Dagens dato i Paris den 28. oktober: Tegnefilmen opfindes på Musée Grévin

Lige før Mickey, Snehvide og de første tegnefilm træder tegnede figurer allerede til live på en skærm i Paris! På Grévin-museet præsenterer Émile Reynaud for første gang for publikum sine "Lysende pantomimer" den 28. oktober 1892, 3 år før brødrene Lumières berømte visning. En dato, der i dag betragtes som grundlæggende i historien om animationsfilmen.

På lærredet jager Pierrot Colombine, en kunde bestiller en øl og hunde udfører deres nummer. Den 28. oktober 1892, besøgende på Grévin-museet, boulevard Montmartre, oplever en forestilling uden rigtig ækvivalent. opfinder Émile Reynaud sætter selv i gang en mærkelig maskine kaldet Théâtre optique, i stand til at vise foran publikum lange sekvenser af håndmalede tegninger. Figurerne bevæger sig, handlingen udfolder sig og en historie bliver fortalt: noget, der utvivlsomt minder om en tegnefilm, er ved at få sin debut i Paris!

Næste dag beskriver Le Figaro et forestilling "helt ny" og understreger den oplevelse af liv som figurerne skaber. Avisen nævner derefter tre stykker: Pauvre Pierrot !, Un bon bock og Le Clown et ses chiens,, ledsaget af en musik komponeret af Gaston Paulin. De bevarede dokumenter fra de første driftsuger viser nogle små datoforskelle for hver af banerne, men alle angiver den offentlige lancering af de Pantomimes lumineuses på Grévin-museet den 28. oktober 1892.

Éphéméride du 28 octobre à Paris : Le dessin animé est (presque) inventé au musée Grévin — Émile Reynaud manipule son Théâtre optique en 1892. Grâce à cette machine, il projette au musée Grévin des histoires dessinées et animées devant un public. Copyright : Louis Poyet, 1892 – domaine public

Émile Reynaud har arbejdet med bevægelsesillusionen i længere tid. Født i 1844 var denne tidligere præcisionsmekaniker, fotograf og optik-entusiast, som i 1877 udviklede praxinoskopet, et apparat der bruger et sæt spejle til at give indtryk af, at en række tegninger bliver levende. Grundprincippet virker, men bevægelserne er korte og gentager sig i en cyklus. Derfor vil Reynaud gå længere: han ønsker at fortælle virkelige historier foran flere tilskuere.

I 1888 indgav han patent på sit det optiske teater. Hans opfindelse bruger en lang, fleksibel rem, på hvis overflade der er placeret hundreder af malede billeder enkeltvis. Perforationer guider remmen igennem mekanismen, mens et system af spejle og lanterner projicerer figurerne på en fast kulisse. I modsætning til optiske legetøj, der blot drejer få billeder i løkke, kan Reynaud bevæge sig frem, sætte farten ned, gå tilbage eller gentage en handling alt efter salen reagerer! Han bliver på en måde både projektionist, instruktør og animator af sit eget show.

Arbejdet, der ligger foran os, er enormt! Et ordentligt stykke arbejde indebærer således omkring 700 malede billeder på en 50 meter lang strimmel (!), til en visning der kan vare mellem 12 og 15 minutter, mens Pauvre Pierrot anvender omkring 500 på 36 meter. Hver forestilling har derfor en usædvanlig varighed og en flydendehed, for sin tid, langt fra de få sekunder, som de første optiske legetøj tilbød!

Forestillingen har endda sit eget lydspor, men endnu ikke optaget. Gaston Paulin spiller musikken live, særligt komponeret til at ledsage handlingen. Reynaud styrer sine bånd bag apparatet. Billedet og musikken svarer derfor til hinanden foran publikum, ligesom i de stumfilmsbiografer nogle få år senere.

Men biografen eksisterer endnu ikke i den form, som snart vil slå igennem! Når Lumière-brødrene afholder deres berømte offentlige betalende visning i Grand Café’ens Indien Salon, på Boulevard des Capucines, den 28. december 1895, er deres billeder optaget fotografisk på en filmrulle. Reynauds figurer er derimod fuldstændigt tegnet og håndmalet. Hans optiske teater tilhører derfor stadig universet af præcinema og forvarsler samtidig direkte animationens biograf.

Den CNC fremhæver således Reynaud som en af animasjonens fædre, mens UNESCO betragter hans Lysets Pantomimer som forudgående og bidragende til opfindelsen af den cinematiske forestilling, og har i 2015 indskrevet disse værker i registret Memory of the World. Desuden er datoen 28. oktober siden 2002 udpeget til at fejre Verdens animationdag, nemlig til minde om Reynauds første offentlige visning på Grévin-museet!

Emile Reynauds lysende pantomimer havde succes frem til 1900. Forestillingerne spredtes på Grévin-museet, nogle gange helt op til et dusin om dagen om søndage og helligdage. Den franske forening for animationsfilm skønner, at mere end 500.000 tilskuere opdagede Reynauds værker i løbet af disse år. Af de forskellige bånd, han lavede, er kun to bevaret: Pauvre Pierrot og Autour d’une cabine.

For yderligere oplysninger:

Musée Grévin, voksstatuemuseet, hvor du kan møde stjerner i Paris
Musée Grévin har nogle fantastiske opdagelser i vente til dig og din familie. Det berømte museum på Boulevard Montmartre venter på dig med sin stadigt voksende række af stjerner. Den konstant redesignede scenografi tilbyder et beriget, moderne og mere interaktivt besøg end nogensinde før. [Læs mere]

Denne side kan indeholde elementer, der er assisteret af AI, mere information her.