Monologen från Machin: sex i alla tänkbara former på Comédie Bastille

Machinens monologer, föreställningen av Thomas Caruso Aragona om maskulinitet och förhållandet till den manliga kroppen, spelas på Comédie Bastille i Paris fram till den 2 januari 2027.

Les Monologues du Machin ställer en enkel och universell fråga: vad innebär det egentligen att vara man idag? På Comédie Bastille blandas teaterföreställningen med ett direkt tilltal för att ta itu med maskulinitet (särskilt manligt kön) med humor och uppriktighet, från 22 januari 2026 till 2 januari 2027. Regisserad av Thomas Caruso Aragona består föreställningen av tre skådespelare som turas om att ge röst åt tvivel, motsägelser och tankar hos karaktärer rotade i sin tid. Tanken var att vara en maskulin motsvarighet till Vaginmonologerna av Eve Ensler, och projektet uppmanar publiken att lyssna annorlunda på det där ”machinet” som man sällan nämner, men som förmodligen förtjänar att granskas.

Utgångspunkten är ett tal: enligt en artikel förknippar 98 % av kvinnor ordet "maskulinitet" med "toxicitet". Denna insikt fångade Thomas Caruso Aragona och inspirerade honom att skapa en föreställning som tänker om vad det innebär att vara man, och ger maskuliniteten en mer mänsklig, sårbar och lugn plats. Tre manliga röster, tre kompletterande perspektiv, ett gemensamt mål: att ärligt prata om vad det innebär att vara man, idag.

Ett teaterstycke som balanserar mellan självreflektion, föreläsning och humor

På scenen växlar Pierre, Jacques och Paul mellan varandra, och gräver djupt i sina personliga relationer till manlighet, kroppen, sex, uppfostran och skam. Tonläget är dokumentärt, budskapet tydligt, ibland rått, men alltid fyllt av en kraftfull vilja att förmedla. Scenografin är enkel — tre pall-stolar, tre hängande glödlampor — för att låta texten, tempot och lyssnandet ta plats fullt ut.

Showen växlar mellan roliga inslag och känslosamma stunder, som den om våld mot kvinnor, där en predator ger uttryck för sitt iskalla perspektiv. En stark scen som är tänkt att tvinga publiken att konfronteras med en alltför ofta tystad verklighet. Det intensiva mötet mellan humor och allvar gör pjäsen unik, eftersom den är skapad som en scen för samtal, avslöjanden och tvivel.

Komiker från olika världar

Ensemble, skådespelarna växlar mellan olika roller, var och en med sin unika stil och bakgrund. Clément Blouin, som också är magiker och komiker, är ett välkänt ansikte från tv, med framträdanden i Les Comiques Préférés des Français och Jamel Comedy Club. Antonin Verhamme, från Savojen, har sedan starten kombinerat klassisk teater med samtida skapelser. Nicolas Sauze, som sent utbildade sig inom teatern, tar sig an en mängd olika roller både i Alperna och på andra platser. Jean-Philippe Renaud spelar på flera språk och har samtidigt en karriär inom flygindustrin.

Var och en porträtterar en av de tre karaktärerna, med bakgrunder som berikar skildringen. Denna mångfald av röster ger möjlighet att skapa en nyanserad bild av maskuliniteter, undviker stereotypier och erbjuder en levande, lättillgänglig reflektion som alltid är förankrad i samtiden.

Vår åsikt om Les Monologues du Machin på Comédie Bastille :

"Allt, allt, allt... du får veta allt om snoppen" sjöng Pierre Perret... En ljuvlig melodi som utforskas, med båda fötterna i sopset, av Les Monologues du Machin där pjäsen utan omsvep väcker manlig anatomi, betraktar den ur alla vinklar utan tabun, för att bättre förstå essensen. Vad innebär det att vara en man i dag och vad har vårt underliv att göra i allt detta... ? Pjäsen försöker även besvara frågan genom att krossa fördomar om penis – ja, man måste nämna det utan omsvep – genom vetenskapliga fakta, konkreta siffror och s situationskomik. Anatomi, kärleksrörelse, manlig orgasm... allt görs, allt med mycket humor, för att bryta isen.

Man skrattar mycket, visst, men även allvarligare ämnen tas upp med stor träffsäkerhet... som våldtäkt, i en kallblodigt skarp, men kirurgisk framställning i sin åsiktsbild och kritik. Det är djupt, till och med våldsamt, men det måste sägas högt och tydligt! En pjäs som inte är helt obekant sin kvinnliga motsvarighet, nämligen Les Monologues du Vagin (verket nämns öppet redan i början av föreställningen), särskilt i avsnittet om olika orgasmer, men utan att kopiera utan alltid med något nytt: sin egen unika syn på saken.

Under 1 timme och 20 minuter får man se en mycket rytmisk och dynamisk föreställning som tar upp alla ämnen utan att hoppa över dem. Man tröttnar inte en sekund. Varje del, uppbyggd på olika sätt beroende på vinkel, låter varje rytmförändring få andas lite, så att man undviker monologens tunnel (som ändå är en slags). På scenen står tre skådespelare, alltid, vilket ger en särskild dynamik till helheten. Och ibland vänder sig en av skådespelarna direkt till publiken, vilket ger talet större genomslag.

Notera även att publiken kommer att bjudas in att delta i ett moment (undvik gärna första raderna om du inte vill bli vald). Men hur det än blir, så får du en riktigt bra stund (vi själva hade en mycket bra!). För en publik som är förberedd — en föreställning av offentlig nytta man verkligen bör se!

När man väljer att lyfta fram röster som ofta är mindre hörda i dessa frågor, erbjuder Les Monologues du Machin en personlig och ärlig tolkning av ett komplext ämne. Ett show som utmanar utan att vara brutal, och som inbjuder varje publikmedlem att se på vad man kan innebära att vara man idag. Bokar man biljetter till Comédie Bastille?

Detta test genomfördes som en del av en professionell inbjudan. Om din upplevelse skiljer sig från vår, vänligen meddela oss.