Renoir la Muzeul d'Orsay: șase concerte pentru a îmbina muzica și lumina impresionistă în primăvara anului 2026

Primăvara aceasta, din 9 aprilie până în 9 iunie 2026, Muzeul d’Orsay răsună cu acorduri: șase concerte dezvăluie sufletul unui Renoir muzician, cel care cânta în timp ce picta și vedea lumina ca pe o melodie. Cu ocazia expozițiilor "Renoir și dragostea. Modernitatea fericită (1865-1885)" și "Renoir desenator", fiecare notă devine culoare, fiecare acord o reflexie, iar impressionismul capătă o dimensiune sonoră.

Renoir și dragostea: marea expoziție retrospectivă de la Musée d'Orsay, Paris
Când iubirea devine lumină, Renoir o transformă în artă. Cu marea expoziție "Renoir și dragostea", din 17 martie până în 19 iulie 2026, Muzeul d'Orsay reunește capodoperele sale majore pentru o retrospectivă pe cât de modernă, pe atât de tandră, în colaborare cu National Gallery din Londra și Museum of Fine Arts din Boston. [Citeşte mai mult]

Renoir nu a fost doar un amator: format încă de tânăr în cântat alături de Charles Gounod la Biserica Saint-Eustache, părea că urma să aleagă o carieră de tenor. În cele din urmă, a ales pensula, însă muzica a rămas parte integrantă din el. Compona pentru un tenor de la Opera din Paris, conducea ansamblul Moulins de la Galette și transforma atelierul său într-un spațiu sonor în care modelele și lumina dialogau. Aproximativ cincizeci de picturi evocă muzica pe care o iubea, de la zgomotul vesel al localurilor de orchestră până la romantismul subtil al lui Schumann și Brahms.

Renoir Dessinateur: prima expoziție dedicată desenelor lui Renoir la Musée d'Orsay, Paris
Și dacă Renoir ar fi făcut mai mult decât să picteze? De la 17 martie la 5 iulie 2026, Muzeul d'Orsay prezintă Renoir Dessinateur, prima expoziție dedicată în întregime lucrărilor sale pe hârtie. În lumina reflectoarelor, o sută de desene, schițe, studii și acuarele provenind din toate colțurile lumii pun în valoare talentul unui maestru prea mult timp limitat la paleta sa. [Citeşte mai mult]

Universul său muzical este dual: pe de o parte, muzica populară pariziană - guinguette, baluri, cafenele-concert și operete – care pulsează în scenele sale festive. Pe de altă parte, armoniile mai sofisticate ale romantismului german, descoperite prin intermediul lui Edmond Maître și Frédéric Bazille, care adaugă profunzime și nuanță perspectivei sale. Lumina și sunetul se împletesc cu aceeași eleganță ca și pensula sa, într-un echilibru subtil între mișcare și emoție.

[midroll]

Programul concertelor:

• 9 aprilie - 20:00 (Auditorium): Sandrine Piau și Cvartetul Psophos aduc elogiu lui Debussy, alături de Chausson, Chabrier și Lili Boulanger.
  
  
• 19 mai - 12:30 (Auditorium): Orchestra de cameră din Paris interpretează creații de Gounod și Adolphe Blanc.

• 28 mai - 20:00 (Auditorium): Orchestra de cameră Pelléas, condusă de Benjamin Lévy, cu soprana Magali Léger, celebrează opereta și melodiile de guinguette.
  
  
• 2 iunie - 20:00 (Nava): Orchestra de cameră din Paris, dirijată de Thomas Hengelbrock, o primește pe violoncelista Anastasia Kobekina pentru a interpreta un poem simfonic de Thierry Escaich, o premieră mondială prezentată în cadrul celor 40 de ani ai muzeului.
  
  
• 4 iunie - 20:00 (Auditorium): La mezzo-soprana Marie-Nicole Lemieux, însoțită de pianistul Daniel Blumenthal și de Tony Nys la viola, explorează multiplele nuanțe ale iubirii prin interpretarea lui Brahms și Massenet.
  
  
• 9 iunie - 12:30 (Auditorium): Soprană Axelle Fanyo și pianista Susan Manoff încheie programul cu un concert de muzică ușoară, sensibilă și rafinată.

Între pensule și arcușuri, acest ciclu transformă muzeul într-o simfonie impresionistă, în care fiecare notă face să vibreze lumea colorată a Renoir.