Les Misérables: ý kiến của chúng tôi về phim của Fred Cavayé, một bản chuyển thể vẫn khiến người xem ngạc nhiên

Được xuất bản bởi Julie de Sortiraparis · Đã cập nhật vào 13 tháng mười 2026 lúc 21giờ27
Ý kiến của chúng tôi về Les Misérables của Fred Cavayé, ra rạp ngày 14 tháng 10 năm 2026: gần ba giờ trôi nhanh, câu chuyện vẫn khiến người xem ngạc nhiên và cặp đôi Camille Cottin – Benjamin Lavernhe trình diễn ăn ý đến ngây người.

Trong bản chuyển thể mới của Les Misérables, có một cách kể đẩy câu chuyện tiến lên như một cuộc đua: cuộc đua với nạn đói, với pháp luật, với sự xấu hổ và với trật tự đang tồn tại. Fred Cavayé không làm Hugo thành một kiệt tác cố định, mà xem ông như một chất liệu drama còn nóng bỏng, bị thao thức bởi những cơn giận xã hội, những động lực tin tưởng và những mâu thuẫn nơi con người vang lên mạnh mẽ giữa thời đại ngày nay.

Được đạo diễn kiêm biên kịch bởi Fred Cavayé, Les Misérables ra mắt tại Pháp ngày 14 tháng 10 năm 2026. Phiên bản chuyển thể mới của tiểu thuyết của Victor Hugo này quy tụ Vincent Lindon vào vai Jean Valjean, Tahar Rahim vào vai Javert, Noémie Merlant vào vai Fantine, cùng Camille Cottin và Benjamin Lavernhe vào vai Thénardier. Thử thách thật sự lớn lao: cô đọng quy mô và các yếu tố đạo đức, chính trị của Hugo thành một bức trường ca gần ba giờ đồng hồ, mà không làm khán giả bị bỏ rơi giữa chừng.

Riêng với chúng tôi, đúng ở điểm đó bộ phim gây ngạc nhiên nhiều nhất theo một cách rất dễ chịu. Dù thời lượng khá bề thế, Les Misérables không bao giờ khiến người xem có cảm giác chậm lại chỉ vì danh tiếng hay để phô diễn sự uyển chuyển. Cavayé đến từ dòng thriller, và điều đó hiện diện ở cách ông căng thẳng các tình huống, làm nóng lại các thế trận, và cho mỗi cuộc gặp gỡ một chiều kích gần như thể chất. Phim tiến lên với nhịp độ dễ tiếp cận, không tìm kiếm sự thử nghiệm hình thức, nhưng lại có một sự chăm chút thực sự cho hiệu quả và sức hút kịch tính.

Điều thành công thứ hai nằm ở cách câu chuyện vẫn sống động ngay cả khi khán giả đã nắm rõ từng chi tiết. Sau bao lần chuyển thể trên màn ảnh, trên truyền hình hay ở sân khấu, người ta có thể lo ngại sẽ chỉ là một chuỗi cảnh cố định. Tuy nhiên, phim vẫn biết cách làm mới sự chú ý: không phải phá vỡ nguyên liệu, mà trao cho các cảnh đã quen một nguồn năng lượng biểu diễn, một căng thẳng đạo đức và một sự đồng cảm với thời đại—những yếu tố này giúp chúng trở nên sống lại và mạnh mẽ hơn.

Cavayé dường như đặc biệt quan tâm để những câu nói lớn của Hugo không trở thành những trích dẫn mang tính di sản. Những câu hỏi về sự nghèo khổ, lòng từ thiện, bạo lực thể chế, công lý và sự cứu chuộc chạy xuyên suốt bộ phim với độ sắc bén đôi khi rất thẳng thắn. Một số câu đối thoại về người nghèo, trật tự hay sự lười biếng trở nên mạnh mẽ đặc biệt giữa lúc hỗn loạn chính trị hiện tại. Bộ phim không che giấu mong muốn làm cho Hugo được lắng nghe ngày hôm nay, sẵn sàng đánh đổi sự rõ ràng của thông điệp để lấy sự phức tạp vô tận của tiểu thuyết.

Khả năng đọc hiểu này cũng có thể gây tranh cãi. Những khán giả mong đợi một bản chuyển thể hoàn toàn đổi mới, mang tính chính trị mạnh mẽ hoặc thử nghiệm hình thức đầy táo bạo có thể cho rằng đề xuất này quá cổ điển. Les Misérables vẫn duy trì một hình thức đại kịch di sản, với nhịp điệu rộng lớn, những đối kháng được phác thảo rõ nét và niềm thở của tiểu thuyết. Nhưng trong khuôn khổ ấy, phim lại thể hiện một sự hào phóng thực sự: nó ít muốn phá vỡ Hugo để phá đề, mà muốn chuyển tải ông ấy, làm cho tác phẩm ngay lập tức dễ tiếp cận và dễ cảm nhận về mặt cảm xúc.

