The Fire This Time: معرض تيتوس كافار الذي يكشف نسيان التاريخ في غاغوزيان

من 29 يناير إلى 7 مارس 2026، يزور تيتوس كافار باريس ويشعل حماس معرض غاليري جاكوبيان في الحي الثامن، مع عرض The Fire This Time الأول من نوعه و مجاني في العاصمة. بداية نارية، تُصمَّم كمواجهة مع التاريخ، بصماته... ومساحات احتراقه.

العنوان يحدد أجواء المعرض. النار في هذه اللحظة يتماهى مباشرة مع النص الحارق لجيمس بالدوين، النار في المستقبل (1963)، الذي كان بمثابة بيان أدبي ضد السياسات العنصرية في أمريكا. بالدوين، الذي لجأ إلى باريس هربًا من ما كان يسميه «جنون أمريكا»، انضم بعده إلى مجموعة من الفنانين المهاجرين — مثل مايلز دايس، نينا سيمون، وريتشارد رايت. بعد أكثر من خمسين عامًا، أعادت جيزمن ورد إشعال شرارة هذا النص من خلال مختاراتها الشعرية التي تحمل العنوان ذاته. أما كافار، فيحوّل هذا اللهب إلى مادة فنية تصويرية.

تجمع المعرض مجموعة من لوحات و تماثيل خشبية، كلها تعبر عن هوس واحد مشترك - كيف تُروى القصص التاريخية، وخاصة، ما الذي تفضله أن تُخفيه. مع اقتراب الولايات المتحدة من الذكرى الـ250 لإعلان الاستقلال، وتصاعد حركة الاحتجاجات "لا ملوك" التي تهز البلاد، يُطرح الفنان تساؤلات حول الرئاسة الأمريكية وما كانت تتركه لفترة طويلة خارج النقاش.

• اقرأ أيضا
• أجمل العروض لهذا الأسبوع في باريس وإيل دو فرانس، من 30 مارس إلى 5 أبريل 2026
• المتاحف والمعالم الأثرية المجانية في باريس ومنطقة إيل دو فرانس: نصائح ثقافية

كافار يثري أسلوبه في صيغتيه الرئيستين Tar وWhitewash، معطيًا وجهاً لأولئك الذين أُقصوا خارج الإطار: شخصيات رافقت أول الرؤساء، وبخاصة عبيد من محيط جورج واشنطن - خدم منازل، مقاتلو الثورة الأمريكية، ونساء ظللن عبيداً حتى بعد وفاته.

مع الأعمال Drawer (2025–)، تتكشف أمام الأنظار لوحات مخفية تدريجيًا، تكشف قصة Celia: Embers, Bone, and Ash (2025)، من السيطرة إلى الحرية. وعلى ذات المنوال، تتداخل مجموعة من التماثيل المصنوعة من الخشب المَحترَق — التي تمثل "قديسينها"، وأصدقائها وأفراد أسرتها — مستوحاة من الرموز الأيقونية البيزنطية والنهضة، والتي ختمها الحريق.

عند تيتوس كافار، تكون النار المشتعلة موقفاً سياسياً. وفي باريس، تنتظر فقط ليستعرَ الحريق ويشعل الأجواء.