КАБРАЛА: фотовиставка Ай Хуанг у галереї La Lison у Парижі

Галерея La Lison приймає KABRALA, першу монографічну виставку в Франції фотохудожниці Ай Хуанг, з 3 вересня по 10 жовтня 2026 року. Представлена у 10-му окрузі Парижа, ця серія автопортретів на срібних світлинах досліджує тіло, ідентичність та трансформації зображення, породжені у темній кімнаті.

У Парижі галерея galerie La Lison презентує KABRALA, виставку, присвячену фотографці Ай Хуан, з четверга 3 вересня по суботу 10 жовтня 2026 року. Через серію автопортретів, знятих у темній кімнаті, художниця, яка мешкає у Токіо, ставить під сумнів тіло, матеріал фотографії та конструювання ідентичності. Перша персональна виставка в Франції проходить за адресою 5 rue Pierre Chausson, у 10-му окрузі Парижа.

Що таке виставка KABRALA у Парижі?

KABRALA збирає автопортрети, які не прагнуть точно передати риси художниці. Ай Хуанг використовує своє тіло як матеріал, що змінюється під впливом хімікатів. Силуети з’являються, деформуються або розчиняються у процесі друку.

Розробник, фіксаж, папір та тривалість експозиції безпосередньо впливають на створення. Ай Хуанг працює з хімічними ваннами, одночасно залишаючи простір для непередбачуваних реакцій. Кожна фотографія зберігає сліди від жесту, тиску або часу, проведеного в лабораторії.

Що можна побачити на виставці KABRALA?

Експозиція презентує срібні друки, на яких тіло майже зникає з поля зору: впізнати його стає складно. Фігури розсіюються на фрагменти, обличчя втрачають стабільність, контури змінюються під впливом хімічних процесів. Ідентичність постає тут як рухома категорія, а не як статичне зображення.

Виставка також об’єднує більш свіжі знімки, зроблені на плівковий фотоапарат з можливістю перезарядження. Ці зображення продовжують дослідження KABRALA з іншого ракурсу. За словами художника, вони підтримують діалог із серією і ґрунтуються на такому ж тілесному вираженні.

Назва KABRALA виникла з мови, яку Ай Хуанг почав вигадувати, щоб спілкуватися зі своїм папугою. Терміна не має чіткого визначення. Він позначає форму глибоко особистого виразу, що виходить за рамки звичайної мови і тісно пов’язана з відчуттями, лініями та рухами рідин.

Хто така фотографиня Ай Хуанг?

Ай Хуанг живе та працює здебільшого у Токіо, де у 2021 році відкрила для себе темну кімнату, у віці 20 років. Після того, як залишила навчання кіно у Філадельфії, вона тісно спілкується з кількома фотографами токійської сцени та починає експериментувати з аналоговими процесами зйомки.

Зустріч із фотографом Masato Seto відіграє важливу роль у її творчому шляху. Він надає їй доступ до робочого простору, матеріалів та технічних знань. Для серії KABRALA Ай Хуанг також працює з паперами та негативами, що походять від японських майстрів, таких як Masahisa Fukase, Eikoh Hosoe, Issei Suda, Daido Moriyama та Hiroh Kikai.

Її роботи експонувалися на різних персональних і колективних виставках в Азії, Європі та США. У 2023 році вона зокрема презентувала свій творчий процес у Kiyosato Museum of Photographic Arts в Японії. Ця демонстрація мала форму перформансу, під час якого публіка могла спостерігати за взаємодією її тіла та хімічних речовин із зображенням.

Перша персональна виставка у Франції

La Lison галерея запроваджує програму, присвячену сучасним художникам, чия практика охоплює фотографію, малярство, рисунок, скульптуру та цифрове мистецтво. Розташована у тату-студії La Bête Humaine, ця локація об’єднує сучасне мистецтво, татуювання та альтернативні культури.

У четвер, 3 вересня 2026 року, з 19:30 відбудеться урочисте відкриття. Це перша монографічна презентація Ай Хуанг у Франції, яка відкриває доступ до практики, де темна кімната стає водночас майстернею виробництва та простором художніх експериментів.

Ця сторінка може містити елементи, підтримані ШІ, більше інформації тут.