Pauline Curnier Jardin v Palais de Tokyo: výstava o mýtech a tělech

Palác Tokyo v Paříži představuje monografickou výstavu Pauline Curnier Jardin od 3. dubna do 13. září 2026. Prostřednictvím instalací, filmů a performancí francouzská autorka zkoumá rituály, gender a zobrazování těla v jejich smyslové cestě, která spojuje významná díla a současné kreace, ve spolupráci s Muzeem Reina Sofía v Madridu.

V Paříži Palais de Tokyo představuje monografickou výstavu věnovanou Pauline Curnier Jardin od 3. dubna do 13. září 2026. Videa, instalace, kresby, hudba a performace tvoří cestu, která umožňuje vstoupit do světa francouzské umělkyně. Projekt, vyvinutý ve spolupráci s Museo Reina Sofía v Madridu, shromažďuje existující díla i nové realizace kolem těla, rituálů, norem a touhy. Celá výprava nabývá podoby vizuální a smyslové procházky, která zpochybňuje způsoby vidění, zobrazování a inscenování těl.

Tato umělecká událost představuje soubor imerzivních děl s motivy mytologickými, lidovými a rituálními, vystavených v prostředích inspirovaných náboženskou architekturou, lesními prostory nebo okrajem městských čtvrtí. Zabíjejí čas krátké či dosud neviděné filmy, které tvoří působivou mozaiku narativu – někdy fragmentárního, divadelního, místy i groteskního. Tělo, především ženské, je klíčovým tématem této vizuální explorace, zachycované v jeho křehkých i mocných aspektech. Vše dohromady vytváří síť interpretací, kde obraz nevzniká, ale stále se pohybuje, překračuje hranice a nemá pevný tvar, zůstává v neustálém toku.

Prostory k obývání a pocítění

V prostorách Palais de Tokyo se návštěvníci pohybují v prostředí záměrně působícím matoucím, plném provokativních postav a scénograficky navržených architektur jako "hřiště". Tato prostředí nevstupují do rámce lineárního příběhu, ale nabízí řetězec vizuálních, zvukových a fyzických zážitků. Přístup je zaměřený na smysly: světlo, pohyb a zvuky vytvářejí atmosféru, v níž se nehostí jen pasivně, ale prochází se jí. Napětí mezi spektáklem a soukromím, mezi posvátnem a všedností, formuje každou instalaci.

Odkazy, které jsou zmíněny, spojují křesťanskou ikonografii, antické mýty a lidové příběhy do jednoho celku, kde se rozmazávají kulturní hierarchy. Umělec zkoumá především rituální rozměry performance a karnevalové imaginární světy, přičemž klade kritický pohled na sociální stereotypy, zejména ty spojené se genderem, sexualitou a symbolickou násilností. Dílo Pauline Curnier Jardin vybízí diváka k přímé konfrontaci s ustálenými reprezentacemi.

Dialog v souladu s historií místa

Juž představena dvakrát na společných výstavách v Palais de Tokyo – Dynasty v roce 2010 a Anticorps v roce 2020 – Pauline Curnier Jardin nyní opět zapojuje své prostory do společné expozice s dalšími umělci. V rámci svého prostoru se narativní prvky přesouvají z jedné práce do druhé: maskované postavy, záhadné objekty, hybridní kostýmy… vše prvky, které vytvářejí spojení i napětí mezi jednotlivými sekvencemi. Umělkyně nevystavuje jen určitý námět, ale rozvíjí celý stanový okruh vnímání, v němž je divák vyzván k ztracení se. Labyrintická podoba výstavy vytváří vztah k neznámu, nejistotě a vícenásobným interpretacím.

Pomocí často záměrně přeháněné estetiky se Pauline Curnier Jardin věnuje tématům souvisejícím s nadvládou, společenskými normami, marginalizovanými těly a mechanismy ovládání. Každá instalace funguje jako kritický a smyslový prostředek, kde symbolický jazyk překračuje explicitní sdělení. Náboženský synkretismus a rituální gesta jsou používána jako materiál ke znejasnění hranic mezi posvátným a profánním, mezi utlačováním a osvobozením.

Výstava, která je otevřená otázkám a plynutí tvarů

Prozkoumáváním plynulosti sociálních rolí a identit se projekt snaží ukázat, že je možné měnit naše vnímání a představy. Nejde o žádný manifest, spíše o soubor nápadů a napětí. Složitá forma celku nemá za cíl přesvědčit, ale otevřít nové oblasti vnímání a vnitřního pohybu. Návštěvník je konfrontován s díly, která nepředkládají jednoznačné poselství ani snadná řešení.

Všimněte si, že tento projekt bude na podzim 2027 reprízován v Národním muzeu Reina Sofía v Madridu, ovšem ve zcela novém a upraveném provedení. V Paříži se výstava nachází v ideálním prostředí, které podněcuje její narativní odbočky a proměnlivé tvary, v prostoru, kde současné umění komunikuje s historií a diskusemi své doby.

Tchèque : Tato stránka může obsahovat prvky podporované AI, více informací zde.