Gắn với nghệ thuật pop art nhưng không bị gò bó bởi nó, Hockney đã nuôi dưỡng mình từ tranh phong cảnh, cubisme để tăng thêm các điểm nhìn, nhiếp ảnh, rồi các công cụ kỹ thuật số. Những bức tranh nổi tiếng nhất của ông vẫn gắn liền với California thập niên 1960–1970: A Bigger Splash (1967) với hồ bơi bất động bị xáo động bởi một giọt nước bắn tung, Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) (1972), hoặc Mr and Mrs Clark and Percy (1970-1971).
Tại Paris, tác phẩm của ông đã được nhiều lần tôn vinh. Trung tâm Pompidou đã dành riêng cho ông sự kiện triển lãm David Hockney, Espace/Paysage vào năm 1999, tiếp đến là một triển lãm-tổng kết lớn vào năm 2017, được tổ chức cùng Tate Britain và Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan. Tàu bảo tàng Orangerie đã giới thiệu vào năm 2021 A Year in Normandie, một chuỗi dài được vẽ bằng iPad, lấy cảm hứng từ các mùa ở Normandy và được hình thành trong cuộc đối thoại với Nymphéas của Monet. Cuối cùng, Quỹ Louis Vuitton đã tiếp nhận vào năm 2025 David Hockney 25, một triển lãm quy mô lớn tập hợp hơn 400 tác phẩm trải dài nhiều thập kỷ sáng tác.
Không nhằm mục đích tạo hiệu ứng choáng ngợp, Hockney đã chủ yếu mở rộng giới hạn của hội họa: từ bức tranh vẽ lên đến nhiếp ảnh, từ Polaroid đến iPad, ông tiếp tục theo đuổi một câu hỏi giản đơn nhưng luôn hiện hữu — làm sao để tái hiện thế giới khi cách chúng ta nhìn nó luôn thay đổi.
Trang này có thể chứa các thành phần hỗ trợ AI, thông tin thêm tại đây.'
