Stopy na chodbě, skřípající dveře, zmačkané oblečení: ve filmu se tyto zvuky dají vytvořit až postprodukční cestou. bruiteur neboli zvukař reprodukuje gesty a manipuluje s předměty, aby akce na obrazovce získala slyšitelnou přítomnost.
Tato práce neznamená, že na place musí být všechno tiché. V rozhovoru publikovaném CNC v roce 2021 vysvětluje zvukařka Claire André, že při natáčení v reálném obraze může zvuk z natáčení samotného sloužit jako reference. Zvuková postprodukce umožňuje vytvářet nebo znovuvytvářet zvuky podle potřeb projektu. V animaci však kreslené pohyby neposkytují tento výchozí záznam: jejich zvukové prostředí musí být vymyšleno.
Aby se vytvořil zvuk, použitý předmět nemusí být ten, který je na obraze vidět. Profil povolání od Onisep uvádí příklad, kdy se k napodobení šumění metro používá lis na salát. Profíci pracují nejen s běžnými předměty a nástroji, ale sahají i po vlastních rukou, nohách či ústech. K doplnění zvukových efektů mohou sloužit i archivy předem nahraných zvuků.
Tento vynález musí být provázen mimořádnou precizností. Vytvářet přesvědčivý zvuk nestačí: je třeba ho zasadit do okamžiku pohybu. Rytmus a naslouchání jsou tedy klíčové. Jeden krok, náraz nebo zavření dveří musí doprovázet akci, aby si divák spojil zvuk s daným gestem.
Volba zvuku závisí i na záměru dané scény. Claire Andréová vypráví, že do animovaného seriálu Petit Malabar použila drobné zvonečky pro scénu krádeže světlušek, aby jí dodala poetickou náladu. Zvukový design tak sleduje spíš atmosféru než přímou realističnost. Zvučkyně dále popisuje i vzájemnou komunikaci se střihačem zvuku a se zvukovým inženýrem a možnost nahrát několik variant.
Tyto zvuky se poté spojují s ostatními prvky zvukové stopy. V rozhovoru pro CNC, který se věnuje mixu, vysvětluje Emmanuel Croset, že tento krok sjednocuje zvuky ve filmu a umožňuje pracovat na jejich vyvážení, barevnosti a prostorovém umístění. Mixér zasahuje až po práci se zvukem na place, střihu zvuku, ruchu a hudební kompozici.
Přítomnost zvuku na plátně tedy vychází z několika rozhodnutí: vyrobit ho, vybrat ho a pak mu dát místo mezi hlasy, atmosférou a hudbou. Croset zdůrazňuje, že mixáž přispívá k estetice filmu a může změnit vnímání rytmu dané sekvence. Velmi jemný zvuk, který působí jako efektní moment, bývá součástí této kolektivní konstrukce.
