Branca de Neve, o live action da Disney de Marc Webb com Rachel Zegler e Gal Gadot, chega à Disney+ a 19 de dezembro de 2025. Data, sinopse, crítica e bastidores.
A Disney continua a adaptação em live-action de seus clássicos com Branca de Neve, dirigido por Marc Webb, já conhecido por (500) dias juntos e O Espetacular Homem-Aranha. Protagonizado por Rachel Zegler, revelada em West Side Story, e Gal Gadot como a Rainha Má, o filme estreou nos cinemas a 19 de março de 2025 e chega ao streaming em França na Disney+ a 19 de dezembro de 2025.
Esta nova versão revisita o clássico de 1937 Branca de Neve e os Sete Anões na forma de uma aventura musical. A jovem princesa, cuja beleza e bondade despertam a inveja da sua madrasta, tem de fugir do castelo para escapar a uma ameaça crescente. Perdida numa floresta encantada, ela encontra refúgio junto a sete companheiros com personalidades contrastantes, que se tornam a sua nova família e aliados contra a Rainha.
Para além da fuga e da sobrevivência, a narrativa destaca a jornada de uma heroína que aprende a definir-se por si mesma, entre a herança real e o desejo de independência. O filme revisita cenas e motivos emblemáticos — o espelho mágico, a maçã envenenada, a cabana dos anões — ao mesmo tempo que integra novas canções e situações, concebidas para articular uma homenagem ao filme de animação e um discurso mais contemporâneo sobre o poder, a liderança e o lugar das jovens mulheres no conto.
O trailer de Branca de Neve
Escrito por Erin Cressida Wilson, o roteiro faz parte da série de releituras iniciada pela Disney após Cinderela, A Bela e o Monstro e A Pequena Sereia. O filme reivindica uma vontade de modernização da personagem: esta Branca de Neve, chamada a tornar-se uma líder, já não se define pela espera pelo príncipe, mas pela sua capacidade de tomar decisões pelo seu reino. Várias escolhas de escrita — caracterização da heroína, evolução dos anões, relação com a violência — fazem parte desse reposicionamento, ao mesmo tempo em que suscitam debates e críticas por parte de um público apegado à versão de 1937.
A encenação baseia-se num importante trabalho de cenários e universo visual. Filmado principalmente nos estúdios Pinewood e na reserva florestal de Burnham Beeches, o filme apresenta um reino inspirado na arquitetura germânica e alpina, com um castelo cuja direção artística se inspira em referências como o castelo de Albrechtsburg ou Chillon. No plano musical, Benj Pasek e Justin Paul, já premiados por La La Land, assinam novas canções originais, ao lado de regravações rearranjadas de clássicos como «Heigh-Ho» ou «Sifflez en travaillant ».
No que diz respeito à interpretação, Gal Gadot encarna uma Rainha que assume plenamente a sua crueldade e dimensão teatral, enquanto Rachel Zegler empresta a sua voz e presença a uma heroína situada entre a homenagem e a reescrita. Os anões, aqui concebidos como criaturas digitais dubladas por atores, refletem os recentes debates sobre a representação de pessoas de baixa estatura no ecrã. O lançamento do filme também foi acompanhado por discussões sobre o tom geral, o equilíbrio entre fidelidade e modernização e a forma como a Disney reposiciona os seus primeiros clássicos para as novas gerações.
A nossa crítica de Branca de Neve:
Espelho, espelho mágico na parede... Magia recuperada ou fracasso... ? Partimos mais para a segunda opção, Vossa Majestade... Assim, Branca de Neve infelizmente não é um sucesso, e isso em vários pontos. A começar pela sua narrativa extremamente instável, o filme se assemelha mais a uma reescrita do conto do que a uma adaptação. Quanto mais o filme avança, mais temos a impressão de que a Disney pegou em pedaços do filme de animação (e do conto) aqui e ali e os enfiou à força no que o estúdio propõe para fazer algo moderno e atual, respondendo aos desafios da sociedade... Em princípio, porque não, já que o filme de animação cult está mesmo desatualizado na imagem que transmite, mas há um problema: perde-se a coerência ao longo do filme, uma vez que este tem dificuldade em destacar-se da homenagem que pretende prestar, ao mesmo tempo que propõe algo moderno. E isso resulta em cenas que, por vezes, se sucedem sem transição e sem explicar como se passa de uma situação para outra (a Rainha que decide partir em busca de Branca de Neve e que prepara a sua poção sem que se saiba porquê, enquanto o desenho animado explica bem...). Para quem conhece o filme de animação, tudo bem, mesmo que seja estranho, mas para os mais jovens que o descobrem, não se compreende nada.
