Poderia começar por falar da sua personagem em Les Têtes givrées?
Clovis Cornillac:É a personagem de Alain. Era um antigo treinador de esqui de alto nível. Pode sentir-se que houve uma tragédia na sua vida, que ele se tinha desligado um pouco. E ele tem uma oportunidade porque hoje em dia há falta de professores no sistema Nacional de Educação. Tem uma oferta para se tornar professor numa escola secundária para uma turma da SEGPA. E, de facto, esta personagem vai dar vida, bem mais confiança do que "vida". Ele vai dar confiança, ele vai dar desejo. Ele irá criar desejo nos alunos que se encontram num estado de ruína e que têm uma cruel falta de auto-confiança. E através disto, recuperarão também o gosto pela vida, pela confiança e por tudo o mais. Portanto, é um caminho, um caminho bastante virtuoso. E tudo isto contra o pano de fundo, bem contra o pano de fundo, é uma palavra engraçada em relação à história, mas vamos dizer que está ligado a um grande projecto e que está ligado ao aquecimento global.
Como preparou o papel no filme?
C.C.: Muitas vezes, quando se interpreta num filme, tem uma personagem que tem um trabalho e o mínimo que se pode fazer é tentar conhecer as pessoas que praticam esse trabalho. Porque não queres trair uma profissão ou uma forma de... Bem, aí tens, tiras coisas deles e fazes coisas com... Mas em todo o caso, para tentar não trair. E conheci um tipo absolutamente notável chamado Vincent Fayet que trabalha um pouco como o personagem de Alain, ou seja, alguém que tem uma visão de educação que eu acho bastante fascinante e que funciona, onde ele destrói as salas de aula. Ele fez a si próprio a pergunta "Será realmente a melhor maneira de ensinar a ser o homem do conhecimento diante de pessoas que são silenciosas e que devem aprender e não se copiarem umas às outras? Ele quebrou isso, ele quebra a classe, basicamente cria grupos que se ajudam uns aos outros, que aprendem juntos. E ele permanece no meio, a figura do professor. Não há... As suas aulas não são de todo uma confusão. E os alunos, funciona. Ou seja, eles recebem o seu diploma e tudo isso. Mas a grande diferença é que vão para a escola, ou para o liceu, ou para a faculdade com desejo. Porque dizes "Vou trabalhar, vou aprender coisas com os meus amigos e tudo isso" e esta noção, eu descubro que com Vincent Fayet, funciona realmente.
É isso, e finalmente, no filme, com o seu projecto, eles são obrigados a levar a sua vida também em mãos, a telefonar para se tornarem capas.
C.C.: Assim, no filme, sim. No filme, ele dá-lhes muita responsabilidade, ele dá-lhes E isso é bastante maravilhoso. E depois o cinema também nos permite, em muito pouco tempo, ver quanto dar às pessoas, e em particular a estes jovens, para dizer que se deve acreditar nos próprios sonhos. Penso que este é um mantra muito positivo porque, mais uma vez, não é o resultado que conta, mas sim o processo. Desde que não se proíba de lá ir, então o processo irá inevitavelmente produzir coisas para si. E isso é sim, é muito virtuoso.
É isso que é realmente bonito, é que no final, ele não vai salvar o glaciar com a sua classe de SEGPA. Mas o facto de tentar fazer algo, de agir e de lhes mostrar que podem ser actores nas suas próprias vidas revela-os e transforma-os.
C.C.: Claro que sim. Para todos nós, para os nossos filhos e tudo isso, quero dizer "mas vai em frente"! A questão não é...
É isso que responde Ines que quer ir e destruir o estaleiro de construção do seu pai: "vai em frente, faz isso, o que te impede?
C.C.: E isso é algo que nos fala. Tenho filhos e tudo isso. Para mim, não era uma questão de acreditar nos sonhos, era uma questão de ser feliz. Portanto, a busca da felicidade é acreditar nos seus sonhos. Está a tentar ir em direcção a ele.
E o que o atraiu para este projecto?
C.C.: Bem, tudo isso. Portanto, há várias coisas. Há obviamente os temas que considero realmente interessantes, seja a educação, a relação com as crianças, a relação consigo próprio e obviamente a transição ecológica, mas também a noção de cinema. Era importante para mim ver o director, que na altura não conhecia, Stéphane. Quando li o guião, que achei muito hábil e tudo isso, vi um tipo que não era absolutamente cínico e que não veio para pegar em temas, temas que eram um pouco actuais para fazer um filme, mas que estava muito envolvido em todos estes temas. E onde o questionei foi sobre o seu desejo de cinema, ou seja, para dizer "porquê fazer um filme? Hoje em dia, tem plataformas, tem televisão, tem tudo isso, há programas muito bonitos, então porquê cinema? E penso que é uma questão que temos de nos colocar quando fazemos filmes, para dizer "O que faz com que as pessoas que vão pagar um bilhete, que é suposto vir e pagar um bilhete para ir ao cinema, nós não os fumámos? Porque podem, lá vão vocês, há coisas... O cinema é especial, não é melhor ou pior que plataformas ou televisão, é cinema, por isso tem de fazer sentido, tem de se querer fazer cinema também, algo que tem a ver com cinema. Essa foi uma das minhas perguntas, e de facto ele queria fazer filmes. E acredito que o filme, aos meus olhos, tem cinema.
