Galere Colbert, nabo til den velkendte Galerie Vivienne i 2. arrondissement har genfundet nyt liv efter tre års restaurering. Fra 2022 til 2025 er dette dækkede passage med sin unikke historie blevet ombygget af Det Nationale Institut for Kunsthistorie (INHA). Opført i 1826, ødelagt i 1873, genopført i 1874 af Henri Blondel, restaureret i 1986 og sidst moderniseret i 2025, vidner den om Paris’ skiftende brug og historie. Lad os tage ud og udforske dette unikke sted, som bl.a. rummer den legendariske restaurant Le Grand Colbert, der er klassificeret som monument historique. Beliggende mellem 6, rue des Petits-Champs og Banque-gaden, lige foran indgangen til den Nationale Bibliotek i Frankrig, adskiller den sig fra sine kolleger ved helt at være fri for butikker og i stedet dedikeret til kultur.
Det nye projekt for omdannelse, udarbejdet af Pierre-Antoine Gatier, chefarkitekten bag kulturarven, og Constance Guisset, designer og indretningsarkitekt, har til formål at samle aktørerne inden for kunsthistorie, arkæologi og kulturarv. Det er netop den hyggelige atmosfære og de essentielle dialoger, der ligger til grund for denne forandring. Det nye bycampus åbner nu op for studerende fra kandidatniveauet, forskere både fra Frankrig og udlandet, samt kulturarvsprofessionelle. Og selvfølgelig også kunsthistorieentusiaster og nysgerrige forbipasserende, som frit kan vandre rundt i dette historiske parisermiljø, der bugner af historier.
Galleriet har bevaret sin karakter af et åbent passage ud mod byen, samtidig med at det er blevet et levende samlingssted. Her finder man blandt andet Nationalt Institut for Kunsthistorie (INHA), Nationalt Kulturarvsinstitut (Inp) samt universitetsafdelinger, der forsker i kunsthistorie fra flere af Paris’ og Île-de-Frances universiteter. Området er nu prydet med navne som Guillaume Guillon Lethière, Walter Benjamin, Roberto Longhi, Aby Warburg, André Chastel og resistance-kvinden Rose Valland, som hyldes i indgangshallen.
Historien om Galerie Colbert går helt tilbage til et gammelt aristokratisk palæ, opført af Louis Le Vau og tidligere ejet af Colbert, inden det blev tilhørende regenten Philippe d'Orléans, som boede i Det Kongelige Palæ. En af de mest utrolige detaljer ved stedet er: i det 18. århundrede var det Philippe d'Orléans' киerr- og sadelrytterskure. Det er svært for os i dag at forestille os, at den smukke runding faktisk var indhegningen til en stor ridehal.
I 1826 købte Adam og Co. denne ejendom fra staten og besluttede at omdanne de gamle stalde til en kunstgalleri, der skulle konkurrere med den nærliggende Galerie Vivienne. Arkitekten J. Billaud gennemførte et imponerende projekt: han ændrede staldenes gård til en stor, oplyst rotunde med et glasdæk, inspireret af de elegante, overdækkede passagesystemer i Paris - steder for gåture, handel og socialt samvær. Det store XIX. århundredes scenarie blev født af denne dramatiske ændring i 1830.
I midten af denne kuppel havde Billaud placeret et smukt bronzekandelaber med en krone af syv krystalgmitter, oplyst af gas, som kaldtes den "Lysepalme". Denne kandelaber blev det populære mødested for romantiske aftaler under Juli-monarkiet. Galleriet, der er 83 meter langt og kantet med halvkolonner i falsk marmor, er udsmykket med farverige mønstre. Over indgangsporten er der et maleri, der viser Colbert, der støtter Handel.
Med opførelsen af de store boulevarder, stormagasiner og Haussmann-ombygningerne er disse passager blevet mindre rentable og mindre egnede til moderne behov. Den ældgamle galerie anses for at være uhensigtsmæssig og økonomisk usikker. Derfor beslutter ejerne at nedrive den oprindelige bygning i 1873 for at give stedet en ny form for værdi.