Uma mensagem que não faz sentido?
O mesmo se aplica a fazer com que a sua mensagem se coadune com os desafios sociais atuais... O filme parece reivindicá-la em voz alta (pelo menos nas suas declarações antes do filme), então vamos até ao fim. O problema é que a mensagem em questão (ou seja: a bondade resolve todos os problemas... Estamos a simplificar, mas é essa a ideia), embora funcione perfeitamente num conto, é extremamente ingénua, ou mesmo contraproducente, na vida real. Imagine resolver um conflito armado com bons sentimentos... Tudo bem, estamos a exagerar um pouco, é um conto para crianças e incentiva-as a serem benevolentes umas com as outras, mas a realidade da vida, e especialmente a violência dela, na idade delas, claramente não é um conto de fadas.
Fiquemos na violência da vida... O filme nem sequer prepara os espectadores para isso, uma vez que é extremamente edulcorado, evitando contrariar o maior número possível de pessoas para agradar a todos. O coração de veado na caixa da Rainha é assim substituído por uma maçã, não há príncipe encantado, mas sim um bandido, etc. Fazer evoluir as personagens para evitar os escândalos do assédio ou da estigmatização, obviamente e com razão, mas não de qualquer maneira, infelizmente. Não mostrar o coração em questão, por exemplo (lembre-se que no conto, trata-se do coração e do fígado de um javali), é possível, o desenho animado faz isso muito bem... Por que então substituí-lo por uma maçã e mostrá-la? Um exemplo entre tantos outros.
Além disso, o filme está repleto de detalhes completamente absurdos (alerta de spoiler: os sete anões têm poderes mágicos, Simplet fala, não há caixão de vidro para Branca de Neve, etc.) que não acrescentam absolutamente nada à história. É de se perguntar porquê...
Um elenco interessante, no entanto
No que diz respeito ao elenco, é um pouco melhor: Gal Gadot brilha no papel da Rainha Má, particularmente convincente na sua atitude, salvando até o filme. É a única personagem que mais se aproxima da do desenho animado (embora tenha algumas falhas na sua interpretação). Uma boa atuação, ajudada por trajes particularmente suntuosos e muito próximos dos do filme de animação.
Quanto a Rachel Zegler, ela É a Branca de Neve, e ninguém jamais poderá tirar isso dela. Mas a sua personagem, dividida entre uma homenagem ao filme de 1938 e uma visão mais moderna, é mal escrita e nunca faz uma escolha definitiva. A pobre atriz faz o que pode com os poucos meios que lhe são dados, mas consegue mesmo assim impor-se e marcar as mentes, especialmente nas partes cantadas. Uma voz absolutamente divina para uma personagem tão cultuada... O que mais se pode pedir!
Quanto aos sete anões, teríamos preferido atores reais em vez de personagens em imagens sintéticas, mas compreendemos essa escolha, especialmente na representação dos seus rostos e expressões. Simplet é particularmente comovente, e o filme restaura a sua imagem, dando-lhe mais profundidade... Mas acaba por estragar tudo ao fazê-lo falar (Simplet não fala, é a sua condição, é isso que lhe dá o nome). É uma pena, mas é uma escolha assumida e aceitável. O resto do elenco, por outro lado, é dispensável.
Uma história que mistura tudo e tropeça no próprio tapete
Quanto à história, até isso é confuso. Branca de Neve, que deveria ficar apenas uma noite com os sete anões, passa o tempo indo e vindo, ora fugindo da Rainha, ora ajudando os bandidos... Parece uma comédia. A cena da grande limpeza na casa dos sete anões é feita com eles, e não antes de descobrirem que ela se instalou na casa deles... Então, tudo bem com a mensagem por trás, nós entendemos, mas há uma razão para os eventos acontecerem dessa forma.
O mesmo se aplica à cena da festa com yodel que se desenrola após a sua passagem pelos bandidos, aqui acolhidos pelos anões. Continuamos: depois de morder a maçã, Branca de Neve acorda muito antes da morte da Rainha, para depois os confrontar... E indo contra o desenho animado e o conto. Mudar as coisas é bom, mas é preciso que continue a fazer sentido com a história contada. E aí, é complicado. Resumindo, tudo se mistura, e não para melhor.
