Nan Goldin på Grand Palais: en hyllad utställning som förenar foto och film

Grand Palais visar This Will Not End Well, den första franska retrospektiven tillägnad Nan Goldin, från den 18 mars till den 21 juni 2026. Denna medryckande utställning belyser hennes ikoniska bildspel, som pendlar mellan fotografi och film, i en scenografi som gestaltas som ett bildbygdens by.

Grand Palais visar This Will Not End Well, den första franska retrospektiven som ägnas Nan Goldin, en av de största figurerna inom samtida fotografi, från 18 mars till 21 juni 2026. Utställningen är uppdelad mellan Grand Palais’ salon d’honneur och Salpêtrières Saint-Louis kapell, och inkluderar sex diaporama och videoinstallationer som utforskar samspelet mellan fotografi och film i Goldins verk.

Designad som en upplevelse utifrån, förvandlar scenografin av Hala Wardé utrymmen till berättande paviljonger, var och en utformad för att visa ett specifikt verk. Utställningen, som producerats i samarbete med Moderna Museet i Stockholm, erbjuder en helt ny tolkning av Nan Goldins konstnärskap. Den korsar gränser mellan fotografi, ljud, arkiv och experimentell film för att skapa en unik upplevelse.

Den första franska retrospektiven av konstnären tar sig an hennes verk i dess mest immersiva form, med fokus på hennes filmiska tolkning av bildspel, ett medium hon har arbetat med sedan 1980-talet. Dessa montage, som är skapade för att visas på klubbar, underjordiska biografer eller alternativa festivaler, fungerar som personliga och sociala berättelser om marginalerna, kön, förlust, fest eller smärta.

Nan Goldin au Grand Palais : l’exposition événement entre photographie et cinéma — ©Nan Goldin

Råa och poetiska berättelser, mellan extas och smärta

Genom sex nyckelverk visar utställningen den rika resan av Nan Goldin. The Ballad of Sexual Dependency skildrar de frihetsår hon tillbringade i New York, Berlin och Londres, mitt i kreativa gemenskaper, innan AIDS-epidemin slog till. The Other Side hyllar artistens transvänner genom årtionden. Sisters, Saints, Sibyls, som visas på Saint-Louis-kapellet i Salpêtrière, tar upp familjetrauma och självmord i en plats fylld av historia.

De senaste verken, som Memory Lost och Sirens, förflyttar besökaren till förändrade medvetandetillstånd, där känslorna pendlar mellan eufori och kollaps, och utforskar beroende och förlorade referenspunkter. Slutligen, Stendhal Syndrome, som skapades 2024, hämtar inspiration från mytologin för att skildra den svindel som kan uppstå inför en överväldigande skönhet. Genom att blanda röster, arkivmaterial och rörliga bilder skapar Nan Goldin starka berättelser som fångar det osynliga.

En utställning för den som söker det äkta

Den här utställningen vänder sig till dig som är känslig för starka konstnärliga upplevelser, som gillar att bli berörd, utmanad och inspirerad. Om du är intresserad av dokumentärfotografi, experimentell film, eller frågor kring kön, minne och engagemang, kommer du att hitta denna presentation särskilt stimulerande. Det är också ett utmärkt tillfälle för en reflektion tillsammans med vänner, ett självständigt besök eller för alla som älskar Grand Palais, och som vill upptäcka det i en ny och oväntad form.

Å andra sidan är utställningen inte anpassad för småbarn eller för den som söker en lättsam eller underhållande upplevelse. Den vänder sig till en publik som är medveten och gärna vill möta ärliga, ibland utmanande och ofta gripande berättelser om livets realiteter.

Vår recension av Nan Goldins utställning på Grand Palais:

En utställning som vi fick se redan innan den öppnade för allmänheten. Mycket mörk, denna intima retrospektiv bjuder in till en inblick i konstnärens värld genom sex stora rum/installationsområden, där videoprojektioner och bildspel spelas upp. Hennes verk, som är något transgressive, ger "ögonblicksbilder av intimitet och kärleksrelationer, vardagsliv och extravaganta fester, hopp och förtvivlan".

En utställning Sex, droger och rock’n’roll som visar livets skönhet i dess flyktighet, genom scener ur livet och andra ögonblick som tycks stanna i tiden.

Våra rekommendationer:

Eftersom utställningen är ganska mörk (både i tema och – och detta vill vi poängtera – bokstavligen), var vaksam på dina steg, särskilt om det är mycket folk (även om utrymmet är stort). Observera att fotografier och videofilmer är förbjudna, ett beslut från konstnären som vill att besökarna ska uppleva den erbjudna upplevelsen [...] snarare än att dokumentera den. Hon fortsätter: "Jag förlitar mig på att ni visar respekt både gentemot mig och mot personerna på bilderna". Och avslutar: "Jag ber er att inte dela några fotografier eller videor av denna utställning på internet, inklusive sociala medier".

En utställning som kan innehålla scener av naket eller chockerande innehåll, och som tar upp allvarliga eller svåra ämnen som självmord, droganvändning eller hedersrelaterat våld... för en kunnig besökare, alltså. Gällande videor och bildcool, varierar längden mellan 16 och 42 minuter. Ni kan räkna med att spendera ungefär två timmar på att hinna igenom hela utställningen.

Konstnärligt engagemang bortom väggarna

Nans Goldins verk sträcker sig långt bortom museets väggar. Som aktiv är hon också initiativtagare till P.A.I.N. (Prescription Addiction Intervention Now), en rörelse som bekämpar opioidkrisen i USA genom att bland annat rikta ljuset mot de stora kulturinstitutionernas finansiering från Sackler-familjen. Denna spänning mellan konst och aktivism, mellan det personliga och det politiska, präglar hela hennes arbete.

Utställningen hade premiär på Moderna Museet i Stockholm, därefter visas den på Stedelijk Museum i Amsterdam, på Neue Nationalgalerie i Berlin och på Pirelli HangarBicocca i Milano. Denna internationella utställning får nu ett speciellt gensvar i Paris, mellan de ikoniska väggarna i Grand Palais och la Salpêtrière.

Det här kommer inte att sluta väl är inte bara en utställning. Det är en emotionell resa, en djupdykning i minnets värld och ett levande konstverk att uppleva med alla sinnen. En utställning för den nyfikne och kunnige.

Denna sida kan innehålla AI-assisterade element, mer information här.