Trong cuộc phỏng vấn độc quyền này, Jean-Marc Dumontet nhìn lại những khoảnh khắc đáng nhớ của sân khấu kịch năm 2024, việc tổ chức giải Molières và những thách thức của sáng tạo nghệ thuật. Ông cũng nói về lễ hội Paroles citoyennes, một không gian để suy ngẫm và cam kết thông qua các buổi biểu diễn trực tiếp.
Bạn có thể cho chúng tôi biết về Jean-Marc Dumontet Production không?
Jean-Marc Dumontet: Tôi tham gia vào nhiều lĩnh vực rất đa dạng. Đặc trưng của chúng tôi, hay nói đúng hơn là đặc trưng của tôi, là cố gắng thể hiện sự hiện diện mạnh mẽ về mặt nghệ thuật. Tôi là một nhà sản xuất can thiệp, nghĩa là tôi rất quan tâm đến nội dung và may mắn được lựa chọn nhiều chương trình, khởi xướng và cố gắng thực sự đồng hành cùng các nghệ sĩ. Điều đó tùy thuộc vào từng nghệ sĩ, có những người cần sự can thiệp nhiều hơn, có những người cần ít hơn. Nhưng chúng ta phải rất hiện diện trong lĩnh vực đầu tiên, lĩnh vực quyết định, vì tất cả phụ thuộc vào chất lượng của các chương trình mà chúng ta cung cấp. Vì vậy, chúng ta phải rất hiện diện.
Tôi là một nhà sản xuất rất quan tâm đến các chương trình biểu diễn vì khi trên áp phích có ghi "Jean-Marc Dumontet trình bày", điều đó có nghĩa là tôi phải chịu trách nhiệm về chương trình. Điều hướng dẫn tôi là phải tự hào về các dự án mà chúng tôi khởi động. Phải tự hào, phải có thể khẳng định điều đó. Và vì vậy, nhiệm vụ của tôi là cố gắng đưa vở kịch này lên tầm cao nhất có thể. Đó chắc chắn là điểm đặc biệt đầu tiên. Điểm đặc biệt thứ hai là tôi không bỏ qua toàn bộ khía cạnh thương mại và tiếp thị. Chúng tôi có trách nhiệm với vở diễn, vì vậy chúng tôi có trách nhiệm đưa vở diễn lên tầm cao nhất có thể. Điều đó không có nghĩa là chúng tôi sẽ thành công, nhưng ít nhất, chúng tôi sẽ nỗ lực hết sức để đạt được điều đó. Tôi tin rằng hai yếu tố này phần nào giải thích con đường mà tôi có thể đi và ít nhất, chúng là dấu ấn riêng của chúng tôi.
Bạn chọn những người hoặc chương trình mà bạn muốn sản xuất như thế nào? Tiêu chí của bạn là gì?
Jean-Marc Dumontet: Tất cả phụ thuộc vào việc bạn đang làm trong lĩnh vực hài kịch hay các lĩnh vực khác. Tôi đang tìm kiếm những người, đặc biệt là trong lĩnh vực hài kịch, thực sự độc đáo, thực sự sáng tạo. Tôi không quan tâm đến những bản sao, tôi thực sự đang tìm kiếm những tài năng. Tôi thấy rất nhiều người đến Point Virgule. Có rất nhiều người đã có sự nghiệp rất thành công đã từng đến với chúng tôi. Nhưng tôi thấy rằng về cơ bản, họ thiếu chiều sâu, tôi không quan tâm và về nội dung, tôi cũng không quan tâm. Cụ thể, tôi quan tâm đến tính khả thi của một dự án, các nguồn lực được đầu tư vào dự án, nhưng trên hết, tôi quan tâm đến khía cạnh nghệ thuật để có thể tự hào về dự án đó.
Vì vậy, nếu tôi không đồng cảm với một dự án, nếu tôi thấy nó quá nhẹ nhàng và nghĩ rằng nghệ sĩ không thể tiến bộ, thì tôi không quan tâm. Tôi thực sự cố gắng sản xuất những chương trình mà tôi đồng cảm. Đó là cách chúng ta chiến đấu tốt. Nếu bạn muốn chiến đấu, bạn phải có niềm tin. Nếu tôi không tin tưởng, thì không thể thành công. Đó là trách nhiệm của một chương trình, nó rất nặng nề, vì vậy bạn phải thực sự quyết tâm và muốn chiến đấu.
Theo bạn, thế giới sân khấu và biểu diễn nghệ thuật ngày nay đang phát triển như thế nào?
Jean-Marc Dumontet: Rất tốt, rất tốt. Ngành nghề của chúng ta truyền thông kém vì quá thường xuyên nói về những khó khăn mà chúng ta gặp phải và nêu ra những hạn chế mà chúng ta có thể gặp phải, và quên một điều: chúng ta là một nền kinh tế của khát vọng. Có nghĩa là mọi người đến với chúng ta vì họ có khát vọng. Tuy nhiên, nếu chúng ta than phiền, nếu chúng ta chỉ tập trung vào những khó khăn của mình, thì điều đó sẽ phản tác dụng, vì đó không phải là điều sẽ khơi dậy mong muốn của khán giả.
