Museumsnacht 2024 im Bourdelle-Museum in Paris: das Programm dieser Nacht

Von Rizhlaine de Sortiraparis, Cécile de Sortiraparis · Fotos von My de Sortiraparis · Veröffentlicht am 9. April 2024 um 01:13
Anlässlich der Museumsnacht 2024 lädt das Bourdelle-Museum Neugierige ein, das Werk des Bildhauers Antoine Bourdelle in einer außergewöhnlichen Nacht am Samstag, den 18. Mai 2024, zu entdecken.

Die Nacht der Museen ist ein schöner europäischer Termin, der es uns ermöglicht, die schönsten Museen und Denkmäler in unserer Nähe in einer außergewöhnlichen Nacht zu besuchen, und das oftmals kostenlos! Hunderte von Kulturstätten laden uns ein, ihre Schätze zu entdecken, und bieten verschiedene Veranstaltungen an, um unseren Besuch aufzuheitern.

Glücklicherweise nimmt das Bourdelle-Museum an dieser 20. Ausgabe der Nacht der Museen am Samstag, dem 18. Mai 2024, teil. Dieses Museum, das die ehemaligen Werkstätten des Bildhauers Antoine Bourdelle beherbergt, enthüllt uns dann sein Programm und seine Schätze. Die Sammlung ist außergewöhnlich: Hunderte von Bourdelles Werken sind im Atelier des Künstlers ausgestellt und geben den Besuchern einen einzigartigen Einblick in seinen Schaffensprozess.

Musée Bourdelle rénové -  salle des plâtresMusée Bourdelle rénové -  salle des plâtresMusée Bourdelle rénové -  salle des plâtresMusée Bourdelle rénové -  salle des plâtres

Antoine Bourdelle ist als einer der talentiertesten und einflussreichsten Bildhauer seiner Zeit bekannt, mit einer bemerkenswerten künstlerischen Karriere, die fast sechs Jahrzehnte andauerte. Als Meister in der Kunst der Monumentalskulptur brachte er Werke hervor, die heute zu Ikonen der Stadt Paris geworden sind, wie die berühmte "La France" auf der Pont Alexandre III.

Musée Bourdelle rénové -  atelier de sculptureMusée Bourdelle rénové -  atelier de sculptureMusée Bourdelle rénové -  atelier de sculptureMusée Bourdelle rénové -  atelier de sculpture Das Bourdelle-Museum, ein dem Bildhauer gewidmetes kostenloses Museum-Atelier in Paris
Das Bourdelle-Museum, das dem berühmten Bildhauer gewidmet ist, erwartet Sie im 15. Arrondissement mit einem Rundgang, der sowohl für Erwachsene als auch für Kinder konzipiert und gestaltet wurde. Außerdem gibt es ein Café-Restaurant, in dem Sie Ihren Besuch verlängern können. [Mehr lesen]

Bourdelle war auch ein herausragender Lehrer und bildete Generationen von talentierten Künstlern in jenem berühmten Atelier in der Rue Antoine-Bourdelle aus, das heute das Museum beherbergt, das wir heute kennen. Sein kraftvoller und ausdrucksstarker Stil inspirierte viele Künstler und tut dies auch heute noch, was ihn zu einem der größten französischen Bildhauer aller Zeiten macht.

Musée Bourdelle rénové -  jardinMusée Bourdelle rénové -  jardinMusée Bourdelle rénové -  jardinMusée Bourdelle rénové -  jardin

Man kann also die ständigen Sammlungen des Museums bewundern, die aus sehr vielen Skulpturen (Gips, Bronze, Marmor, Stein, Erde, Sandstein) bestehen, aber auch aus Zeichnungen, Fotografien (die andere Leidenschaft des Künstlers), Gemälden und Archivdokumenten, die das Leben des Bildhauers nachzeichnen. Darüber hinaus können Sie in diese künstlerische Atmosphäre eintauchen und die Schönheit und Ruhe des Gartens genießen, der eine grüne Oase im Herzen der Stadt ist.

