Monologen från Machin: sex i alla tänkbara former på Comédie Bastille

På Comédie Bastille tar Les Monologues du Machin itu med den samtida mannligheten i ett föreställning drivet av tre skådespelare och en rak, oförfalskad stil. Mellan humor och eftertanke utforskar denna produktion av Thomas Caruso Aragona vad det innebär att vara man idag. På scenen mellan den 22 januari 2026 och den 28 juni 2026. Vi såg föreställningen – här är vår recension!

Les Monologues du Machin poserar en enkel och universell fråga: vad betyder det egentligen att vara man idag? På Comédie Bastille är detta teaterspel en blandning av scenframträdanden och direkta samtal, där man utforskar maskulinitet (särskilt den manliga könsrollen) med humor och ärlighet, mellan 22 januari 2026 och 28 juni 2026. Regissör Thomas Caruso Aragona har samlat tre skådespelare som turas om att ge röst åt tvivel, motsägelser och tankar hos personer som är djupt rotade i sin tid. Tanken är att skapa en manlig motsvarighet till Monologues du Vagin av Eve Ensler. Detta projekt bjuder in till att lyssna på ett annat sätt till det "machin" man sällan pratar om, men som förtjänar att ifrågasättas.

Utgångspunkten är ett tal: enligt en artikel förknippar 98 % av kvinnor ordet "maskulinitet" med "toxicitet". Denna insikt fångade Thomas Caruso Aragona och inspirerade honom att skapa en föreställning som tänker om vad det innebär att vara man, och ger maskuliniteten en mer mänsklig, sårbar och lugn plats. Tre manliga röster, tre kompletterande perspektiv, ett gemensamt mål: att ärligt prata om vad det innebär att vara man, idag.

Ett teater som blandar självransakan, föreläsning och humor

På scenen växlar Pierre, Jacques och Paul mellan varandra, och gräver djupt i sina personliga relationer till manlighet, kroppen, sex, uppfostran och skam. Tonläget är dokumentärt, budskapet tydligt, ibland rått, men alltid fyllt av en kraftfull vilja att förmedla. Scenografin är enkel — tre pall-stolar, tre hängande glödlampor — för att låta texten, tempot och lyssnandet ta plats fullt ut.

Showen växlar mellan roliga inslag och känslosamma stunder, som den om våld mot kvinnor, där en predator ger uttryck för sitt iskalla perspektiv. En stark scen som är tänkt att tvinga publiken att konfronteras med en alltför ofta tystad verklighet. Det intensiva mötet mellan humor och allvar gör pjäsen unik, eftersom den är skapad som en scen för samtal, avslöjanden och tvivel.

Artister från flera olika världar

Ensemble, skådespelarna växlar mellan olika roller, var och en med sin unika stil och bakgrund. Clément Blouin, som också är magiker och komiker, är ett välkänt ansikte från tv, med framträdanden i Les Comiques Préférés des Français och Jamel Comedy Club. Antonin Verhamme, från Savojen, har sedan starten kombinerat klassisk teater med samtida skapelser. Nicolas Sauze, som sent utbildade sig inom teatern, tar sig an en mängd olika roller både i Alperna och på andra platser. Jean-Philippe Renaud spelar på flera språk och har samtidigt en karriär inom flygindustrin.

Var och en porträtterar en av de tre karaktärerna, med bakgrunder som berikar skildringen. Denna mångfald av röster ger möjlighet att skapa en nyanserad bild av maskuliniteter, undviker stereotypier och erbjuder en levande, lättillgänglig reflektion som alltid är förankrad i samtiden.

Vår recension av Les Monologues du Machin på Comédie Bastille:

"Allt, allt, allt... Du kommer att få veta allt om snoppen" sjöng Pierre Perret... En ljuvlig melodi som utforskas med båda fötterna djupt ner i verkligheten, av Les Monologues du Machin där pjäsen utan omskrivningar tar itu med den manliga kroppens anatomi, tittar på den ur alla vinklar utan att skona något, för att förstå dess kärna bättre. Vad innebär det att vara man idag, och vad har mellan benen att göra med det hela...? Pjäsen försöker också besvara den frågan genom att riva loss myter om penisen – ja, det är dags att nämna den vid namn – med hjälp av vetenskapliga fakta, konkreta siffror och skämtsamma scenarier. Anatomi, kärlek, manlig orgasm... allt finns med, alltid med mycket humor för att lätta på stämningen.

Det är mycket skratt, visst, men också allvarliga ämnen tas upp med stor precision... som till exempel våldtäkt, i ett iskallt, men ändå precist, bråk om ämnet, som både belyser och fördömer. Det är djupt, nästan skrämmande känsligt, men det måste lyftas fram högt och tydligt! Pjäsen påminner i sin struktur om sin kvinnliga motsvarighet, Les Monologues du Vagin (som nämns öppet redan i början), framför allt i avsnittet om de olika typerna av orgasm, men utan att kopiera rakt av – alltid för med något extra: en unik, egen syn på saken.

På 1 timme och 20 minuter tar sig ett mycket tempo och dynamiskt föreställning av, där alla ämnen berörs utan att avhandlas ytliga. Man behöver inte vara uttråkad en enda sekund. Varje del, som byggs upp på olika sätt beroende på vinkeln, ger publiken ett andrum mellan skratten för att undvika att fastna i ett monologtunneln (vilket det ju delvis är). På scen finns alltid tre skådespelare, som bidrar till energi och dynamik. Ibland till och med vänder en av skådespelarna sig direkt till publiken, vilket ger en extra dimension till samtalet.

Det är också värt att nämna att publiken kan bli tillfrågad att delta i en stund (undvik gärna de främre raderna om ni inte vill bli utvalda). Men oavsett, är det garanterat en riktigt trevlig stund (vi hade i alla fall väldigt roligt!). Men detta är framför allt för en mogen publik. En föreställning med ett tydligt samhällsengagemang som absolut är värd att se!

**Trailer för Monologues du Machin på Comédie Bastille:**

När man väljer att lyfta fram röster som ofta är mindre hörda i dessa frågor, erbjuder Les Monologues du Machin en personlig och ärlig tolkning av ett komplext ämne. Ett show som utmanar utan att vara brutal, och som inbjuder varje publikmedlem att se på vad man kan innebära att vara man idag. Bokar man biljetter till Comédie Bastille?

Detta test genomfördes som en del av en professionell inbjudan. Om din upplevelse skiljer sig från vår, vänligen meddela oss.