The Ugly في السينما : تقييمنا لإثارة نفسية مؤثرة من إخراج يون سانغ-هو

بواسطة Julie de Sortiraparis · محدث 29 من يوليو، 2026 الساعة 10:15صباحًا
في صالات السينما في 29 يوليو 2026، The Ugly يشكّل منعطفاً في مسار يون سانغ-هو. مع هذا التحقيق العائلي الكئيب والعميق الحزن، يوقّع مخرج فيلم القطار الأخير إلى بوسان إثارة تشخّص بشكل أساسي قبح الأخلاق في مجتمعٍ مهووس بالمظاهر.

القبيح, أحدث فيلم إثارة للمخرج الكوري الجنوبي يون سانغ-هو, المعروف خصوصاً بـ Dernier Train pour Busan, يصل إلى دور العرض السينمائية في 29 يوليو 2026. بقيادة Park Jeong-min, Kwon Hae-hyo, Shin Hyun-been و Han Ji-hyeon, يتحول الفيلم إلى تحقيق عائلي مظلم يسلط الضوء على التحيّزات، الذاكرة والعنف الاجتماعي.

مع The Ugly، يون سانغ-هو يواصل بحثه في مناطق الظل في المجتمع الكوري، لكنه هذه المرة يبتعد عن الخيال الواسع والجزالة البصرية. مقتبساً من روايته المصورة الخاصة Face التي صدرت عام 2018، يفضل الفيلم أسلوباً أكثر حميمية، مبنياً حول الشهادات والذكريات والعودة إلى الماضي.

تتبع الحكاية ابن صانع أختام أعمى، بعدما عُثِر على عظام والدته التي اختفت قبل أربعين عاماً. ومعه منتجة تلفزيونية جاءت أصلاً لإعداد فيلم عن العمل لوالده الاستثنائي، يسعى إلى إعادة بناء حياة هذه المرأة التي بدا أن أقاربها يتذكرونها فقط بوصفها قبيحة مزعومة.

الطاقم يضم بارك جونغ-مين، الذي يؤدي دورين؛ الابن في الحاضر وأبيه في شبابه، كوان هاي-هيو، شين هيون-بين وهان جي-هيون. معاً، يقدّمون سرداً تتولد فيه التوترات أكثر من تقلبات التحقيقات البوليسية من التناقضات والصمت والعنف الكامن في الشهادات.

بعيدًا جدًا عن طاقة Dernier Train pour Busan، The Ugly يقدم نفسه كتشريح عائلي وأخلاقي أكثر مما هو مجرد إثارة جنائية خالصة. مقترح قاتم ومليء بالحوار، يطرح سؤالاً عما إذا كانت المجتمعات قد تختزل الإنسان في مظهره وتحوّل حكمًا جماعيًا إلى حقيقة رسمية.

رأينا في The Ugly

في فيلم The Ugly تظل وجه امرأة بعيداً عن الاستيعاب، مخفياً بين اللقطات والقصات الشعرية، وبالخصوص أقوال من يدّعون تذكّرها. فناء ما يرويه هؤلاء الشهود من قسوة تبدو أحياناً ميكانيكية ليس المهم فيه ما يروونه بقدر ما يكشفه عن أنفسهم. مع تطور التحقيق، تصبح قبح امرأة مفترضة مرآة لأعمق من ذلك، لأسرة ومجتمع برمته.

Yeon Sang-ho يترك هنا الحشود والزومبيات والحركة الكبيرة ليستبدلها دراما مكثفة تتركز على الممثلين والكلام. يبني المخرج سردَه من خلال سلسلة من المقابلات، كلّ منها يفتح نافذة جديدة على الماضي. المعطيات تتكامل وتتناقض وتؤدي تدريجياً إلى إسقاط سرد يرفع من قيمة الأب كقدوة.

تشدّنا التحقيق ليس بسبب تعقيد لغزها، إنما بتراكم الشهادات. كل صوت جديد يضيف طبقة عنف إلى الصورة الجمعية. الكلمات التي تستخدمها النساء والأزواج والمديرون في الحديث عن المفقودة تُهين وتُستفز أحياناً في بساطتها. لقب مهين يحلّ محل الهوية، كأن شخصيتها ورغباتها وبُرْدُها قد استُبدلت بالحكم الجماعي.

قد يبدو البناء هذا ثابتاً أو مكرّراً، لكنه يخُرج شعوراً بالخنَق ينسجم مع الموضوع. الكلام لا يطلق الحقيقة فوراً؛ بل يعرض في البداية كيف تصوغ المجتمع نسخة مُريحة من إنسان. الشهود يبرّرون أنفسهم، يقلّلون من أفعالهم أو يروون القسوة كحقيقة قديمة. كل مقابلة تتحول إلى مصدر للثقة الأقل وأكثر إلى كاشف للأحكام المسبقة والجبن والمصالح الشخصية.

القوة الكبرى لـ The Ugly تكمن في التباين بين الجمال المعروض وبشاعة الأخلاق. الأب أعور يحظى بتكريم بسبب الأخاديد الجميلة التي يحفرها. من حوله تكونت صورة فنية ترفع من قيمته كفنان تفوق على إعاقته. لكن هذه الأسطورة العامة تكشف ببطء زوايا مادية تخصه في عمقها.

من لا يرى الوجوه ليس بمأمن من النتائج الاجتماعية ولا من الخجل الذي يوقظه هذا النظرة. الفيلم يُظهر بمُرارة كبيرة كم قد يقود سعي الإنسان للصعود والاعتراف إلى اعتبار الشخص الأكثر ضعفا إهانة أو عائقاً. العمى الذي يعانيه الشخصية لا يصبح رمزاً مطمئناً للبرود أمام المظاهر؛ بل يكشف كم يمكن استيعاب الأحكام المسبقة دون اللجوء إلى النظر نفسه.

