Licorne ! : Musée de Cluny's store udstilling udforsker myten om det legendariske væsen.

Le Musée de Cluny i Paris præsenterer “Enigmaen af enhjørningen!”, en stor udstilling dedikeret til den berømte mytiske skikkelse, fra den 10. marts til den 12. juli 2026. Gennem omkring hundrede værker fra hele verden kan du opleve historien, symbolikken og den årtusindgamle fascination af enhjørningen — mellem kunst, legende og åndelighed.

Et symbol på renhed og mysterium, en enhjørning bliver her sat under lup i en helt ny udstilling på Cluny-museet - Det nationale middelaldermuseum i Paris, fra den 10. marts til den 12. juli 2026. Under titlen Enhjørning! inviterer denne udstilling, arrangeret i samarbejde med Museum Barberini i Potsdam og Grand Palais, til en både videnskabelig og poetisk rejse ind i denne legendariske skabning.

Gennem ti tematiske sektioner og omkring hundrede værker fra prestigefyldte museer som Rijksmuseum i Amsterdam, Prado-museet i Madrid, Victoria and Albert Museum i London, Kunsthistorisches Museum i Wien og Louvre-museet, fortæller udstillingen om den tusindårige fascination for dette mytiske væsen.

Et fascinerende væsen gennem århundreder

Den mytiske enhjørning har længe været betragtet som en virkelig skabning. Den er utilgængelig og ukuelig og har inspireret kunstnere siden oldtiden. Selv Marco Polo hævdede at have mødt en under sine rejser i Asien. Gamle spor vidner om dens universelle udbredelse: et indgraveret segl fra Indus-dalen fra omkring 2000 f.Kr., en Qilin udskåret under Han-dynastiet i Kina (omkring 206–220) eller en tyrkisk fajancefad fra det 17. århundrede, der forestiller en enhjørning ved siden af en hjort og en løve.

Udstillingen omtaler også europæiske fremstillinger, især den af kanon Bernhard von Breydenbach, der i sin Saint voyage vers Jérusalem (Den hellige rejse til Jerusalem, slutningen af 1400-tallet) beskriver enhjørningen blandt de eksotiske dyr, han observerede under en pilgrimsrejse til Det Hellige Land.

Et middelalderligt ikon genbesøgt

Musée de Cluny, der huser de berømte Lady and the Unicorn-tapeter, er en ideel ramme for denne udstilling. Denne serie af seks billedtæpper fra begyndelsen af det 16. århundrede er et mesterværk inden for middelalderkunst og illustrerer de fem sanser - berøring, smag, lugt, hørelse og syn - samt et sjette billedtæppe med mottoet À mon seul désir. Disse rigt symbolske værker vil være kernen i turen og danne udgangspunkt for udforskningen af myten.

Allerede i 2018 viste museet en udstilling med titlen Magiques Licornes (Magiske enhjørninger) om dette legendariske væsen, som vakte stor interesse. Den nye udstilling i 2026 vil følge samme spor og udforske de kunstneriske og religiøse fremstillinger af enhjørningen fra renæssancen til i dag.

Mellem symbolik, spiritualitet og det moderne samfund

De udstillede værker vil fremkalde enhjørningens forskellige facetter: nogle gange vild, som på en Torah-krone i sølv fra 1778, andre gange helbredende, som i Danny Jewel fra Victoria and Albert Museum, der blev designet omkring 1550 til at indeholde et fragment af enhjørningehorn - i virkeligheden en narhvaltand - der efter sigende skulle neutralisere giftstoffer.

Udstillingen vil også vise mytens udvikling i moderne og nutidig kunst. Dyret, der engang var forbundet med Kristus i middelalderens symbolik, bliver nogle gange en figur for inklusion og frigørelse. Et ukrainsk våbenskjold fra 2020, som Museum Barberini er i besiddelse af, viser enhjørningen som et queer-symbol og et emblem for modstand mod undertrykkelse. Kunstnere som Niki de Saint Phalle og Suzanne Husky har også genfortolket enhjørningen i nyere værker, der er udstillet på Cluny, herunder La Licorne og La noble pastorale.

Enhjørningen i kunstens og kostbarhedernes historie

Fascinationen af enhjørninger kom også til udtryk i kuriosakabinetter eller møbler i store boliger. På Rosenborg Slot i København er der bevaret et krus fra det 17. århundrede, som er skåret ud af en narhvaltand og dekoreret med små enhjørninger i sølv. Disse genstande vidner om mytens vedholdenhed gennem århundreder, mellem undren og overtro.

Gennem disse forskellige værker vil udstillingen fremhæve den universelle dimension af enhjørningen, som er et symbol på renhed, kraft og mystik. Enhjørningens tilstedeværelse i både vestlig og østlig kunst illustrerer vedholdenheden af en fælles forestillingsevne, der spænder over kulturer og tidsaldre.

En udstilling, der ser på enhjørningen fra et historisk og kunstnerisk perspektiv

Udstillingen Unicorn! henvender sig til et bredt publikum med interesse for mytologi, middelalderkunst og symbolske repræsentationer. Elskere af historie, ikonografi og visuel kultur vil finde en videnskabelig og veldokumenteret tilgang. Familier og nysgerrige besøgende vil kunne sætte pris på mangfoldigheden af de udstillede værker, der spænder fra antikke genstande til nutidige kreationer.

Udstillingen vil også være interessant for besøgende, der er opmærksomme på mytens interkulturelle dimension og på aktuelle tanker om symboler og identiteter. De forskellige tematiske sektioner vil gøre det muligt for de besøgende at opdage enhjørningen som et spejl af hver tids tro og værdier.

Udstillingen er måske ikke for dem, der leder efter en fordybende, interaktiv eller spektakulær oplevelse. Udstillingen har en klassisk museografisk tilgang baseret på kontemplation, dokumentation og kontekstualisering af værkerne.

Besøgende med ringe interesse for antik kunst eller religiøs symbolik vil måske finde udstillingen mere intellektuel end underholdende. Arrangementet er først og fremmest tænkt som en studie- og formidlingsudstilling i overensstemmelse med Musée de Clunys kulturarv og videnskabelige mission.

Denne side kan indeholde elementer, der er assisteret af AI, mere information her.