Nghề nghiệp của chúng tôi là tạo ra niềm vui, khát vọng. Tất cả các chương trình của tôi phải khiến mọi người muốn đến xem. Vì vậy, tình trạng ảm đạm mà chúng tôi đã duy trì bất chấp ý muốn của mình khiến các nhà báo nghĩ rằng nền kinh tế của chúng tôi không ổn và các chương trình của chúng tôi đang gặp khó khăn. Điều đó không đúng. Có thể có những chương trình không thành công, không bán chạy. Đôi khi, các chương trình của chúng tôi không đạt yêu cầu, và điều đó dẫn đến điều tôi đã nói với bạn, chúng tôi phải tự kiểm điểm lại mình. Vì vậy, các chương trình của chúng tôi phải thực sự đạt yêu cầu. Đó là thương hiệu của tôi: cố gắng nâng tầm nghệ thuật của các chương trình lên cao nhất có thể. Đôi khi, chúng không được công chúng yêu thích, và điều đó là bình thường. Nếu không, chúng ta sẽ đều là tỷ phú nếu mọi việc đơn giản như vậy, bạn hiểu chứ? Vì vậy, điều đó là bình thường, nhưng không có nghĩa là có sự thờ ơ. Điều đó không đúng. Hiện tại, tôi có một vở diễn, Le Cercle des poètes disparus, và nó thực sự là một cơn sóng thần đáng kinh ngạc.
Về quá trình sáng tạo, tôi nhớ lần đầu tiên được giới thiệu về bối cảnh. Mọi người đều rất hào hứng, nhưng tôi thì kiên quyết từ chối. Tôi nói với Olivier Solivérès: "Với bối cảnh này, anh sẽ phải ngắt quãng vở kịch mỗi hai phút!" Tôi đã nhấn mạnh với Olivier rằng phải giữ cho mọi thứ đơn giản. Đây là một công trình đòi hỏi sự tập trung cao độ và chúng ta phải luôn tập trung vào điều đó. Thách thức của chúng ta là phải đáp ứng được yêu cầu. Thành công của Le Cercle vượt quá sự tưởng tượng của tôi, tôi không nghĩ vở kịch này sẽ thành công đến vậy. Tôi có một ý tưởng, nhưng không đến mức này.
Chúng tôi thường phải sáng tạo một tác phẩm mới mỗi sáu tháng hoặc mỗi năm, và đôi khi, chúng tôi thiếu sự khách quan và yêu cầu cao. Chúng tôi có thể là kẻ thù của chính mình, nhưng chúng tôi cũng có nhiều lợi thế. Tôi lạc quan, vì nếu chúng tôi làm việc, tôi không thấy lý do gì chúng tôi không thể thành công.
Và gần đây, ông đã mua lại Salle Gaveau. Chương trình sẽ vẫn xoay quanh âm nhạc chứ?
Jean-Marc Dumontet: Vâng , âm nhạc cổ điển sẽ vẫn là trụ cột chính, nhưng tôi cũng sẽ cho phép mình có những bước đi mới, những chương trình đa dạng.
Tôi muốn dành thời gian để hiểu rõ về khán phòng, làm quen với môi trường trước khi bắt đầu lên kế hoạch cho các chương trình, có thể là từ năm sau. Nhưng âm nhạc cổ điển sẽ vẫn là trọng tâm của chương trình.
Và về lễ hội Paroles Citoyennes, bạn có thể giới thiệu ngắn gọn về lễ hội này không? Lễ hội này có ý nghĩa như thế nào đối với bạn?
Jean-Marc Dumontet: Tôi đã có cơ hội tạo ra những vở kịch mang tính cam kết. Cùng với Stéphane Guillon, chúng tôi đã thực hiện vở kịch" " (Không ai biết ở địa chỉ này). Đó là một vở kịch tuyệt vời. Tôi đã ủng hộ loại hình vở kịch này từ lâu, những vở kịch mang thông điệp xã hội. Tôi muốn tạo ra một không gian dành riêng cho những tác phẩm có ý nghĩa, những vở kịch tiến bộ.
Trong một xã hội, chúng ta không nên để mình bị chi phối bởi những luận điệu bi quan. Chúng ta phải truyền tải những thông điệp về tiến bộ, giải phóng và tự do. Với 200.000 khán giả, Le Cercle truyền tải những giá trị này.
Hai năm trước, tôi đã sáng tạo một vở kịch cho Paroles Citoyennes, Interruption, về phá thai. Chủ đề này vẫn còn là điều cấm kỵ, đặc biệt là đối với nam giới, nhưng đây là những lời chứng thực của phụ nữ, rất khác nhau. Đó là một hành trình tuyệt vời, một bản ca ngợi tự do của phụ nữ.
