Point Nemo được trình diễn tại Nhà hát Châtelet ở Paris từ ngày 25 đến 29 tháng 9 năm 2026. Tác phẩm nhạc kịch sân khấu đầy mới mẻ do tập thể người Bỉ FC Bergman dàn dựng và thiết kế sân khấu, dựa trên Drumming – bản nhạc của Steve Reich được trình diễn bởi Ensemble intercontemporain kết hợp Synergy Vocals.
Buổi biểu diễn bắt đầu từ một tác phẩm quan trọng của một nhạc sĩ Mỹ. Viết sau chuyến đi đến Ghana để nghiên cứu các trống châu Phi, Drumming dựa trên một nhịp điệu duy nhất và kỹ thuật lệch pha, gắn với dòng tối giản. Trong Point Nemo, nhạc mà không có cốt truyện rõ ràng nay trở thành khung cấu trúc cho một đề xuất sân khấu không dựa trên lời thoại, mà dựa trên sự sắp đặt hình ảnh và âm thanh.
FC Bergman, một tập thể sáng lập tại Bỉ và gắn kết với Toneelhuis, mang tới ở đây một hình thức được công bố như một màn trình diễn không có lời thoại. Tựa đề gợi đến Điểm Nemo, nơi được cho là xa nhất so với bất kỳ đất liền nào trên đại dương. Tài liệu nghệ thuật nhấn mạnh tham chiếu này mang tính ẩn dụ, như một không gian nơi câu hỏi về kiểm soát, sự mất phương hướng và vị trí của con người trước một môi trường có thể vượt khỏi tầm với của họ được tái hiện.
Thiết kế sân khấu đóng vai trò trung tâm trong dự án này. Nó được mô tả như một tác phẩm lắp đặt sân khấu do âm nhạc dệt nên, đến mức trở thành một trong những nhân vật chính của vở diễn. Phông cảnh gợi lên một khu vườn Địa Đàng nhân tạo, được xây dựng, kiểm soát và rồi dần bị đẩy vào trạng thái căng thẳng. Nguyên bản này nhắm tới khán giả quan tâm tới các hình thức lai ghép giữa nhạc đương đại, kịch thị giác và biểu diễn nghệ thuật.
Được trình diễn tại Khán phòng lớn của Nhà hát Châtelet, Point Nemo quy tụ trên sân khấu Stef Aerts, Joé Agemans, Jonas Vermeulen và Marie Vinck, với trang phục của An D’Huys, ánh sáng của Bart Van Merode và nghệ thuật dàn dựng của Bart Van den Eynde. Tác phẩm được đồng sản xuất với Toneelhuis, ở Antwerp.
Ý kiến của chúng tôi: một đề xuất dành cho tình yêu thơ trực quan
Cới Point Nemo, tập thể FC Bergman mang đến cho Nhà hát Théâtre du Châtelet một trải nghiệm đòi hỏi khán giả phải đồng ý với nhịp điệu rất chậm. Chương trình hướng tới những người nhạy cảm với thơ của hình ảnh, sẵn sàng quan sát một cảnh vật dần biến đổi mà không trông chờ chuỗi sự kiện kế tiếp. Một vài nét hài hước lấp lánh ở giữa sự chiêm nghiệm này, nhưng hành động vẫn hiếm và thời gian trôi đi dài, đôi khi khiến một phần khán giả bị bỏ lại phía sau.
Ý định của tập thể là đặt câu hỏi về nhu cầu kiểm soát mọi thứ của chúng ta và khả năng thoát khỏi sự kiểm soát tuyệt đối bằng cách buông xả. Vườn nhân tạo được chăm chút rồi dần được tháo bỏ, như một hình thức diễn đạt cho suy nghĩ ấy. FC Bergman muốn để khán giả tự tìm ý nghĩa cho riêng mình. Tuy nhiên, không khó để bỏ lỡ thông điệp: không có lời thoại hay cốt truyện rõ ràng để dẫn dắt chúng ta, liên kết giữa các động tác quan sát được và lời mời buông bỏ không phải lúc nào cũng hiện rõ. Có thể ta vẫn cảm nhận được vẻ đẹp của các bức tranh nhưng chưa chắc đã nắm bắt được điều chúng muốn truyền đạt.
Thành công lớn của vở diễn nằm ở nguồn sáng do Bart Van Merode dàn dựng. Trước mắt bạn, sân khấu như thể thay đổi hoàn toàn chỉ bằng ngòi bút của màu sắc và ánh sáng. Các thể tích vẫn y như vậy nhưng được nhìn bằng một cách khác, các đường viền được phác lại lại và cảm giác không gian của chúng ta đảo lộn. Những biến đổi này thật ấn tượng: chúng tạo nên sức mạnh cho thơ trực quan của vở diễn, ngay cả ở những khoảnh khắc ít sự kiện.
Tuy vậy, cảm xúc lại gặp chút khó khăn khi đối diện với các hình tượng trong cảnh vật. Đứa bé hình người—đặc biệt—không chạm được vào trái tim chúng ta. Sự tồn tại của nó gây tò mò, nhưng dường như chưa đủ để tạo nên sự gắn kết giúp ta đến gần thế giới ấy. Khoảng cách này càng làm tăng tính chiêm nghiệm của đề xuất, đồng thời giới hạn phần tác động cảm xúc.
Âm nhạc lại có một vai trò đáng kể. Drumming của Steve Reich, được trình diễn bởi Ensemble Intercontemporain và Synergy Vocals, đồng hành cùng trải nghiệm với những nhịp lặp đi lặp lại và lệch nhịp đặc trưng. Sức mạnh âm thanh đôi khi khiến bạn choáng ngợp. Những người nhạy cảm với âm thanh lớn nên cân nhắc: sự chậm rãi của hình ảnh không có nghĩa là trải nghiệm này dịu tai.
Point Nemo có thể nói lên với những người mê theatre trực quan, những hình thức trừu tượng và nhạc tối giản, thích để mắt mình lang thang và tự xây dựng diễn giải của riêng họ. Những khán giả tìm kiếm một câu chuyện được kể rõ ràng, nhịp điệu dồn dập hay một cảm xúc mạnh mẽ từ các nhân vật sẽ dễ bị bỏ lại bên lề. Đây là một đề xuất vô cùng thơ mộng, với ánh sáng đáng chú ý, nơi sự chậm rãi và sự trừu tượng vừa là nét đặc sắc vừa là giới hạn của nó.
Trang này có thể chứa các thành phần hỗ trợ AI, thông tin thêm tại đây.'
Ngày và giờ mở cửa
Từ 25 tháng chín 2026 ĐẾN 29 tháng chín 2026
Vị trí
Nhà hát Châtelet
1 Place du Châtelet
75001 Paris 1
Trình lập kế hoạch tuyến đường
