Výstava Salomé. Henner a Moreau o legendě: umělecký dialog v muzeu Jean-Jacques Henner

Muzeum Jean-Jacques Hennera představuje dvě osobnosti malířského světa v rámci výstavy „Salome. Henner a Moreau tváří v tvář mýtusu“, která je k vidění od 18. února do 22. června 2026.

V Bibli je Salomé dívkou plnou půvabu a krásy, která okouzluje muže svými tanečními schopnostmi. Umělci ji vnímají jako pokušení, symbol smyslné ženskosti, která dokáže zpustošit mysl. Na přelomu 19. století se Salomé stává hlavní postavou mnoha děl: obrazů, ale také oper, básní, soch, pohádek, divadelních her či baletů... Evropští umělci se touto postavou inspirovali a vytvářeli její různé podoby. Objevuje se v dílech Oscara Wildea, Mallarmého, Flauberta nebo Richarda Strausse...

Pro Gustava Moreaua byla Sámae obsesí, která ho zaměstnávala déle než dvacet let. U Jeana-Jacquesa Hennera pak najdeme poutavou figuru, kterou vystavěl na konci svého života. Muzeum Jeana-Jacquesa Hennera spojuje těchto dvě velké osobnosti, jejich díla staví do dialogu a představuje v rámci výstavy a archivu, která potrvá od 18. února do 22. června 2026.

Pod názvem Salomé. Henner a Moreau tváří v tvář mýtus se tato výstava věnuje různým obrazy, kresbám, skicám a deníkům, které představují Salomé a její osud. Celkem si mohou návštěvníci prohlédnout asi třicet různých děl, spojujících společné téma. Poprvé se zde setkávají dva malíři – současníci – a jejich pohled na stejnou postavu je tak ještě výraznější ve srovnání.

V Moreauově expozici je Salomé představována jako skutečná princezna, ozdobená zlatými šperky, v bohatých šatech a s průhlednými šaty. Kamera ji zachycuje v honosných palácových kulisách, v prostředí plném detailů. Moreau vytvořil desítky obrazů a kreseb, různé variace na stejnou scénu. Umělec se soustředí na tanec této „svůdnice“ a na roli ostatních postav v příběhu.

Obrazy Henner jsou však mnohem tmavší a střídmější. Salomé obléká jednoduché, modernější šaty s výraznými barvami. Upřeně hledí na diváka se zlověstným, vypočítavým výrazem. Hlavu s odstřiženým Janovým kmentem připomíná podnos položený vedle ženy. Její dlouhé vlasy se rozvijí, neutrální pozadí ji jemně zvýrazňuje. Na jedné straně oděná jako citlivá princezna, na druhé straně působí jako nebezpečná žena, která jde až za hranu...

Každý svým vlastním způsobem, oba malíři zachycují tuto ikonickou postavu. Jejich obrazy tak vystihují jejich osobní světy, pohled na umění, tělo i ženu. Návrhy navíc odhalují tvůrčí proces Hennera a Moreaua, způsoby, jak zdůrazňují linku, barvu nebo realistický odstín těla…

Tato výstava je poměrně krátká, rozložená do dvou sálů muzea. Všechny exponáty zobrazují Salome – ať už nakreslené nebo namalované od Moreaua a Hennera. Téma je velmi poutavé: prostřednictvím několika děl se výstava zabývá mýtem femme fatale a obrazem svůdných žen v 19. století. Zároveň představuje kontrast dvou malířů, kteří jsou v životě i ve svém umění naprosto odlišní.

V rámci tohoto společného tématu nám muzeum Jean-Jacques Henner nabízí poutavý dialog mezi dvěma malíři 19. století. Výstavu si budete moci prohlédnout během prvního pololetí roku 2026.

Tento test byl proveden v rámci profesní pozvánky. Pokud se vaše zkušenosti liší od našich, dejte nám prosím vědět.