Auf dem Programm der Museumsnacht 2024 im Bourdelle-Museum :

  • Bourdelle. Das Gedächtnis der Objekte
    Samstag, 18. Mai, 18.00 Uhr

    Bourdelle. La mémoire des Objets

    Die Ausstellung "Bourdelle. La mémoire des objets" (Das Gedächtnis der Objekte) - im Portzamparc-Flügel - bietet ein neuartiges Eintauchen in die Kunst und das Leben des Bildhauers Antoine Bourdelle (1861-1929) durch einen Dialog zwischen seinen Werken und den persönlichen Objekten, die sie inspiriert haben. Dieser Einblick in die reichen Sammlungen des Bourdelle-Museums bietet einen neuen Blick auf seine Kunst, durch Emotionen, Intimität und Erzählungen...

    Im Jahr 2020 musste das alte Gebäude des Bourdelle-Museums vor der Restaurierung ausgelagert werden. Bei dieser Gelegenheit wurde eine große Anzahl von Gegenständen aus dem Besitz von Antoine Bourdelle gefunden, der den größten Teil seines Lebens in diesen Räumlichkeiten lebte und arbeitete.
    Warum wurden diese Gegenstände von Bourdelle und seinen Nachkommen sorgfältig aufbewahrt und dem Museum vermacht? Was erzählen sie uns über das Leben im Atelier, den Künstler, seine Herkunft, seine Vorlieben und natürlich über sein Werk?
    Was wir heute darüber wissen, ist das Ergebnis einer langen Forschungsarbeit, bei der Fotografien, Archive, Texte von Bourdelle und die Presse der damaligen Zeit miteinander verglichen wurden. Das Interesse an diesen oft bescheidenen Objekten liegt darin, was sie über das Leben und das Werk des Künstlers erzählen. Als Souvenirs oder sogar Reliquien tragen sie durch ihre Ausstellung zur Sakralisierung des großen Mannes bei. Die größtenteils unveröffentlichten Objekte bilden den roten Faden des Rundgangs: Durch ihre suggestive Kraft geben sie Schlüssel zum Verständnis des Werks und der Kunst Bourdelles an die Hand.

    Generalkommissariat
    Ophélie Ferlier Bouat, Chefkonservatorin für Kulturerbe, Direktorin des Bourdelle-Museums
    Wissenschaftliches Kommissariat
    Valérie Montalbetti Kervella, Verantwortliche für Skulpturen und Sammlungen von Bourdelle
    Claire Boisserolles, Verantwortliche für Archive, Bibliothek und Dokumentation, assoziierte Kommissarin

    Bühnenbild: Scenografia Grafik: Igor Devernay

    "Bourdelle. La mémoire des objets" folgt auf die gleichnamige Ausstellung im Musée Ingres Bourdelle in Montauban (7. Juli - 12. November 2023), die vom Musée Bourdelle und dem Musée Ingres Bourdelle mitorganisiert wurde.

    Geöffnet von 18 bis 23 Uhr - letzter Einlass 22.30 Uhr
    Anlässlich der Europäischen Nacht der Museen bleibt das Café-Restaurant Le Rhodia wie das Museum bis 23 Uhr geöffnet - letzter Einlass 22.30 Uhr.



  • Konzert "Memory of objects, memory of notes" (Gedächtnis der Gegenstände, Gedächtnis der Noten)
    Samstag, 18. Mai, 19.00 Uhr, 20.30 Uhr, 22.00 Uhr

    Konzert "Mémoire des objets, mémoire des notes"

    Anlässlich der Europäischen Nacht der Museen und im Dialog mit der Ausstellung "Bourdelle. La mémoire des objets" ist das Publikum eingeladen, dem Konzert "Mémoire des objets, mémoire des notes" beizuwohnen. Die Flötistin Perrine Chapoutot, die Pianistin Isabelle Dubuis, die Geigerin Mathilde Lauridon, der Cellist Florian Lauridon und die Mezzosopranistin Flore Royer werden ein musikalisches Programm in drei Sequenzen aufführen, die von zeitlosen Themen inspiriert sind, die Bourdelles Werk durchdringen: die Syrinx und die Figur des Gottes Pan sowie der Pastoralismus. Die Musik von Debussy, Beethoven, Schumann, Schubert oder Dvorak wird uns zu den unvordenklichen Noten des antiken Griechenlands, den Hirten und der Natur entführen.
    Um 19 Uhr, 20:30 Uhr und 22 Uhr
    Freier Eintritt - je nach Verfügbarkeit
    Konzertdauer: 20 Minuten
    Nächtliche Öffnung des Bourdelle-Museums von 18 bis 23 Uhr