Devo admitir que tinha um pouco de medo do tema ecológico, que sai muito, e no final é muito bem tratado. Não é "Não vamos, vamos mudar o mundo numa acção de classe", é "Vamos fazer o nosso melhor para tentar ter o melhor futuro possível".
C.C.: Sim, e depois com esta coisa que é muito complexa hoje em dia, assim que se entra no tema da ecologia ou da ciência climática, ou... É que assim que diz que está a fazer algo ao seu próprio nível e tudo isso, muitas vezes tem pessoas opostas que se sentem atacadas. E você diz: "Eu não dou lições". A única coisa que podemos ver, todas as pessoas do mundo de hoje podem ver: "Sim, há um enorme problema. Fazes as coisas à tua escala, por isso partilhas "Oh bem, não, mas finalmente eu faço isto e tu..." "Oh sim, mas depois fazes isto, mas não fazes isso e tudo" Mas não, estou longe de ser perfeito, a sério, passo por... E é engraçado como, assim que se comunica sobre isto, todos se sentem atacados. "Sim, eu tenho um carro. E então?" Mas, er... Francamente, não quero atacá-lo porque tem um carro, estamos a falar da coisa, "Eu posso fazer sem ele, eu faço sem ele, você não pode fazer sem ele, eu não faço sem ele, eu não faço sem ele". Mas é engraçado como estes assuntos são rápidos... Há aqueles que o atacam sistematicamente dizendo "Não se faz isso, não se faz aquilo", mas isso é insuportável em tudo, não é uma forma de troca entre humanos, francamente. Mas aqui, temos um problema real que vai para além das divisões políticas. Por isso é desesperante ver o COP 28 e ver que nada acontece no final e eu digo a mim mesmo "é isso que dói". "Não estamos aqui a falar de política, amigos". E faz-me realmente lembrar algo que foi feito para o inferno na Netflix, que se chamava Don't Lookup e era na minha opinião... Quanto mais vejo como progride de tempos a tempos, mais se pensa, mas isto é uma loucura. Ou seja, faz-se uma fábula cínica como essa, engraçada mas aterradora. Bem, é um cometa, chega, todos o vêem e depois países inteiros dizem "Não, não há cometa, não". E depois ficamos com a impressão, ficamos "Mas isso é uma loucura, está a arder na nossa casa, há inundações, há coisas, tudo". Até os cépticos do clima de hoje, pedem desculpa, estávamos errados. Portanto, todos concordam e ninguém concorda. Diz-se "Oh meu Deus, isso é uma loucura", somos mesmo crianças, ainda somos girinos! Desde que não estejamos debaixo de água, desde que ainda possamos respirar um pouco. Eu digo "Oh não, está tudo bem".
"Até agora, tudo bem. Ainda estamos aqui.
C.C.: Isso é uma loucura. Sim, sim, sim.
Como pensa que o filme pode encorajar as pessoas a tomarem medidas para proteger o planeta?
C.C.: Oh, não sei.
Não é necessariamente esse o objectivo do filme, na verdade.
C.C.: Sim, não, não me parece. Penso que sim, há uma coisa na minha opinião, para a transição climática ecológica, que é uma consciência pessoal. Portanto, faz parte de, penso que este filme é apenas parte de algo generoso, nada divisivo, nada agressivo, nada... Mas onde talvez, sabe, duas semanas depois, um mês depois de ter tido o filme ou o que quer que seja, há pequenas coisas que surgem e você diz... No final, é bastante doce.
É isso, para mim, é um bom filme.
C.C.: Oh sim, é uma sensação muito boa, mas tem temas e você diz: "Bem, sim, talvez, vai longe". E tanto melhor.
Fiquei impressionado com a actuação das crianças, que são muito jovens e soberbas! Como é que trabalhou com eles?
C.C.: Eles são realmente bons! Bem, antes de mais, Stéphane, o director, foi realmente... Ele não os decepcionou, muito gentilmente, mas nunca os decepcionou. E também tentei ser o revezamento, não os deixar ir e... Eu não queria conhecê-los antes. Eu disse a Stéphane "Não quero conhecê-los antes". Vamos fazê-lo por ordem no filme e vamos preparar algo que será feito à medida que os dias forem passando. E funcionou bastante bem, na verdade.
Então, a relação foi realmente construída à medida que foi avançando?
C.C.: Sim, eu queria controlá-lo. Eu sabia que tinha cenas com um, com o outro e tudo, e que uma vez que tivesses... Aquele conhecia-o um pouco melhor do que, você tinha-o. Por isso ficou muito feliz, por isso espalhou a palavra entre o grupo. E é assim que um professor, na verdade... Vês, dizes "ah não mas eu gosto dele". "Sim, não, mas espera, ele ainda é alguma coisa". "Sim, mas ele é" E, de facto, há isto... Aí está, gostei dessa ideia.
Isso é óptimo! Muito obrigado.
Les Têtes givrées: a doce comédia ambiental com Clovis Cornillac e Claudia Tagbo
Les Têtes Givrées, um comedy-drama de Stéphane Cazes estrelado por Clovis Cornillac e Claudia Tagbo, será lançado nas salas de cinema na quarta-feira 8 de Fevereiro de 2023. Este filme, para além de nos mergulhar em cenários suntuosos, trata de questões importantes como a educação e o aquecimento global de uma forma suave e sincera. [Leia mais]
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