Fra 1873 til 1874 blev en helt ny bygning opført af arkitekten Henri Blondel. Denne renovation havde til formål at skabe en mere monumental og moderne konstruktion, der samler kontorer, butikker og institutioner i en elegant neorenaissance-stil. Rotunden og glasoverdækningen, som er bygningens karakteristiske elementer, illustrerer en mere holdbar og repræsentativ arkitektur. Den tidligere "lysende kokospalme" er i dag forsvundet og er erstattet af en bronze-skulptur fra 1822 af Charles-François Nanteuil-Lebeuf, der forestiller Eurydice stukket af en slange.
Arkitekturen af galleriet inspirerede mange arkitekter over hele Europa: rundgangsprincippet blev ofte anvendt, når man skulle krydse stier i en galerie. Men trods denne genopbygning fortsætter galeriets nedgang, og til sidst lukker det i 1975.
Den Nationalbibliotek køber herefter galleriet og giver den til den anerkendte arkitekt Adrien Blanchet til en ny restaurering. I 1986 bliver det genopbygget i en tilstand, der nærmer sig det, det havde i det 19. århundrede, med de originale materialer og teknikker. Galleriet er et perfekt eksempel på Paris' udvikling i det 19. århundrede, hvor byen gik fra at være en handels- og promenadeby til at blive et centrum for officielle repræsentationer, præget af den hyppige praksis med at rive ned og genopbygge for at tilpasse bygningerne til nye funktioner.
Siden da har den været hjemsted for Nationalt Institut for Kunsthistorie og huser mange institutioner, der beskæftiger sig med kunsthistorie og kulturarv. Bibliothèque nationale de France sælger her postkort, plakater og bøger. Museet Charles Cros samler her samlingerne fra Nationalphonoteket. I dag beskyttet, markerer det en vellykket kulturel genoplivning.
Fra 2022 til 2025 tog det tre år at restaurere stedet, genoprette og genopfinde det uden at miste dets sjæl, mens de originale farver blev bevaret. Det nye projekt, ledet af Pierre-Antoine Gatier, giver liv til det historiske gennemfartssted. Dekorationerne, alle overflader samt de faux marmor-malede oljefarver er blevet restaureret med stor faglighed og håndværkskvalitet i en bevaringsproces, der hylder ægtheden af historiens fragmenter. En ny velkomst står klar ved resterne af Hôtel Bautru, mens et nyt café bliver placeret i rotonden, hvis gangbro vender tilbage mod bibliotekets have i Paris.
Designeren Constance Guisset har genopfundet møblerne for at fremme gæstfriheden, samtidig med at den historiske arkitektur respekteres. De lange bænkede sætter scenen for hyggelige samvær mellem søjlerne, i en farvemæssig harmoni, der forlænges fra galleriet. Akustiske og vejledende bjælker bryder rummets rytme, ligesom i en overdækket 1800-talsgalleri. Nu er velkomsten synlig fra galleriet og åbner sig ind i hall Rose Valland for bedst at tage imod alle besøgende.
Tårnet bliver til en livlig og pulserende plads, der igen får sit concentiske præg takket være udvælgelse af sofaer, der følger gulvets linjer. I midten strækker en monumental lysekrone sig ned fra glasoverdækkets top, bestående af lysende kugler, der spejler de eksisterende lamper, samt akustiske kugler, der forbedrer komforten.
Vi tager til Galerie Colbert for at opleve dette sted med en unik historisk historie, der har gennemgået flere liv siden 1826. Efter at være blevet ødelagt i 1873 blev den genopført i 1874 af Henri Blondel i en nyrenæssance-stil, og den blev restaureret i 1986. Gennem årene har den set Paris udvikle sig og ændre sine funktioner. Passagen tilbyder et rolig alternativ til den ofte overfyldte Galerie Vivienne. I modsætning til andre parisiske galikler rummer den ingen kommercielle butikker, men er helt og holdent dedikeret til kultur og arv. Hvis du leder efter en god måde at slentre gennem et historisk miljø og samtidig nyde en kop kaffe i den smukke rotunde, er dette det perfekte sted. Arkitekternes idé var at skabe et indbydende rum, der er ideelt til at mødes og samles.