Dàn diễn viên đóng vai trò thiết yếu cho cân bằng này. Vincent Lindon mang tới cho Jean Valjean một sự nghiêm nghị “trần thế”, vững chãi như đá, phù hợp với hành trình của một con người bị ám ảnh bởi lỗi lầm, sự chuộc lỗi và phẩm giá. Tahar Rahim mang đến cho Javert một sự cứng rắn không chỉ là khuôn mẫu của lực lượng trật tự: nỗi ám ảnh của y dường như được nuôi dưỡng bằng một logic nội tâm, gần như bi kịch, từ đó tăng thêm căng thẳng giữa pháp luật và lương tâm.

Tuy nhiên, bất ngờ thú vị nhất đến từ cặp đôi Camille Cottin và Benjamin Lavernhe trong vai Thénardier. Sự hiện diện của họ mang đến cho phim một nguồn năng lượng châm biếm, gần như mang sắc carnaval, mà vẫn giữ được sự nghiêm túc, không để cả tác phẩm rơi vào hài nhảm. Họ vừa đáng báo động, vừa dí dỏm, vừa đáng ghét, nhưng luôn thuyết phục. Niềm say mê diễn xuất hiện rõ, và sự thích thú ấy làm cho mỗi cảnh của họ có một hương vị riêng, như một nhịp thở độc hại giữa toàn bộ bức tranh.

Phim nhắm tới những khán giả thích các bản chuyển thể văn học Pháp quy mô lớn, những câu chuyện chuộc lỗi, những trường đoạn sử thi lịch sử dễ tiếp cận và dàn diễn viên vững vàng. Nó cũng có thể là một cửa ngõ đẹp để đến với Victor Hugo cho một công chúng đã nghe kể qua hoặc muốn thưởng thức Les Misérables ở một hình thức rộng mở, nhịp điệu và đầy cảm xúc.

Điều này sẽ ít phù hợp với những người tìm kiếm một bản đọc lại mang tính hiện đại quá mức, một lối làm phim mang tính cực đoan hoặc một bản chuyển thể bao quát mọi tầng lớp chính trị, triết học và tiểu thuyết của nguyên tác. Những người mê cổ điển có thể nuối tiếc vì một vài sự giản lược, trong khi khán giả không mặn mà với những bi kịch lịch sử đồ sộ gần ba giờ có thể sẽ chỉ xem từ xa dù nhịp phim vẫn rất căng thẳng.

Phiên bản Misérables này không tự cho rằng nó đã khám phá hết Hugo, và có lẽ chính điều ấy làm nó dễ ghé thăm rạp: nó chọn nhịp đẩy, sự hiện thân và sự truyền tải. Fred Cavayé ký một bản chuyển thể phổ thông, cổ điển nhưng đầy chất sống, có thể gây bất ngờ ngay cả với những người đã thuộc làu câu chuyện. Một phim hào phóng, được dẫn dắt bởi những diễn viên đầu tư mạnh, nhắc rằng những câu chuyện vĩ đại vẫn sống được khi được giao cho những thân xác mới để kể lại.

Với bản chuyển thể này, Fred Cavayé tiếp tục khai thác các nhân vật đứng trước những lựa chọn đạo đức trong bối cảnh lịch sử, sau Adieu Monsieur Haffmann. Đạo diễn tiếp tục gắn mình vào truyền thống lâu đời của các bản chuyển thể điện ảnh từ tác phẩm của Victor Hugo, đồng thời đặt ở trung tâm của câu chuyện những dằn vặt nội tâm của Jean Valjean và Javert.

Bộ phim dựa trên dàn diễn viên đồng ca và một sự tái hiện lịch sử nhằm tái hiện quy mô của câu chuyện gốc. Trang phục do Pierre-Jean Larroque thiết kế, phông cảnh do Pierre Quéfféléan thực hiện và nhiếp ảnh do Denis Rouden ghi lại.

Để có một góc nhìn khác về nhân vật Hugo, bài phê bình của chúng tôi về Jean Valjean, với sự tham gia của Grégory Gadebois, đã xem xét lại một bộ phim tập trung vào những bước đầu của quá trình chuộc lỗi. Những người yêu thích các bản chuyển thể văn học lớn có thể đọc cả ý kiến của chúng tôi về Le Comte de Monte-Cristo.

Để kéo dài trải nghiệm ở rạp, hãy tham khảo các phim ra mắt trong tháng 10, các phim đang chiếu hiện tại và danh sách phim sử thi lịch sử nổi bật.

Trang này có thể chứa các thành phần hỗ trợ AI, thông tin thêm tại đây.'

Thông tin thực tế

Ngày và giờ mở cửa
Bắt đầu 14 tháng mười 2026

× Giờ mở cửa dự kiến: vui lòng liên hệ với cơ sở để xác nhận giờ mở cửa.
    Bình luận