Kandinsky, glasba barv: razstava, ki jo je vredno videti (in poslušati) v Filharmoniji v Parizu – naše fotografije

Vabljeni vsi ljubitelji čudovitih harmonij in obsežnih barvnih shem! Od 15. oktobra 2025 do 1. februarja 2026 bodo v Musée de la musique - Philharmonie de Paris plesale barve in švigale čopiči s Kandinskim. Glasba barv. Ta sinestetična razstava v sodelovanju s Centrom Pompidou končno namenja glasbi mesto, ki ji pripada v delu mojstra abstrakcije.

Tu ni dvoma, da bi si slike ogledovali v tišini. Ne, vse vibrira, resonira in se sliši! Skoraj 200 del in predmetov - slik, risb, partitur, plošč, knjig, studijskih pripomočkov - pripoveduje zgodbo o tem, kako je glasba vplivala na življenje in umetnost Kandinskega, od njegovih prvih ruskih pokrajin do zadnjih Kompozicij. To je veliki solo slikarja, pri katerem je uho vodilo oko.

Preden je Kandinski pretresel zgodovino umetnosti, je doživel predvsem razodetje: "Wagnerjev šok" v Moskvi leta 1896. Od takrat je slikar v glasbi videl odskočno desko za osvoboditev slikarstva od vsakršnega posnemanja resničnosti. Zbližal se je z avantgardnimi glasbeniki - Nikolajem Kulbinom, Sergejem Tanejevom, Thomasom von Hartmannom - in svoja platna komponiral kot dirigent. Vsaka poteza ima svoj utrip. Vsaka barva ima svojo tonaliteto.

Narazstavi se lahko v ta vrtinec zvokov in oblik potopite s pomočjo slušalk, kar vam omogoča popolnomapoglobljeno izkušnjo na . Videli (in slišali) boste, kako so Stravinski, Schönberg in Skrjabin navdihovali njegove slike. Vsa modernost 20. stoletja tu odzvanja v glavnih barvah.

• Preberite tudi
• Dobri nasveti za ta teden v Parizu in regiji Ile-de-France, od 1. do 7. decembra 2025
• Brezplačni muzeji in spomeniki v nedeljo: dobri nasveti za 7. december v Parizu in Île-de-France
• Brezplačni muzeji in spomeniki v Parizu in regiji Ile-de-France: kulturni nasveti

V enem od kotov sobe je omara strastnega ljubitelja, v kateri so razstavljeni njegovi zakladi: partiture z opombami, oboževane plošče, priljubljene grafike, fotografije njegovih glasbenih sopotnikov. Ne smemo pozabiti na orodja iz njegovega ateljeja, ki šepetajo o tem, kako je Kandinski iskal "zvočnost" vsakega odtenka, kot bi uglaševal instrument pred koncertom.

Ker se ni nikoli omejil na eno samo disciplino, so na turneji predstavljene tudi njegove pesmi z besednimi melodijami, odrski projekti in bistven Almanach du Blaue Reiter, vizualni in zvočni manifest, ki so ga napisale štiri roke. Na koncu turneje so na ogled številne uprizoritve: uprizoritev Musorgskega Slike na razstavi (1928), Berlinski glasbeni salon (1931) ... živa različica Kandinskega.

La musique des couleurs je simfonična revolucija v umetnosti. Razstava kot velika fuga, kjer vsaka slika daje ton. To je paša za oči, ušesa in sluh!