La Licorne, l'Étoile et la Lune: виставка Ламарш-Овіза в Музеї Шассе

Дует Флорентіна та Александра Ламарш-Овіз (Florentine and Alexandre Lamarche-Ovize) захоплюють Музей природи з виставкою "La Licorne, l'Étoile et la Lune" - імерсивною виставкою, що поєднує мистецтво, омріяні місця проживання та омріяні пейзажі, яка буде показана з 14 жовтня 2025 року по 8 березня 2026 року.

Що, якби ваша вітальня перетворилася на живий ліс? З виставкою " Ліс, Етолія та Місяць" дует Флорентина та Александр Ламарш-Овізе з 14 жовтня 2025 року по 8 березня 2026 року очолюють Музей природи в Парижі. Під стелями музею оживає графічний і поетичний ліс, що поєднує малюнок, кераміку та театральні декорації в інсталяції з ефектом занурення, яка виходить за рамки простої виставки.

Ці імерсивні інсталяції запрошують відвідувачів мандрувати трансформованим простором, де змішуються форми тварин, предмети побуту та чутливі матеріали. Кімнати Музею природи стають продовженням уявного будинку, задуманого флорентійкою та Александром Ламарш-Овізом у діалозі між сучасним мистецтвом, природою та інтимністю.

Жива виставка, між природою та інтер'єром

Задумана як "олівцеві сутінки", розлиті по панорамному полотну, інсталяція перетворює тимчасову виставкову залу на інтер'єрний ландшафт під відкритим небом. За допомогою щільної та багатої сценографії дует пропонує чутливу мандрівку, пронизану малюнками, керамікою, принтами, світлом та анімацією, де глядача запрошують зустрітися з одомашненим бестіарієм: павич, олень, сова, кіт чи жаба оживають у цьому населеному декорі, наче візуальна казка, яку можна дослідити. Відносини з тваринами м'яко переосмислюються між любов'ю, співжиттям та увагою до інакшості.

Цей мистецький жест виходить за межі головної зали:виставка поширюється на верхні поверхи музею, прослизаючи в гобелени, захоплюючи меблі та перевертаючи стіни догори дном, перегукуючись з нетиповою музеографією цього місця. Музей стає місцем для переосмислення, дивним будинком, де кожна кімната веде діалог з темами життя, дикої природи та пам'яті. Робота Ламарш-Овіз тут набуває форми зворушливої данини, що складається з середньовічних перепрочитань, запозичень з власної кар'єри та оригінальних творінь, створених спеціально для цього унікального місця.

Запрошення до розповіді, між мистецтвом і ремеслом

Виставка базується на потужному літературному джерелі: " Бестіарій кохання", середньовічному прозовому творі Річарда де Фурньєваля. Цей давній текст, що поєднує роздуми про кохання та образи тварин, є наскрізною темою виставки, яка ставить під сумнів спосіб, у який ми вступаємо у стосунки з іншими видами. За лаштунками художники задаються питанням: що, якби ми переосмислили наші стосунки з живими істотами з точки зору поваги, співучасті та обміну? Їхня мистецька пропозиція на перехресті естетики та етики ґрунтується на цій плідній напрузі.

Сила цього підходу полягає в гібридній візуальній мові дуету, що поєднує малюнки від руки, кераміку ручної роботи та взаємодію матеріалів. Працюючи з кодами з історії мистецтва та народних ремесел, Флорентина та Александр Ламарш-Овіз створюють візуальний стиль, який живиться відсиланнями, орнаментами та фрагментами. Їхня інсталяція в Музеї природи та мистецтва грає на кількох рівнях інтерпретації, коливаючись між сучасним мистецтвом, кабінетом дивацтв та домашнім декором.

Захоплюючий досвід для всієї родини або групи ентузіастів

Якщо ви шанувальник сучасного мистецтва, цікавитеся новими музейними формами або просто з коляскою у пошуках поетичних казок, ця виставка для всіх. Затишна атмосфера музею, розташованого в самому серці району Маре, особливо добре підходить для сімейної прогулянки, культурного рандеву удвох або для того, щоб провести день у спогляданні наодинці.

Це виставка, яка має сподобатися і сім'ям, з лаконічною сценографією, особливо привабливою для маленьких відвідувачів: пізнавальною та доступною... Тут є щось для кожного! Це досить коротка виставка, лише кілька залів, де представлені роботи дуету - головний з них на першому поверсі - але це також чудова можливість відкрити для себе постійні колекції музею, де роботи дуету вступають у діалог з власне музейними. Це також досить інтимна виставка, зважаючи на тісноту виставкових залів, розташованих у справжньому будинку.

Дозволивши цій інсталяції захопити себе, ви потрапляєте в паралельний світ, де стіни дихають, де об'єкти розповідають історії, де кожен поворот є зустріччю між формою, матеріалом і пам'яттю. Це запрошення сповільнитися, поспостерігати і заново відкрити для себе музей як простір, який потрібно пережити, а не просто відвідати.

Ця сторінка може містити елементи, підтримані ШІ, більше інформації тут.