انكارنا في دير مابويسون: معرض يسرى مجتهدي في سانت أوين لو’مون

وماذا لو بات المقدس اليوم مجسداً في المادة والأجساد؟ في دير موبيوسان، في سان-ووان-لو-مون بضيف لو-واز، تدعوك المعرض إنكارنا، تحوّلات المقدس إلى غمر نفسك في عالم تلتقي فيه الفنون المعاصرة، الروحانية، الأجساد، المادة، والخيال الحي، وذلك من 12 أبريل وحتى 30 أغسطس 2026. من تصور الفنانة يسرا مجتهدي، بعمل فني يتناغم مع إبداعات إلسا جويل، ومدغاليانا أبيكانوفيتش، يُقام هذا المعرض في قاعات الدير الكتندري القديم من القرن الثالث عشر، الذي تحول اليوم إلى مركز للفن المعاصر.

الفصل الثاني من ثلاثية تحولات المقدس (بعد معرض ماندورلا) يستعرض كيف يتغير مفهوم المقدس في ممارسات الفن اليوم، بين استحضار ذكريات الأماكن، والتراث الرمزي، والأشكال العضوية، والتقنيات، والتجارب الحسية. بتنسيق مشترك بين ماري مينيسيير وإيمانويل ريوتوا كويزينير، يُقدم معرض إنكارنا مسارا فنيا مصمما خصيصا لكونه في الدير، حيث تتقاطع الأساطير الفارسية، والتركيبات النحتية، والأعمال النسيجية، والشخصيات الهجينة، والتفكير في الكائنات الحية، ليتشكل عرض متصل بواقع الإبداع المعاصر ويعبّر عن قضايا العصر.

إنكارنا، معرضٌ يجمع بين الأجساد والمادّة والأشكال الهجينة

مع إنكارنا، تطور يسرى مقتدي معرضًا يُصمَم خصيصًا لمساحات موبويسون، بتتبع مباشر للهندسة المعمارية للدارة وذاكرة الروح للمكان. وُلدت الفنانة في طهران عام 1986، وتلقت تدريباتها بشكل أساسي في فريسووي، حيث تبحث في تقاطع الفن المعاصر، والعلوم، والتقنية، مع اهتمام خاص بـالروبوتات اللينة، والأشكال العضوية، والفواصل بين ما هو حي وما هو غير حي.

هنا، يتجول الزائر في فضاء يتصدره الألوان الداكنة، والملمس الكثيف، والوجودات المختلطة. الأسود، الممتد بكثرة، لا يُعالج كعامل بصري فحسب، بل كحالة مادية قائمة بذاتها، غامرة وهادئة وفعالة في آن. تشتمل الجولة على أعمال فنية مثل الهجرة، التي تتحدث عن الرواية الدينية، وضع المرأة، والمشهد بعد الكارثة، وأناحيثانور، فكرة تعتمد على شخصية تتشابك فيها التماثيل المائية المثيرة للإعجاب، مع إشارات أسطورية فارسية وخيال كيميائي، وژينار، تمثال ضخم يُعبر عن نضال النساء، وأيضًا إيروساربنوس، تركيب يتداخل بين السيليكون، والخزف، والبرمجة، والحركة. في هذا الكل، يتحول الجسم إلى منظر طبيعي، آلة، ذاكرة، أو سطح للمقاومة، دون أن يُختصر أبداً في تفسير واحد.

دعوتان لفنانتين لتوسيع الحوار حول الكائنات الحية

تتوسع المعرض بشكل كبير بفضل حضور إلسا جيووميل وماغدالينا أبكانوفيتش، حيث تستمر أعمالهما في إغناء هذه التأملات حول التحولات التي يمر بها الكائن الحي. من خلال تريتون التاسع، تستخدم إلسا جيووميل معرفتها بالبيئات البحرية والفخار لخلق أشكال برمائية مرتبطة بالماء والأرض وأصول الحياة. يضفي عملها على المعرض بُعدًا أكثر أرضيًا ومائيًا، مرتكزًا على حركات المادة، وتحولات الحالات، ووعي دائم بالديناميات الحية التي تتطور باستمرار.

في سياق مغاير، يُقدم الملائكة السوداء لـ ماغدالينا أبكانوفياش بعدًا آخر من الكثافة، مستمدًا من الألياف العضوية، والأشكال الظلية، وذاكرة الأجساد. كواحدة من أبرز شخصيات النحت الحيري في القرن العشرين، تتساءل الفنانة البولندية هنا عن الضعف، والتكرار، والحضور الإنساني من خلال عمل يتحدث عن مادة تبدو وكأنها تحتفظ بذكرى التوتر القديم بين الفرد والجماعة. وهي مجتمعة في موبويسون، حيث تملك هذه المقترحات القدرة على بناء حوار متماسك حول التدفقات، والملمس، والتحولات، دون أن تمحو خصائص كل مسار فني على حدة.

• اقرأ أيضا
• دير موبويسون، وهو دير ملكي تحول إلى مركز للفن المعاصر في فال دواز (95)
• Mandorla، المعرض المعاصر الذي يمكنك اكتشافه في دير Maubuisson
• أفضل العروض والتخفيضات في باريس وإقليم إيل-دو-فرانس هذا الأسبوع، من 23 إلى 29 مارس 2026

نُذكر أن حفل الافتتاح الجماهيري سيُقام يوم السبت، 11 أبريل 2026، على الساعة 15:00، وسيشهد أداءً صوتيًا من قبل تاموثي كوتو و يونسرا مجتبيدي، يُصمَم كحوار بين الموسيقى الإلكترونية والصوتية، يركز على عالم المعرض. داخل قاعات موبويسون، تتيح إنكارنا بشكل نهائي استكشاف طرق جديدة لفهم الكائنات الحية، والمادة، وما لا يزال، حتى الآن، يتجاوز حدود الصور الظاهرة فقط.

هذه الصفحة قد تحتوي على عناصر مدعومة بالذكاء الاصطناعي، المزيد من المعلومات هنا.