هذا التناقض يرد أيضاً في شخصية المنتجة. جاءت لتصوير موهبة النحات، لكنها تدرك سريعاً أن سرداً جرمياً وعائلياً قد يثير اهتماماً أكبر. مصلحتها تتيح فعلاً إخراج قصة مدفونة إلى الضوء، لكن الكاميرا ليست أداة بريئة أبداً؛ فهي تستعيد الكلام وتختار ما يجعل الموضوع أكثر جاذبية صوتياً. وهكذا يطرح The Ugly حدوداً هشة بين كشف الظلم وتحويل المعاناة إلى عرض.

العودة إلى كوريا الصناعية في سبعينيات القرن الماضي توسّع هذه المأساة العائلية إلى عنف اجتماعي أوسع. في عالم الطبقة العاملة الذي يصوّره الفيلم، النساء يتعرضن للإذلال والضرب والاعتداء وسلطة الرجال المدعومة بمكانتهم. العنف الموجّه ضد الأم ليس حادثة فردية بل جزء من نظام يحكمه الطبقة والنوع والمظهر وتحديد القيمة الإنسانية.

الفيلم يجمع تمثيلات هذا العنف اليومي: زملاء يتشهّرون بلا وازع، مسؤول يستغل سلطته، عائلة أكثر اهتماماً بالإرث من المتوفاة، زوج يرى في زوجته عائقاً أمام صعوده. كل شيء يبدو «قبيحاً» ليس بسبب الجسد، وإنما بسبب الأنانية والأنتهازية ونقص التعاطف الذي يحكم العلاقات البشرية.

بارك جونغ-من، الذي يجسد الابن في الحاضر والأب في شبابه، ينسج هذه اللعبة من التطابق بين الأجيال بنجاح واضح. دوره المزدوج يترجم صلة وراثية أصبحت محرجة: البحث عن الحقيقة حول أمه يفرض أيضاً على الابن أن يرى الأب المعجب به بشكل مختلف. بلا مبالغات، يميّز الممثل الشخصيتين ويرسم ما يمكن أن ينتقل من زمن إلى زمن دون أن يفقد أبعاده الإنسانية.

مع ذلك، ليس العرض خالياً من القيود. بعض الشخصيات تجسد بشكل حاد شكلاً من أشكال العنف أو النفاق لدرجة كأن الكلام كان مكتوباً قبل أن ينطقوا به. تسلسل المفاجآت يترك مساحة قليلة للغموض ويمكن أن تبدو الدلالة الاجتماعية مُبالغاً فيها أحياناً.

تظل الأم أيضاً سابحةً في قصصها منذ زمن. الفيلم يسعى لإعطاء وجود لها، لكن اختياره إخفاء وجهها وتأجيل وجهة نظرها باستمرار يثير الفضول نفسه الذي يحافظ عليه العمل لكشفه. هذا التناقض مزعج: للنقد على الهوس الجمعي بما يخص المظهر، يستخدم السرد في جزء منه هذا الهوس كمحرك للتشويق.

هذه الحدود لا تلغي، بل تزيد من إحساس الفيلم بالأسى. The Ugly يجذب المشاهد لكنه يمرّ بمرارة عميقة: الإذلال يتوالى حتى يبدو العالم مكاناً يستغل فيه معظم الناس ضعف الآخرين—لحماية السمعة، للدفاع عن مكانة اجتماعية، للحصول على ميراث، أو لصناعة سرد إخباري أكثر جاذبية.

الفيلم موجّه بالدرجة الأولى لعشّاق الإثارة النفسية والتحقيقات العائلية والسينما الاجتماعية الكورية الجنوبية. كما أنه قد يلامس من يهمهم التفكير في المعايير الجسدية، والدين الأبوي، والذاكرة، وعنف الطبقة وتشكيل الأحكام المسبقة جماعياً. القرّاء الباحثون عن وجهٍ أكثر حميمية لـ Yeon Sang-ho سيجدون عملاً بعيداً جداً عن طاقة فيلم Dernier Train pour Busan.

لا يتوافق مع من ينتظر إثارة بوليسية ممتلئة بالحركة وخدع وتحوّلات معقدة. وتيرته قائمة أساساً على الحوار والشهادات والرجوع إلى الماضي. يجب أن يعرف جمهور من يتأثرون بالإذلال المتكرر وبالعنف الجنسي والضرب والتحرش المرتبط بالمظهر أن الفيلم يعالجه بنبرة قاتمة مستمرة.

The Ugly لا يحكي في نهاية المطاف قصة امرأة قبيحة بل قصة امرأة قرر الآخرون تقزيمها إلى هذا الوصف. رغم أن بعض الإيضاحات قد تكون صريحة، يبني Yeon Sang-ho تشريحاً عائلياً واجتماعياً يأسر القارئ، حيث ليست الألغاز وراء وجه مخبأ هي الحقيقة، بل سهولة أن يتعلم الناس العاديون أن لا يروا إنسانية شخص ما مرة أخرى.

ولإطالة تجربة المشاهدة في السينما، اطلع على عروض السينما لشهر يوليو، والأفلام التي تستحق المشاهدة حاليًا، إضافة إلى اختيارنا من أفلام الإثارة لهذا العام.

هذه الصفحة قد تحتوي على عناصر مدعومة بالذكاء الاصطناعي، المزيد من المعلومات هنا.

معلومات مفيدة

التواريخ والجداول الزمنية
من 29 من يوليو، 2026

× أوقات العمل التقريبية: لتأكيد أوقات العمل، يُرجى الاتصال بالمنشأة.
    تعليقات