Noi, i Grotteschi: наші світлини з безкоштовної виставки Гільєрмо Форчіно в Galerie Joseph

Наші вади набувають виразності в галереї Joseph у паризькому кварталі Маре, де Гільєрмо Форчіно представить 124 скульптури на безкоштовній виставці «Noi, i Grotteschi», що триватиме з 6 до 29 листопада 2026 року. Сорок років творчості розповідають про людську комедію, у якій їдкий гумор оголює вразливість нашого суспільства.

Коли їдка карикатура стає дзеркалом наших вад: Гільєрмо Форкіно оселяється в Galerie Joseph з виставкою Noi, i Grotteschi. Відвідати її можна безкоштовно з 6 до 29 листопада 2026 року за адресою вулиця Тюренн, 116 (3-й округ Парижа). На безкоштовній виставці представлено 124 скульптури. Експозиція поєднує знакові сатиричні персонажі художника з новими зворушливими творами про кліматичну кризу, самотність і плин часу.

Італійська назва звучить як «Ми — гротески». І саме це «ми» підказує, як дивитися на твори: поза деформованими силуетами та абсурдними ситуаціями Форкіно говорить про дійсно людські вчинки. Його персонажі, хоч і набирають карикатурних пропорцій, їхні суперечки та протиріччя нам знайомі. Ми можемо сміятися з їхніх манер, перш ніж помітити, що саме сцена розповідає про наші власні звички.

Народився в Аргентині у 1952 році, Гільєрмо Форчіно живе та працює в Парижі. Після навчання у академії образотворчих мистецтв у Росаріо, далі — реставраційних та консерваційних студій у Університеті Пантеон-Сорбонна, він долучився до створення майстерні реставрації музею образотворчих мистецтв Хуана Б. Кастаньїно у Росаріо. Його скульптурна робота збагачена впливами Єронім Босх, Гоя, Отто Дікс або Георг Гросс, де деформація тіл дозволяє водночас розкрити соціальні відносини.

Виставка з’єднує п’ять серій. Разом із Comœdia Mundi мистець створює людську драму, населену фігурами, які водночас зворушують та вразливі. Водночас маршрут звертається і до Desafinados, презентованої ще у 1985 році, що торкається світу психіатричних закладів. Тіло й пози тут служать для роздумів над ув’язненням, самотністю та інституційним насильством.

У La mirada negada, або Le Regard dénié, Форчіно далі розмірковує над тими, кого зазвичай не хочуть бачити: людей поважного віку, осіб на краю суспільства, а також жертви примусових зникнень за диктатури. Тон стає ще гостріший у Me ne frego, що буквально означає «мені байдуже», і розкриває байдужість перед екологічними збуреннями. Щодо Ajustes, присвяченого скороченню бюджету, бензопила стає символом розрух, що підриває солідарність у суспільстві.

Ця ретроспектива народилася завдяки знайомству скульптора з колекціонером François-Henri Bennahmias. Придбавши роботу з циклу Comœdia Mundi, він відкрив для себе в паризькій майстерні інші грані творчості митця. Після цього візиту виникла ідея об’єднати ці твори, щоб познайомити з ними ширшу публіку. Виставка розгортається на двох поверхах: перша частина, власне, на верхньому поверсі, одразу привертає увагу виразними посланнями про екологію та зміну клімату. Друга частина, на першому поверсі, досліджує суспільство з різних поглядів (антропологічного, економічного тощо).

Щоб спланувати візит, Galerie Joseph відкрита з вівторка по неділю з 12:00 до 20:00, а у п’ятницю працює до 22:00. Виставка не працює в понеділок, а вхід безкоштовний.

Поки що невідомо, який персонаж приверне ваш погляд: той, чия поза вас розважить, той, хто дратує, чи той, що занадто нагадує когось знайомого. У Форчіно іноді досить малої деталі, щоб перевернути сприйняття сцени.

Ця сторінка може містити елементи, підтримані ШІ, більше інформації тут.