    Programm I um 19 Uhr:
     Debussy: Le petit berger, aus Children's Corner, Transkription für Quartett Flöte, Violine, Violoncello und Klavier, 2 min.
     Schumann: Pièces populaires op. 102 Nr. 2 und 5 für Violoncello und Klavier, 5 Min.
     Caplet: Viens! ... une flûte invisible soupire..., Melodie für Mezzosopran, Flöte und Klavier nach Victor Hugo, 3 min.
     Weber: Schäfersklage "la plainte du berger", Andante du Trio flûte, violoncelle et piano, 4 min
     Bartok: 5 Danses populaires roumaines für Violine und Klavier, 5-6 min.

    Programm II um 20:30 Uhr:
     Debussy: Syrinx für Flöte solo, 4 min.
     Debussy: 3 Auszüge aus den Six Épigraphes Antiques (Pour invoquer le Dieu Pan; Pour que la nuit soit propice, Pour remercier la pluie au matin) für Klavier 4-händig, Transkription für Quartett Flöte, Violine, Violoncello und Klavier, 6-7 min.
     Debussy: 3 Chansons de Bilitis (La flûte de Pan; La chevelure; Le tombeau des Naïades) Melodien für Mezzosopran und Klavier, 9 Min.
    Programm III um 22 Uhr:
     Schubert: Notturno für Trio Violine, Violoncello und Klavier, 8 min.
     Schubert: Ganymed, Lied für Mezzo und Klavier, 4 min.
     Dvorak: Klid "die Stille der Wälder", für Violoncello und Klavier, 5 min.
     Beethoven: Pastorale Symphonie Nr. 6 op. 68, 1. Satz, Transkription für Quartett Flöte, Violine, Violoncello und Klavier von J. H. Hummel, 8 Min.

    Perrine Chapoutot, Flötistin
    Perrine Chapoutot wird 2019 in das CNSMD de Paris in die Klasse von Sophie Cherrier eintreten. Sie tritt sehr regelmäßig als Kammermusikerin bei zahlreichen Festivals auf. Kürzlich trat sie in großen Sälen wie der Opéra de Lyon, dem Auditorium National de Lyon, der Opéra de Paris und der Philharmonie de Paris unter Gustavo Dudamel auf, oder in der Zeneakadémia in Budapest unter Johannes Meissl. Als Solistin wird sie mit dem Orchester Cartesixte unter der Leitung von Simon Proust auftreten. Sie tritt regelmäßig mit dem Orchester der Oper von Tours, dem Orchester Lamoureux und dem Orchester der Pariser Oper auf. Sie hat die Gelegenheit, die Bühne in der Kammermusik mit großen Künstlern wie Eric Le Sage, Elena Rozanova und Sarah Nemtanu zu teilen.

    Isabelle Dubuis, Pianistin
    Isabelle Dubuis wurde in Lyon geboren und studierte am Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, wo sie einen 1. Preis für Klavier (einstimmig) und einen 1. Preis für Kammermusik in der Klasse von Jean Hubeau erhielt. An der Guildhall School of Music & Drama in London schloss sie ihre musikalische Ausbildung bei Joan Havill und in der Klasse für französische Melodie bei Robin Bowman ab. Sie wurde mit dem Concert Recital Diploma ausgezeichnet und erhielt den Lord Mayor Prize. Als leidenschaftliche Pädagogin unterrichtet sie seit 1992 am Pariser Konservatorium (Cnsmdp ) und widmet sich nun hauptsächlich dem Klavierunterricht im Rahmen der "Formation Supérieure aux Métiers du Son et de l'Image". Isabelle Dubuis ist eine erfahrene Kammermusikerin und war von 1997 bis 2014 Pianistin des Galitzine-Ensembles.

