Kos dreva, raztrgan časopis, vrvica: pri njem karkoli lahko postane material za ustvarjanje. Kurt Schwitters se razstavlja v Parizu s retrospektivo, ki zbere več kot 300 del in dokumentov v Nacionalnem muzeju Picasso-Paris, od 6. oktobra 2026 do 7. februarja 2027. Poimenovana Kurt Schwitters. Chaos svet. 1918-1948, ta razstava v Maraisu, prva retrospektiva tega umetnika v Franciji v več kot tridesetih letih, raziskuje njegove slike, kolaže, skulpture in assemblage narejene iz recikliranih materialov. V pritličju in kleti hotela Hôtel Salé, v 3. okrožju, potek razstave, ki jo organizirajo s Sprengel Museum Hannover in Kurt und Ernst Schwitters Stiftung, povzame številne Schwittersove izume kot ustvarjalca Merza.
Slikar, kipar, pesnik, glasbenik, tipograf in performer, Kurt Schwitters (1887–1948) svojih praks množi, ne dopušča pa, da bi ga ujela v eno samo disciplino. Bližji Dada in konstruktivisti, razvije pristop, ki povezuje njegove različne dejavnosti. V njegovih kompozicijah fragmenti vsakdanjika ohranjajo svoje teksture, napise in znake uporabe, hkrati pa prispevajo k novim ravnotežjem oblik, materialov in barv.
Pot njegove kariere najprej povzame njegovo šolanje in prve slike. Učenec na Kraljevi akademiji v Dresdnu je Schwitters ustvarjal portrete in klasične tihoživete, preden se je usmeril k ekspresionizmu, nato k abstrakciji. Berlinska revija in galerrija Der Sturm spremljata to razvoj: med leti 1918 in 1927 prispeva k več kot štiridesetim številkam in sodeluje na devetih samostojnih in skupnih razstavah.
Beseda Merz se pojavi v zimskem kolažu iz 1918–1919, iz izreza oglasa za «Kommerz und Privatbank». Ta fragment postane ime pristopa, ki postopoma zajame vse njegove dejavnosti, od poezije do gledališča, vključno z oglaševanjem. Schwitters ga prav tako izbere za svojo revijo, ki jo piše in izdaja od leta 1923 do njenega zadnjega izida 1932.
Razstava osvetljuje korespondence med Kurt Schwitters in Pablo Picasso, zlasti način njihovega vključevanja dejanskih predmetov v sliko in kiparstvo. Ponuja tudi ponovno postavitev nemškega umetnika v mrežo evropske avantgarde. V stiku z Theo van Doesburg in idejami skupine De Stijl njegove kompozicije sprejemajo ravne črte, geometrijske oblike in bolj omejeno paleto barv, pri čemer ohranjajo nepravilnosti, značilne njegovemu svetu.
Poudarek na besedilih nakazuje, da koláž pri njem presega vizualne umetnosti. Objavljena leta 1919, zbirka Anna Blume. Dichtungen odklanja konvencije ljubezenske poezije. Schwitters se igra z črkami, izrazi in načini izražanja, ki jih sestavlja kot svoje materiale. Kot interpret njegovega lastnega besedila je prav tako med izumitelji zvočne poezije, čemur pripada tudi njegovo Ursonate, sonata, sestavljena iz primitivnih zvokov, ki predstavlja referenčno delo.
Ena izmed vrhuncev poti je predstavitev rekonstrukcije Merzbauja. Razvita v Schwittersovi hiši v Hannoverju, ta gradnja iz belih volumenov, med seboj vdelanih načrtov, kotov in vdolbin, je zajela več sob, ko je leta 1937 zapustil Nemčijo. Bila je uničena med zavezniškimi bombardiranji leta 1943.
Med letoma 1981 in 1983 je scenograf Peter Bissegger ob pomoči sina umetnika Ernst Schwitters rekonstruiral glavno delo po ohranjenih fotografijah, ki dokumentirajo njegovo stanje v začetku tridesetih let 20. stoletja. Ena od dveh različic te rekonstrukcije je predstavljena v Muzeju Picassa: omogoča približanje prostornin dela, ki je razširilo sestavljanje na raven bivanja v prostoru.
Schwittersova bivanja na Norveškem od 1929 naprej bogatijo njegove slikarske pokrajine, njegove fotografije in njegove kolaže, k čemurk dodajo plavajoče lesene ostanke, alg in kamne. Norveška postane njegovo zatočišče. Oznčen kot umetnik «degeneriran» s strani nacističnega režima, je pobegnil iz Nemčije leta 1937, nato pa mora leta 1940 zapustiti Norveško zaradi nemške ofenzive.
Ko je prispeval v Združeno kraljestvo, je bil interniran na otoku Man, preden so ga leta 1941 izpustili. Nato živi v Londonu, nato pa od 1945 dalje v Lake Districtu.
Kljub negotovi situaciji nadaljuje s kolaži, piše v angleščini in ustvarja majhne prenosne skulpture iz enostavnih materialov.
V 1947 se v eni staji posveča projektu Merzbarn, novi različici njegovega arhitekturnega načrta, ki po njegovi smrti, 8. januar 1948, ostane nedokončan.
Njegovo delo bo imelo pomemben vpliv na ameriške neo-dade, zlasti Robert Rauschenberg in njegove Combine Paintings.
Za podaljšanje ogleda Muzej Picasso organizira v sodelovanju z Univerza Paris 1 Panthéon-Sorbonne in Sprengel Museum iz Hannovra, mednarodni kolokvij Kurt Schwitters, edinstveni mnogostranski, 12. in 13. novembra 2026 na Sorboni.
Program vključuje tudi 10. oktober 2026, izvedbo Étourneaux Denisa Savaryja, ornitološko-transpozicija Ursonate, ki jo bosta izvedla Jean Boucault in Johnny Rasse v vrtu muzeja. Večer zvokovne poezije je predviden 14. januarja 2027 v avditoriju: drugačen način pristopa k delu, ki ga je mogoče gledati in hkrati poslušati.
Ta stran lahko vsebuje elemente, ki jih podpira umetna inteligenca, več informacij tukaj.
Datumi in časovni razpored
Od 6. oktober 2026 Ob 7. februar 2027
Mesto
Picassov nacionalni muzej
5, rue de Thorigny
75003 Paris 3
Načrtovanje poti
Dostopnost
Cene
Tarif réduit : €12
Plein tarif : €16
Uradno spletno mesto
www.museepicassoparis.fr
Rezervacije
Oglejte si cene vstopnic
Več informacij
Od torka do nedelje od 9:30 do 18:00.
