Toto historické drama režírované Éricem Besnardem představuje Grégoryho Gadebois, Bernarda Campana, Alexandru Lamy a Isabelle Carré. Film distribuovaný společností Warner Bros. Pictures vstupuje do francouzských kin 19. listopadu 2025 a vrací se k původům postavy vytvořené Victorem Hugem.
Příběh zkoumá Valjeanovo propuštění z vězení v roce 1815. Společností odmítnutý, najde útočiště u církevního hodnostáře a jeho blízkých. Tato nečekaná pomoc ho vede k přehodnocení jeho životní dráhy. Postava se vyvíjí kolem nápravy a volby nové identity.
Film sleduje putování protagonisty, který čelí nepřátelskému prostředí. Přijetí v tomto domě znamená zlom, který ho nutí zvážit dopad svých minulých činů a uvažovat o cestě vedené důvěrou a solidaritou.
Film je koprodukován společnostmi Radar Films, Mediawan a France 3 Cinéma. Projekt je podporován CNC, regionem Provence-Alpes-Côte d'Azur a departementem Vaucluse. Natáčení proběhlo v několika obcích na jihu Francie. Éric Besnard se zde opět setkává s Grégory Gadeboisem, který již hrál ve filmu Délicieux. Mezinárodní distribuci zajišťuje společnost Ginger & Fed.
Tón upřednostňuje dramatický přístup zaměřený na morální dilemata. Příběh je určen zejména divákům, kteří se zajímají o literární adaptace, portréty postav a filmy zakotvené v historické rekonstrukci. Témata se zabývají odpuštěním, sociální nespravedlností a osobní proměnou.
Jean Valjean
Filmový projekt | 2025
Do kin přichází 19. listopadu 2025
Historické drama | Délka: neuvedena
Režie: Éric Besnard | Hrají: Grégory Gadebois, Bernard Campan, Alexandra Lamy
Originální název: Jean Valjean
Země původu: Francie
Film Jean Valjean, režírovaný Éricem Besnardem, sdružuje Grégoryho Gadebois, Bernarda Campana, Alexandru Lamy a Isabelle Carré, aby znovu prozkoumali první dvě knihy románu Victora Huga, „Un juste“ a „La Chute“. Besnard se rozhodl pro zkrácenou adaptaci – od propuštění z vězení po osudové setkání s biskupem Myrielem – a nesnaží se konkurovat velkým Hugoovým freskám, ale vrátit se k samotným kořenům postavy. Vytvořil tak film skromný svými prostředky, ale ambiciózní svým záměrem: zachytit okamžik, kdy se zlomený muž rozhodne začít nový život.
Hned od začátku je jasné, jakým tónem se bude film nést: „Než se zrodil hrdina, byl tu člověk, ubohý člověk.“ Film upřednostňuje intimní přístup zaměřený na vykoupení,sociální vyloučení a možnost odpuštění. V tomto smyslu plně navazuje na Hugoovo dědictví. Fotografie, v níž dominuje „minerální šedá“, jak ji popisuje několik kritiků, není nikdy pouhým manýristickým prvkem: vyjadřuje tvrdost světa, v němž se nespravedlnosti a strachy zdají být vytesány do skály. Strohé, ale propracované obrazy vytvářejí atmosféru, která příběhu dodává téměř fyzický rozměr. Vliv westernu se projevuje v osamělosti hlavního hrdiny, těžké postavy kráčející krajinou, která ho drtí jako morální horizont.
Najdeme zde také věrnost Hugoově předloze, s velmi přítomným hlasem vypravěče, časovými odbočkami a fragmentární strukturou. Tato volba se někomu může zdát akademická, ale je také jednou ze silných stránek filmu: místo toho, aby Besnard příliš zjednodušoval nebo modernizoval, raději nechává zaznít hudbu původní prózy a svěřuje svým obrazům úkol ji ztělesnit, spíše než ji přetvořit. Výsledek není vždy dokonale plynulý, ale celková soudržnost převládá a vyvolává dojem příběhu, který se ubírá vážně a s úctou.
V centru filmu zaujme Grégory Gadebois svou schopností ztvárnit Valjeanovo vnitřní břemeno. Jeho mohutné, ale citlivé herecké výkony nabízejí několik momentů milosti, zejména v tichých scénách, kde cítíme, jak se odehrává morální boj. Bernard Campan vnáší do role biskupa Bienvenua jednoduchou jemnost a zachycuje jeho základní lidskost; Isabelle Carré se vyznačuje jemnou přítomností, která filmu dodává vítané oddechy. Ačkoli není celé obsazení vždy vyrovnané, zdá se, že všichni herci jsou vedeni stejnou snahou ztvárnit postavy spíše než je přehánět.
Jean Valjean je přesvědčivý především svou schopností zasadit mýtus do hluboce lidské trajektorie. Scéna, ve které Valjean prohlašuje: „Nevěřit v sílu svěcené vody, v mateřství panny, ve vzkříšení mučeného muže s trnovou korunou, neznamená nevěřit“, sama o sobě shrnuje filozofii filmu: morální, nedogmatické hledání, ve kterém se člověk redefinuje svými činy. Závěr, podtržený slovy „Příběh jednoho člověka není jen příběhem jednoho člověka, je to také příběh těch, které potkává “, dotváří tuto univerzální dimenzi, aniž by sklouzl k patosu.
Samozřejmě není vše dokonalé: některé režijní volby zůstávají opatrné, některé přechody postrádají šíři a vizuální strohost může působit repetitivně. Celkově však Jean Valjean nachází vzácnou přesnost, kterou má film, který upřednostňuje upřímnost před přehnaností. Oslovuje především diváky, kteří mají rádi věrné adaptace, introspektivní dramata a diskrétní sílu příběhů o proměně. Ti, kteří hledají epický nádech, možná zůstanou stranou, ale ti, kteří se nechají vtáhnout do tohoto kontemplativního rytmu, z něj vyjdou obohaceni.
Toto nové zpracování Valjeanovy počáteční cesty zdůrazňuje jeho vnitřní vývoj a setkání, která ovlivňují jeho životní dráhu.
Chcete-li prodloužit zážitek z kina, podívejte se na filmové novinky v listopadu, filmy, které stojí za to vidět, a náš výběr francouzských filmů roku.
