حكاية تتكرر وتتجزأ وتتغير... في غاليري بيروتوين، تستكشف كاتيا سانت هيلاري الذاكرات السياسية والهجرية لِهايتي من خلال معرض فني ملتزم، بعنوان أصوات الانفجار الفوضوي، والذي يُقام من 10 يناير وحتى 7 مارس 2026. يضمّ المعرض طباعات وملصقات مستوحاة من الأدب الحلزوني الهايتي. يعبر الفنان من خلاله عن لغة بصرية غنية، تعتمد على النقوش الحلزونية وتجميع مواد خام — من أسلاك شائكة، ومعادن، وأقمشة مستعملة، وعبوات مواد تبييض — لطرح تساؤلات حول حكايات المنفى، والإرث المجزأ، وعمليات إعادة البناء المرتبطة بمسارات المهجرين.
إُعدت المعرض تكريمًا لــ فرانكيفتيان، الكاتب هايتي الذي توفي عام 2025، وهو يردد صدى روايته مُرّ على الموت التي نُشرت عام 1968. كل قطعة في المعرض تتجاوب مع عبارة مستوحاة من هذا العمل الذي يُعد من الأسس لحركة الروحانية الأدبية، التي نشأت في ظل حكم الديكتاتورية لــ فانسوا دوفالييه. تتخذ اللولبية هنا شكلًا مركزيًا، كرمز للدورة اللامنتهية للكوارث السياسية والطبيعية. كتب فرانكيفتيان: أتحدث إلى جزر الكاريبي بلغة العواصف الهستيرية. هذه اللغة التي تعبّر عن الأعاصير، والأمطار الغاضبة، والبحر الهايج، تظهر في أعمال كاتيا سانت هيلير من خلال أنماط دوامية ومشاهد مجزأة. ويشكّل المعرض بذلك، مجموعة من الإشارات الشعرية والدينية والسياسية، في عرض بصري يتجنب التسلسل التقليدي، ويدعو إلى قراءة متعددة الطبقات، تماشيًا مع تفاعل عين الزائر وتسلسله في القراءة.
المشاهد المرسومة تعبر عن الرحلات الخطيرة، ومحاولات الفرار، والسجون، والعودة القسرية. أشكال مكتظة على متن قوارب متهالكة، وأشخاص خلف أسلاك شائكة، أو أجساد معلقة في الانتظار: هذه الصور تروي قصة الترحال المتواصل، المتميز بعدم الاستقرار. الفنانة تتناول موضوع الهجرة من هايتي إلى ناسو، والاحتجازات التي كانت تتم في قاعدة غوانتانامو خلال التسعينات، بالإضافة إلى السياسات المعاصرة في الترحيل القسري. من خلال هذه الرموز، تقدم رؤية حيث يصبح التنقل والهجرة شرطًا للحياة، دون أن يكون هناك نقطة وصول محسومة.
الأعاصير، التي تتكرر في الأعمال الفنية، تبدو كرموز ذات دلالتين: كوارث مناخية وأعراض على ماضي استعماري لم يُحل after. أشكالها الحلزونية، التي تشبه تلك التي تُرى على الرادارات الجوية، تذكر بمسارات سفن العبيد القديمة. الفنان يربط بين الماء، والشعر المربوط، وذاكرة النساء المنفيّات اللواتي حملن البذور في زمن الشتات. وصؤره تصبح بمثابة سجلات حية، تتداخل فيها لحظات الحاضر، ووراثة من التراث الإفريقي، وعنف الهجرة المعاصرة.
يعتمد عمل كاتيا سانت هيلير على تقنية الحفر بالتخفيض، حيث يتم نقل الرسومات على صفائح من الليونيلوم ثم طباعتها على مواد متنوعة. تتيح لها هذه التقنية أن تراكب ما يصل إلى خمسين طبقة من الحبر والمواد المختلفة. الناتج هو سطح غني وذخين، تتداخل فيه أجزاء من أعمال سابقة، إطارات مطاطية ممزقة، أوراق الموز، أوراق مطبوعة وأشياء معدلة. يذكرنا المعدن، الذي يتم صنفرته، أوضعه، ثم يُدمج كخلفية، بممارسات البراسايج في نوداي، الذي يُعتبر اليوم مركزًا للفن الهايتي، لكنه يواجه خطرًا من عنف العصابات.
الهياكل الحديدية المدمجة في الأعمال - السلاسل، اللؤلؤ، الأسلاك - تعمل كحواجز بصرية، ممتدة على طول مفهوم الإغلاق الذي تفرضه الأنماط الحلزونية. ويعكس تزيين اللؤلؤ، المستوحى من دراو فودو، جانبًا آخر من العمل الفني، على الرغم من غياب اللمعان المستخدم عادة في التزيين بالترتر. فإن الفنانة تعتمد على النقش والخامة الخام لإعادة تشكيل تلك الأغراض المقدسة بأسلوبها الخاص. من خلال هذه الأفعال، تطرح الفنانة تساؤلاً حول إمكانية تحقيق مرونة تشريحية فنية، حيث يتحول كل عنصر — سواء كان قماشًا، أو أثرًا، أو حطامًا — إلى حامل لحنكة تاريخية.
من خلال دمج الفيفيه، الرموز المقدسة في الوفودو، يسلط الفنان الضوء على المفترقات، الطقوس، وقوة الشخصيات الروحية في مسارات الحياة البشرية. وهو يتابع إرث شخصيات مثل ميرلاند كونستانت أو بيرو بارا، مع إضافة لغة بصرية مجزأة ومعاصرة. تساهم هذه العناصر في إنشاء لغة فنية فريدة، غنية بالتقارب بين الأديان، والانفصالات، وإعادة البناء.
بعض الأعمال الفنية تصور فراشات تطير فوق الأسلاك الشائكة، في رمز مزدوج مستوحى من غابرييل غارسيا ماركيز و إدويج دانتيكات. فهي تُعد بمثابة تنبؤات، دلائل على كارثة محتملة أو إشارات لعملية تحول عميقة. هذه التذبذبات بين السقوط والإنبعاث تشكل جوهر المعرض، الذي يتجنب السرد الخطي أو الرسائل الأخلاقية المباشرة. هنا، يُحتفظ بالفوضى كمبدأ فعال ومتحكم فيه.
معرض أصوات الانفجار الفوضوي لا يقدم خاتمة نهائية. بل يفتح مساحة مجزأة، تتكوّن من طبقات وتوترات وإيحاءات. من خلال تقنية الحفر الغنية والعمل المتقن على المادة إلى أقصى حد، كاتيا سانت هيلير تخلق لوحة من الفوضى، حيث يظل الماضي والحاضر وحتى مستقبل الأمل مليئين بالتشابك والتداخل. يُدعى الزائر للتنقل ضمن شبكة من الأشكال والصور والأصوات المتناثرة، بدون وعد بحل نهائي، لكن مع فرصة لإعادة التركيب والتفكير.
هذه الصفحة قد تحتوي على عناصر مدعومة بالذكاء الاصطناعي، المزيد من المعلومات هنا.
التواريخ والجداول الزمنية
ال 10 من يناير، 2026 في 7 من مارس، 2026
مكان
غاليري بيروتان
76 rue de Turenne
75003 Paris 3
الأسعار
مجاني
موقع رسمي
leaflet.perrotin.com
معلومات اكثر
مفتوح من الثلاثاء إلى السبت من الساعة 10 صباحًا وحتى 6 مساءً.