    Florian Lauridon, Cellist
    Der Cellist Florian Lauridon, der am Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris einen 1. Preis für Cello und einen 1. Preis für Kammermusik erhielt, ist ein Künstler mit vielseitigen Horizonten. Als erfahrener Kammermusiker ist er Preisträger zahlreicher Auszeichnungen bei internationalen Wettbewerben (Erster Preis und Publikumspreis des Internationalen Viotti-Kammermusikwettbewerbs in Vercelli, Vierter Preis des Internationalen Kammermusikwettbewerbs Vittorio Gui in Florenz). Er war viele Jahre lang der Cellist des Galitzine-Ensembles. Seit jeher leidenschaftlicher Pädagoge und Inhaber des DE und CA, unterrichtet er am Pôle Supérieur 93 und am Conservatoire du 19e arrondissement de Paris. Er engagiert sich sehr für zeitgenössische Musik, ist Mitglied der Ensembles Itinéraire und TM+ und hat zur Entstehung zahlreicher Stücke beigetragen.

    Mathilde Lauridon
    Mathilde Lauridon wurde in Triest (Italien) geboren, wuchs in Paris in einer Musikerfamilie auf und setzte ihre Ausbildung in verschiedenen europäischen Ländern fort: Frankreich (Paris), Deutschland (Düsseldorf, Mannheim) und Italien (Rom). Während ihres Studiums trat sie dem Gustav Mahler Jugendorchester (1986 von Claudio Abbado gegründet) bei und entdeckte so das große symphonische Repertoire. Als Gründerin des Alma Mahler Kammerorchesters, das sich aus ehemaligen Mitgliedern des Gustav Mahler Jugendorchesters zusammensetzt, gewann sie mit diesem Ensemble den ersten Preis des Bruno Frey Musikpreises und trat bei verschiedenen Festivals auf. Da sie stets für zeitgenössische Musik empfänglich ist, tritt sie seit 2019 mit dem Ensemble Intercontemporain, dem Ensemble Court-Circuit, dem Ensemble Multilatéral, dem Ensemble Itinéraire und bei zahlreichen Kammermusikfestivals wie dem Bridging Arts Festival Nürnberg, Pescara Liberty Festival, Inter Feral Arts Malmö, Festival Ensemble/s/ Paris, Festival Présence, Rencontres Musicales d'Evian auf... Da sie auch eine Leidenschaft für die Pädagogik hat, unterrichtet sie seit 2019 am Conservatoire Georges Bizet der Stadt Paris. Mathilde Lauridon spielt eine Violine von Jean-Baptiste Vuillaume aus dem Jahr 1830.

    Flore Royer, Mezzosopran
    Flore Royer begann ihr Musikstudium mit Querflöte am Konservatorium von Nizza, entdeckte dann den lyrischen Gesang bei Pierre Capelle und widmete sich diesem mit dem Eintritt in das Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse in Paris. Ihr Repertoire umfasst unter anderem die Rollen des Cherubino (Figaros Hochzeit von Mozart), Métella (La Vie Parisienne von Offenbach), Dido (Dido & Aeneas von Purcell) und des Kindes in Ravels "L'Enfant & les Sortilèges", das sie im März 2024 am Conservatoire de Paris in Koproduktion mit der Pariser Philharmonie unter der Regie von Sandra Pocceschi und Giacomo Strada wieder aufnimmt. Flore Royer fühlt sich im Barockrepertoire sehr wohl und arbeitet regelmäßig mit großen Dirigenten wie Hervé Niquet, Christophe Rousset oder Pierre Hantaï zusammen. In der Saison 2023/2024 ist Flore Royer Solistin der Académie de l'Opéra Royal de Versailles. Seit 2021 ist sie außerdem Preisträgerin der Royaumont-Stiftung.



Eine gute Gelegenheit, rund 100 Skulpturen, Zeichnungen, Fotografien und Archivdokumente des Bildhauers wiederzuentdecken, vor allem aber das Künstleratelier von Bourdelle, das dank fotografischer Zeugnisse nachgebildet wurde. Gehen wir hin?

Praktische Informationen

Termine und Öffnungszeiten
Am 18. Mai 2024

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    Standort

    16/18, rue Antoine Bourdelle
    75015 Paris 15

    Tarife
    Kostenlos

    Empfohlenes Alter
    Für alle

    Offizielle Seite
    www.bourdelle.paris.fr

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