Ця вражаюча інсталяція Paris Design Week 2026 у приватному особняку Маре незабаром завершиться.

Інсталяція Гаррі Нур'єва добігає кінця у Музеї мисливства та природи: цей натюрморт просто неба переосмислює десятки щоденних предметів до 20 вересня 2026 року.

Протягом десяти днів Paris Design Week приносить дизайн у ті місця, де він може вразити знову. З 10 по 19 вересня 2026 року майже 500 учасників відкривають 320 адрес — від галерей до музеїв, включаючи майстерні та пам’ятки архітектури. Меблі виходять із шоу-руму, матеріали масштабуются, ремесла стикаються з архітектурою, а інсталяції пробуджують іноді усталені декори. Пішохідний маршрут здебільшого безкоштовний, під гаслом Pulse in Motion, що надає паризькому дизайну серйозне прискорення.

Паризький дизайнерський тиждень 2026: ці дизайн-інсталяції у музеях, які варто побачити до 19 вересня
Поки Paris Design Week не завершує свій маршрут 19 вересня 2026 року, кілька музеїв та установ ще продовжують приймати свої події з дизайну. [Детальніше]

У Музей полювання та природи, Харрі Нурієв робить повсякденне своєю первинною матерією. З 10 по 20 вересня 2026 року, дизайнер входить до двору Hôtel de Guénégaud, приватного палацу XVII століття, з новою та безкоштовною інсталяцією, де десятки повсякденних предметів розкладені по підлозі у регулярному візерунку. Велика натюрморт-подобна композиція на відкритому повітрі, що порушує класичну архітектуру двору й відлунює у кабінеті цікавостей, який формує ідентичність музею. Цей контраст між минулим та сучасністю саме в центрі проєкту: предмети, вийшовши з первісної функції, зберігають сліди використання, водночас набуваючи нової вартості у контакті з цим історичним декором. Спосіб показати, що проста зміна контексту може достатньо змінити наше сприйняття того, що нас оточує.

Цей підхід, який зокрема формується під впливом творчості Марселя Дюшана, однієї з ключових художніх орієнтирів Гаррі Нуріва, збігається з його концепцією «Трансформізм»: замість того щоб систематично народжувати щось нове, дизайнер перетворює та переосмислює вже існуючі предмети, простори та символи. Засновник Crosby Studios у 2014 році та названий дизайнером року за версією Maison&Objet, художник поєднує життя між Парижем та Нью-Йорком, тримаючись стилю, що охоплює дизайн, мистецтво, архітектуру та інтерактивні інсталяції. Його проєкти досліджують звʼязки між матеріальною культурою, памʼяттю та сучасним життям, повертаючи звичні предмети у несподівані контексти.

Буденне тут перетворюється на матеріал для дизайну.

Парижський тиждень дизайну 2026: події, інсталяції та виставки, які варто побачити до завершення
Парижський тиждень дизайну скоро закривається, але ще є кілька днів, щоб оглянути інсталяції, експозиції та події, розкидані по всій столиці. [Детальніше]