The Making of the Farnese Gallery: utställningen som reproducerar ett mästerverk på Musée du Louvre

I hjärtat av Palazzo Farnese, säte för Frankrikes ambassad i Italien, finns en dekor som sedan början av 1600-talet har blivit 1600-talets Sixtinska kapell: Galleria Farnese. Fresken, som målats av Annibale Carracci, hans bror Agostino och deras elever, anses vara ett av de största mästerverken inom västerländsk måleri. Den har varit en förebild för många inredningar över hela Europa i nästan trehundra år.

• Läs också
• Veckans bästa tips: 20–26 april 2026 i Paris och Île-de-France
• Gratis museer och monument i Paris och Ile-de-France-regionen: kulturtips

Från den 5 november 2025 till den 2 februari 2026 kommer Louvren att återskapa det i sina lokaler. Tack vare denna exceptionellautställningkommer museet att på sätt och vis flytta den genom att sätta ihop den som ett pussel, med hjälp av den mest extraordinära samling av förberedande teckningar som någonsin samlats, för att återskapa skönheten i dess fresker i en uppslukande scenografi.

Den återger historien om en europeisk fascination genom att för första gången presentera de senaste, nyrestaurerade resterna av en replik av Farnesegalleriet, som Ludvig XIV lät bygga i Tuilerierna, men som idag är försvunnen. Det är också ett tillfälle att lära sig mer om Carracci, den grupp konstnärer som skapade fresken tillsammans med sin huvudarkitekt, Annibale, vars verk gjorde dem berömda.

En utställning som gör det möjligtatt beundra takets dekorationer på temat gudarnas kärlek, där varje scen till stor del är baserad på Ovidius Metamorfoser. Man kan också upptäcka Camerino, det lilla rum som Annibale Carracci fick i uppdrag att måla när han anlände till palatset. Utställningen är uppdelad i två delar och försöker fördjupa besökaren i dessa imponerande gallerier.

Förvänta dig inte en lika stor och detaljerad uppsättning som i verklig storlek, men det finns ändå en vacker iscensättning som gör det möjligtatt observera detaljerna och bättre förstå dem, genom att växla mellan teckningarna på väggarna och deras reproduktioner i färg på taket, som visar en liten del av detta mästerverk. Besökaren navigerar genom konsthistorien och historien om familjen Caracci och upptäcker deras inspiration i tjänst hos en ung beställare, Odoardo Farnèse.

Om Farnesegalleriet utan tvekan är ett mästerverk, får vi också lära oss om de uppoffringar som krävdes av dess skapare, till och med utmattning, en tragedi som döljer sig bakom den förundran som verket väcker hos oss. De två bröderna Annibale och Agostino blir osams när de skapar verket, den förste töms till och med på sin kreativitet eftersom han lägger så mycket av sin själ i processen och dör i förtid.

För de yngsta, som kanske snabbt tröttnar på att titta på teckningar, har museet satt upp speciella skyltar för att göra besöket roligare och uppmuntra dem att hitta dolda detaljer i takmålningarna. Det håller dem sysselsatta medan du beundrar utställningen i din egen takt!

De som hade hoppats på en monumental dekor kommer förstås att bli besvikna, men älskare av italiensk målarkonst, klassiska mästerverk, mytologi och symbolik kommer att finna sin lycka här, en unik möjlighet att observera skapandeprocessen bakom ett så stort mästerverk.