Vi vender også tilbage til Le Grand Colbert, den legendariske bodega med det historiske Art Nouveau-interiør, der ofte bruges som kulisse i film. Beliggende ved indgangen langs gaden Petits-Champs, byder den på en velbevaret Belle Époque-atmosfære, der er et besøg værd alene. Stedet er regelmæssigt værts for foredrag, bogudgivelser, filmforevisninger og debatarrangementer i forbindelse med begivenheder som de Europæiske Kulturarvsdage eller Læseløjet-aftenerne.
Mellem Place des Victoires og Palais-Royals have er galeriaen placeret i et område rigt på kerneofdækkede passager og historiske monumenter. Det er en spændende oplevelse for alle, der interesserer sig for Paris’ historie, kunst og arkitektur.
Vidste du, at dette smukke passage oprindeligt var Phillipe d'Orléans' stalde i det 18. århundrede? Det er svært at forestille sig, da man står foran den pragtfulde rotunde, at det tidligere var staldene i Det Kongelige Palads. Denne imponerende forvandling i 1830 viser tidens arkitektoniske genius, der i stand til at omdanne en funktionel bygning til en elegant, overdækket passages rum.
Den berømte "lysende kokot", denne smukke bronze-kandelaber med en krone af syv krystalglobuser oplyst med gas, placeret midt i rotunden, blev et populært mødested for flirt under Juli-monarkiet. Dette ikoniske kandelaber forsvandt ved den første nedrivning i 1873. I dag kan man i stedet beundre en statue af Eurydice, der er stukket af en slange. I 1830 har Berlioz spillet La Marseillaise ud fra en af vinduerne i galériet – et uforglemmeligt øjeblik i den revolutionære parisiske ånd.
I det 19. århundrede rummede galleriet en række luksusforretninger og et litterært kabinet med et bibliotek på 15.000 bøger, hvilket viste dets jagt på elegance og viden. Navnet på galleriet stammer fra Jean-Baptiste Colbert, hvis private palæ engang lå på stedet. For at konkurrere med Galerie Vivienne blev der hængt et imponerende portræt af Colbert, hvor han står side om side med en statue af Merkur som allegori for Handel, placeret over den sydlige indgang.
Arkitekturen i galleriet, især dets rotondeprincip til at krydse dommerne, har inspireret mange arkitekter over hele Europa. Galleriet er et perfekt eksempel på den hyppige bygningsdémontage og genopbygning, der har præget Paris for at tilpasse strukturen til nye funktioner: opført i 1826, revet ned i 1873, genopført i 1874 i en ny-renæssance stil, derefter renoveret i 1986 og sidst omdannet mellem 2022 og 2025. Et ægte arkitektonisk palimpsest.
Kort sagt er Galerie Colbert meget mere end blot en overdækket passage: det er et levn fra Paris' historie, et et arkitektonisk mesterværk, der har formået at forny sig gennem århundrederne. Gå ikke glip af denne smukke perle, som alle, der elsker Paris' passé og 1800-tallets arkitektur, bør opleve.
Datoer og tidsplaner
De næste dage
LØRDAG :
af 08. har 20.
Mandag :
af 08. har 20.
tirsdag :
af 08. har 20.
onsdag :
af 08. har 20.
TORSDAG :
af 08. har 20.
Fredag :
af 08. har 20.
Placere
Colbert Gallery
1 Passage Colbert
75002 Paris 2
Priser
Gratis
Anbefalet alder
For alle
Mere information
Passagen er åben fra mandag til lørdag, 8.00 til 20.00, og er lukket om søndagen. Adgangen er gratis.