Espelho, meu belo espelho... felizmente nem tudo é negro!
Até agora, o quadro não é muito animador... Mas nem tudo é de se jogar fora. Assim, os primeiros quinze minutos são particularmente bons, cheios de referências ao filme de animação, e estabelecem muito melhor o cenário do que o desenho animado, ampliando o espectro das origens de Branca de Neve. Isso traz uma verdadeira mais-valia, até mesmo um sopro de frescura com a primeira canção, uma novidade, que deve agradar aos mais jovens.
Algumas falas também são particularmente bem-sucedidas. Pensamos em particular em Grincheux que, a certa altura, em inglês no texto (traduzimos, não sabendo como fica na versão francesa, uma vez que vimos o filme em VOSTFR), diz a um dos seus comparsas «fala-me mais sobre essa escova e eu enfio-ta onde o sol nunca brilha », tudo isto cantando, claro. Delicioso...
Os efeitos especiais, por sua vez, são bastante bem-sucedidos. Adoramos a cena em que Branca de Neve foge para a floresta depois de ser atacada pelo caçador. Esteticamente, é realmente muito bonito, a cena brinca bem com as cores e respeita bem o lado assustador do desenho animado. Uma estética refinada que se encontra globalmente em todo o filme.
Algumas mudanças na história, embora discutíveis, acabam por ser boas ideias, depois de refletir. Pensamos na morte da Rainha, por exemplo, que aqui faz mais sentido. Uma morte muito simbólica, bem pensada no final. Resumindo, um ponto positivo.
No que diz respeito às canções, há de tudo: por um lado, a Disney pisoteia o seu legado ao eliminar a maioria das canções originais, para não dizer as mais conhecidas, e, por outro, propõe novas canções pertinentes ou enriquece as antigas de forma inteligente. É assim que a canção «Um dia o meu príncipe virá... » desaparece completamente (sem príncipe, portanto sem canção). É uma pena, pois essa canção é talvez a mais conhecida de todo o repertório da Disney (sem contar com A Rainha do Gelo, pois o filme é muito mais recente).
A canção dos anões (vocês sabem, com o yodel) é despachada em 30 segundos com um assobio. Por outro lado, Heigh-Ho (a outra canção muito conhecida do filme de animação) é brilhantemente renovada, permitindo apresentar cada anão um por um. A cena em questão, aliás, também é muito bonita, com a arquitetura da mina misturando uma caverna encantada digna de um bom conto de fadas e uma arquitetura «nanica» saída diretamente do Senhor dos Anéis, em toques. Uma escolha artística surpreendente e bem-vinda.
Um filme confuso, no final das contas...
Mas todos esses pontos positivos não são suficientes para salvar um filme que tem muitas lacunas e imprecisões. É uma pena, pois é dinâmico e tem um bom ritmo. Um filme que certamente agradará aos fãs incondicionais, mas que não agradará aos cinéfilos que buscam coerência na narrativa e outros ayatollahs da adaptação estrita.
Por outro lado, um convite: se quiser ver uma Branca de Neve realmente moderna e respeitosa com a personagem original da Disney, vá ver a série Once Upon a Time...Uma série da ABC e da Disney, disponível na Disney+, com Ginnifer Goodwin no papel de Branca de Neve/Mary Margaret Blanchard, que supera esse desafio com brilhantismo. Caso contrário, contentar-nos-emos com o filme de animação cult, também disponível na Disney+. E se quiser formar a sua própria opinião, as portas dos cinemas estão abertas para si.
Branca de Neve Filme | 2025 Estreia nos cinemas: 19 de março de 2025 No Disney+ a 19 de dezembro de 2025 Aventura, Musical, Fantástico | Duração: 1h49 De Marc Webb | Com Rachel Zegler, Gal Gadot, Andrew Burnap Título original: Disney’s Snow White Nacionalidade: Estados Unidos Para todos os públicos
Ao abordar o primeiro clássico animado do estúdio, a versão 2025 de Branca de Neve se coloca no cruzamento de várias expectativas: fidelidade ao material de 1937, exigência de modernização e lógica de grande espetáculo musical. Entre releituras assumidas, escolhas contestadas e uma proposta estética trabalhada, a sua chegada à Disney+ deve prolongar as discussões sobre a forma como a Disney reinventa hoje as suas próprias bases.
