīdformām, kas apvieno traģēdiju, vizuālo dzeju un klaunādi.Ionesko, Beketa un citu teātra formu, kas apvieno teātri un izrādi, cienītāji tajā varētu atrast autora garam uzticīgu, taču brīvi interpretētu darbu.
No otras puses, šī izrāde neapšaubāmi nav domāta auditorijai, kas meklē vieglu izklaidi vai stāstījumu klasiskā izpratnē. Tās apzināti lēnais temps, iznīcināšanas estētika un temats - nenovēršamā nāve - prasa emocionālu pieejamību un zināmu piekrišanu absurda teātra un simboliskās reprezentācijas jautājumiem.
Skatuves elementiem ir liela nozīme izrādes sajūtu pieredzē. Izrāde ir iecerēta kā telpa drupās, un skatuve kļūst par karaļa slimā ķermeņa atspoguļojumu, un katrs viņa sirds grūdiens satricina troņa zāles sienas. Tādējādi izrāde burtiski seko varoņa trajektorijai estētikā, kur katra tehniskā detaļa - apgaismojums, skaņa, kustības - veicina pasaules izdzēšanu.
Izrādē piedalās dažādu jomu mākslinieki - teātra, cirka, kabarē, jātnieku mākslas -, lai paplašinātu projekta kolektīvo, starpdisciplināro dimensiju. Katrs no viņiem ar savu skatuves klātbūtni sniedz savu ieguldījumu šajā sapņainajā krēslas freskā, kur skatuve kļūst par pārejas metaforu, par galīgo teātri.
Datumi un grafiki
No 2025. gada 2. oktobris, Pie 2025. gada 9. novembris,
Izvietot
Kartotēka - Théâtre de l'Epée de Bois
Route du Champ de Manoeuvre
75012 Paris 12
Maršrutu plānotājs
Pieeja
Château de Vincennes metro stacija
Oficiāla vietne
www.epeedebois.com
Atruna
Skatīt biļešu cenas
Vairāk informācijas
Izrādes no ceturtdienas līdz sestdienai plkst. 21.00, sestdienās un svētdienās plkst. 16.30.