Lễ hội này được tổ chức nhằm tạo ra sự kết nối giữa sân khấu công cộng và tư nhân. Tôi đã sáng tác một vở kịch về Simone Veil, ví dụ như vậy. Đây là một sự kiện quan trọng đối với tôi. Chúng tôi đã sáng tạo vở kịch này vào năm 2021 cùng với Cristiana Réali, trong thời gian cách ly. Lúc đó, mọi thứ đều đóng cửa, nhưng chúng tôi đã phát trực tiếp vở kịch trên Facebook, và nó đã được xem trên toàn thế giới. Sau đó, chúng tôi đã thực hiện một chuyến lưu diễn với 130 buổi biểu diễn. Vào ngày 12 tháng 5, chúng tôi sẽ tiếp tục biểu diễn cho quỹ phụ nữ.
Và năm nay, còn có một vở kịch về cuối đời và một vở khác về người di cư, với sự tham gia của Marie Gillain.
Rất khó để biết trước vở kịch nào sẽ thành công, nhưng tôi thấy tất cả đều đáng xem. Đôi khi, một vở kịch không được dự kiến sẽ diễn ra trong thời gian dài, nhưng cuối cùng lại được khán giả đón nhận.
Và để khuyến khích độc giả đến tham dự lễ hội, lý do chính mà bạn sẽ đưa ra là gì?
Jean-Marc Dumontet: Lễ hộinày khuyến khích suy ngẫm và hiểu biết về thế giới. Sau mỗi buổi biểu diễn, chúng tôi tổ chức các cuộc thảo luận. Ví dụ, ba năm trước, chúng tôi đã có sự tham gia của Robert Badinter và François Hollande. Đây là cơ hội để có những cuộc trao đổi sâu sắc và truyền tải những thông điệp quan trọng một cách thú vị.
Và bây giờ về giải Molières, việc tổ chức diễn ra như thế nào? Các vở kịch được lựa chọn và đề cử như thế nào?
Jean-Marc Dumontet: Mọi thứ đều rất minh bạch. Có một học viện với 3.000 đến 3.500 thành viên có quyền bỏ phiếu, tất cả đều hoạt động trong lĩnh vực sân khấu. Quyền bỏ phiếu không phải là vĩnh viễn; thành viên phải chứng minh đã hoạt động trong lĩnh vực sân khấu trong vòng 5 năm gần nhất.
Để đủ điều kiện, một chương trình công cộng phải được biểu diễn ít nhất 30 lần trong năm, trong khi một chương trình riêng tư phải được biểu diễn 60 lần. Đối với hài kịch, cần có 8.000 khán giả ở Paris. Những tiêu chí này rất nghiêm ngặt và không có sự tùy tiện. Đôi khi, các diễn viên nói với tôi rằng họ đã biểu diễn 58 lần và yêu cầu một ngoại lệ, nhưng quy tắc là quy tắc.
Đây là một quá trình minh bạch, và mỗi năm, chúng tôi điều chỉnh một chút các tiêu chí để mọi thứ vẫn rõ ràng. Mục đích là phản ánh trung thực thế giới sân khấu.
Và về lễ trao giải Molières, bạn thấy nó sẽ phát triển như thế nào?
Jean-Marc Dumontet: Nó đã có nhiều thay đổi, và ngày nay, nó trở nên mượt mà, dễ nhìn và vui vẻ. Chúng tôi trao khoảng 19 giải thưởng, đó là con số khá lớn, vì vậy chúng tôi cố gắng tối ưu hóa buổi lễ. Tôi đang tìm kiếm một người dẫn chương trình có khả năng đồng cảm, chăm chỉ và có thể đảm đương trọng trách này. Những thay đổi vẫn còn hạn chế, nhưng buổi lễ thực sự làm nổi bật nghệ thuật sân khấu.
Bạn muốn giới thiệu những chương trình nào trong năm nay?
Jean-Marc Dumontet: Có vở kịch " La Prochaine fois que tu mordras la poussière" của Panayotis, mà tôi đã xem gần đây và rất thích. Ngoài ra còn có Les Liaisons dangereuses và một vở kịch về sinh thái học mà tôi rất thích năm ngoái.
Có tác phẩm nào mà theo bạn xứng đáng được chú ý hơn không?
Jean-Marc Dumontet: Tôi không nghĩ như vậy. Khi một vở diễn đạt chất lượng cao, nó sẽ tìm được khán giả của mình. Một số vở diễn có thể ít được khai thác hơn, nhưng cuối cùng chúng vẫn sẽ tìm được khán giả của mình.
Và cuối cùng, bạn nhìn nhận sự phát triển của sân khấu như thế nào?
Jean-Marc Dumontet: Chúng ta phải luôn tò mò, luôn lắng nghe những tác phẩm mới. Có một làn sóng các tác giả trẻ đang làm mới hoàn toàn sân khấu. Họ mang đến những ý tưởng mới, những giọng nói mới, và điều đó là cần thiết để sân khấu tiếp tục đổi mới.
