Tkaní, vyšívání, sublimace: módní know-how v srdci Palais Galliera

Po výstavě Móda v pohybu nabízí Palais Galliera novou sérii výstav věnovaných módnímu know-how. Výjimečné sbírky muzea budou opět představeny ve třech po sobě jdoucích výstavách, z nichž každá bude mít jiný přístup k módním profesím a nabídne návštěvníkům nový pohled na historii módy od 18. století až po současnost. Výstava začíná pohledem na dovednosti spojené se zdobením, a to od 13. prosince 2025 do 18. října 2026.

• Přečtěte si také
• Tipy na tento týden v Paříži a regionu Île-de-France, od 8. do 14. prosince 2025
• Muzea a památky zdarma: která místa navštívit toto neděli 4. ledna v Paříži a v Île-de-France
• Muzea a památky v Paříži a regionu Ile-de-France zdarma: kulturní tipy

Tato první část představuje širokou škálu technik, které slouží k zdobení a ozdobení oděvů a doplňků. Prostřednictvím tkaní, výšivky, barvení, potisku, krajky či galanterie se návštěvníci seznamují s bohatstvím ozdobných technik, jež se uplatňují v pařížské módě a která z Paříže učinila nezbytný kulturní a řemeslný uzel. Od textilního vyšívání na 18. století až po laserový potisk kolekce Balenciaga, od krajky z Chantilly po kamélie od Gabrielle Chanel — všechny tyto techniky svědčí o mistrném řemesle a nádheře pařížského umění zdobení.

Této techniky budou především zkoumány z pohledu květinové dekorace. Květina, jakožto všudypřítomný motiv v dekoračních uměních, se od osmnáctého století až dodnes neustále objevuje v textilním a módním průmyslu a nabírá nekonečné podoby.

S více než 350 díly (oblečení, doplňky, fotografie, grafické umění, vzorky, nástroje…) nabízí expozice široký přehled. Ukazuje nejen práce tradičních módních domů, ale i tvorbu mladých návrhářů, z nichž některé byly přímo speciálně vytvořeny pro tuto výstavu, například Lesage, Hurel, Baqué Molinié nebo Aurélia Leblanc.

Nezapomínaje na tajuplné řemeslníky, ty často opomíjené, ale přesto klíčové pro svět módy, si návštěvníci mají možnost představit méně známé profese jako textilní tvůrce, vyšívač, peříčník nebo floristický dekoratér. Na ukázkách textilů a stolech s lupami je výzvou k pozorování, zkoumání a obdivování děl, aby návštěvníci lépe pochopili složitost pohybů a dovedností, jež jsou základem každého originálního kusu.

Hned při vstupu do Galerie technik návštěvníky přivítá pohled do kulis tvorby: mohou obdivovat oděvy, boty či tašky, které zdůrazňují různá řemesla, jako jsou vyšívání, barvení či tkaní, všechny inspirované květinovým motivem. Temná a záměrně stísněná scénografie pak dokonale zvýrazňuje výrazné, barvami nabité exponáty, čímž vzniká velmi působivý estetický kontrast.

Pokračujeme v Galerie řemesel, která se více zaměřuje na předměty, nástroje a detaily, jež částečně odhalují, jak jsou tyto kusy vytvářeny, díky čemuž je móda srozumitelnější a dostupnější a lze ji vnímat z nitra.

Ve skutečnosti, i když výstava zdůrazňuje určité dovednosti, spíše připomíná módní přehlídku než technickou démonstraci: návštěvníci si mohou prohlédnout nespočet šatů, mnohem víc, než by očekávali na základě samotného názvu výstavy, a důraz je kladen spíše na finální výsledek než na samotné výrobní procesy.

Jde o pohled zaměřený spíše na hotovou tvorbu než na samotný proces tvorby, přesto několik interaktivních bloků umožňuje návštěvníkům dotknout se vzorků různých materiálů podle daných témat. Expozice je také přístupná dětem: malý koutek jim nabízí možnost vytvořit si vlastní květiny z origami, čímž navazují na květinové téma expozice hravým způsobem.