لا يقتصر مزج الصوت على ضبط مستوى صوت الفيلم، بل يتيح تحديد كيفية تداخل الحوارات والأصوات والموسيقى فيه. ويعمل مهندس مزج الصوت، بعد تسجيل الصوت أثناء التصوير ومونتاج الصوت وإضافة المؤثرات الصوتية وتأليف الموسيقى، مع المخرج أو المخرجة لبناء الهوية الصوتية للفيلم.
في مقابلة نشرها المركز الوطني للسينما والصورة المتحركة (CNC) في 23 نوفمبر 2021، يلخّص مهندس مزج الصوت إيمانويل كروزيه هذه المرحلة قائلاً: «المزج هو اللحظة الأولى التي نستمع فيها إلى جميع أصوات الفيلم مجتمعة». ويصف عملاً يُنجز أمام صورة معروضة على شاشة كبيرة، في ظروف قاعة سينما، بحضور المخرج وبعض أفراد فريق العمل.
لا يعني جمع هذه العناصر الإبقاء عليها جميعًا بالمستوى نفسه. يستمع الفريق إلى الأصوات كلًّا على حدة، ثم ضمن تسلسل كامل، ليقرر حذف موسيقى أو إضافتها أو نقلها. ويمكن لمهندس المكساج أيضًا تعديل طابعها الصوتي عبر العمل على الترددات المنخفضة والمتوسطة والعالية. ويروي كروزيه خصوصًا أنه استخدم أجهزة مزج موسيقي لإضفاء ملمس ودفء على الأصوات؛ لذا لا تقتصر معالجتها على جعلها أعلى صوتًا.
يمكن لهذه الاختيارات أيضًا أن تغيّر الإحساس بإيقاع العمل. ويوضح Croset أنه قد يُحدث فواصل صوتية بين اللقطات لإضفاء إحساس بالسرعة، بحيث تدفع كل لقطة اللقطة التي تليها. وهكذا يؤثر المكساج في تتابع الصور كما يشعر به المشاهد، ولا يقتصر دوره على مرافقتها.
ليس جعل الصوت أكثر نقاءً هدفًا لكل فيلم. ففي فيلم Capharnaüm لنادين لبكي، يروي كروزيه أن مزيجًا صوتيًا أوليًا رُفض لأن بيروت لم تكن صاخبة بما يكفي. وبحسب شهادته، أرادت المخرجة أن يجعل الصوت المشاهد يشعر بعنف الحياة في المدينة، حتى لو أثار ذلك انزعاجه. لذا، يتوقف التوازن المنشود على الغاية من المشهد، لا على وصفة واحدة.
ويعمل مهندس مزج الصوت أخيرًا على توزيع الأصوات في الفضاء بما يتناسب مع أنظمة تشغيل الصوت. وهذا جانب آخر من عمله، ينبغي تمييزه عن إنتاج المؤثرات الصوتية. ولفهم كيفية توزيع هذه الأصوات لاحقًا حول الجمهور، يشرح تحليلنا أيضًا دلالة قنوات الصوت 5.1.
هذه الصفحة قد تحتوي على عناصر مدعومة بالذكاء الاصطناعي، المزيد من المعلومات هنا.
