Musikfestival 2026 im Musée Guimet in Paris: Eine musikalische Reise nach Südkorea

Die Fête de la Musique kehrt wie jedes Jahr am 21. Juni zurück und feiert dieses Jahr ihr 43-jähriges Bestehen! Wie immer ist die Fête de la Musique eine Gelegenheit, seine Instrumente auszupacken und seine Lieblingslieder lautstark auf der Straße zu singen. Aber die Veranstaltung, die 1982 auf Anregung des damaligen Kulturministers Jack Lang eingeführt wurde, ist auch der ideale Zeitpunkt, um neue Talente zu entdecken oder Konzerte von etablierten Künstlern zu besuchen. An jedem 21. Juni erobern Nachwuchsbands und -künstler die Straßen von Paris und der Ile-de-France, während andere es vorziehen, die Zuschauer in Konzertsälen, Museen, Kirchen oder auch in Parks und Gärten zum Tanzen zu bringen.

Einen ganzen Tag lang ist die Fête de la Mus ique also eine Gelegenheit, die Musik in all ihren Formen (Klassik, Jazz, Rock, Metal, Rap, französische Varietät, Reggae, Pop, Zouk, Elektro...) in Freude und guter Laune zu feiern!

Warum nicht dieses Jahr, anlässlich der neuen Fête de la Musique, diese beliebte Veranstaltung in einem berühmten und erhabenen Museum der Hauptstadt feiern? Das Guimet-Museum, ein Kulturort, der den asiatischen Künsten gewidmet ist und sich im 16. Arrondissement der Hauptstadt befindet, beteiligt sich mit einem Konzert, das zu einer Reise einlädt, an diesem Ereignis.

Das Museum der Asiatischen Kunst – Guimet, ein Ort der Ferne in Paris
Wir nehmen Sie mit auf eine Entdeckungsreise durch das Musée Guimet, das sich der asiatischen Kunst widmet. Auf dem Programm stehen faszinierende Einblicke in historische Kostbarkeiten – und das alles in einem prachtvollen Ambiente. [Mehr lesen]

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Welches Programm erwartet Sie im Musée Guimet am Sonntag, 21. Juni 2026? Das Nationalmuseum für asiatische Kunst lädt Sie ein, ab 14 Uhr an einem K-Pop-Tanzworkshop teilzunehmen, geleitet von der Choreografin und zeitgenössischen Tänzerin Jooyoung Lee. Treffen Sie sich anschließend ab 19 Uhr auf dem Dach des Museums, um zu den DJ-Sets von Arexibo, HWXXNG und Pal Hwang Dan zu tanzen, aufstrebende Größen der koreanischen Szene.

Musikfest 2026 im Guimet-Museum: Das Programm

Sonntag, 21. Juni 2026, von 14:00 bis 22:00 Uhr – Khmerhof, Koreasaale, Auditorium und Dachterrasse (Museum ab 14 Uhr kostenlos)

Am Nachmittag erwacht das Museum zu den Klängen des K-Pop

Offene Tanzfläche zum Tanzen, K-Pop-Tanzworkshops unter Leitung der Choreografin Jooyoung Lee, Fotobox, Karaoke und Musikquizze im Programm.

Am Abend etabliert sich die mutige südkoreanische Musikszene auf dem Rooftop

Ab 19 Uhr übernimmt das Label Chinabot, bekannt für seine Erforschung der innovativsten asiatischen Musik, das Ruder am Rooftop. Arexibo, HWXXNG und Pal Hwang Dan, aufstrebende Größen der koreanischen Szene, nehmen Platz auf der Terrasse.

Weitere Details:

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  Sonntag, 21. Juni 2026 – 14:00 ⤏ 22:00
  

  Das Musée Guimet lädt Sie ein, die zeitgenössische koreanische Musikszene in all ihrer Vielfalt zu entdecken. Von K-Pop bis zu alternativen Klängen – hören Sie die Rhythmen, die Korea heute zum Klingen bringen.

  Am Nachmittag erwacht das Museum im Klang der K-Pop-Szene

  In Zusammenarbeit mit Kick Café öffnen sich die Räumlichkeiten des Museums für aktuelle Sounds: Offene Bühne zum Tanzen, K-Pop-Tanzworkshops mit der Choreografin Jooyoung Lee, Fotobox, Karaoke und musikalische Quizze. Eine einmalige Gelegenheit, Tanz zu lernen und in die farbenfrohe Welt der koreanischen Popmusik einzutauchen – mitten in den Beständen der Dauerausstellung.

  Jooyoung Lee (Joo) ist Choreografin, zeitgenössische Tänzerin und Pädagogin mit Sitz in Paris. Sie arbeitet künstlerisch zwischen Korea und Frankreich. Ausgebildet in verschiedenen Disziplinen – Ballett, koreanische klassische Tanzformen, Jazz und Hip-Hop – nähert sie sich der Choreografie mit einem breiten Spektrum an Bewegungs-sprachen. Sie besitzt einen Master in Kineto­graphie nach Laban vom Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP), wo sie ihre Herangehensweise als Choreografin, Pädagogin und Bewegungsexpertin vertieft hat.

  Der Abend – musikalischer Wagemut auf dem Rooftop

  Um diesen Tag in einem Höhepunkt zu beschließen, beginnt ab 19 Uhr das Label Chinabot, bekannt für sein Erforschen der innovativsten asiatischen Musiken, das Rooftop-Programm. Arexibo, HWXXNG und Pal Hwang Dan, aufstrebende Figures der koreanischen Szene, treiben die Terrasse bis in die Nacht hinein an, vor dem Hintergrund des beleuchteten Eiffelturms.

  Die interdisziplinäre Künstlerin, Musikerin und DJin mit Sitz in Seoul, Arexibo, beschäftigt sich besonders mit der „Dancefloor“-Welt als fließendem Raum, der politisch aufgeladen ist. Sie kombiniert unregelmäßige Rhythmen mit scharfkantigen Texturen, um zugleich explosive Energie und experimentelle Sensibilität zu erzeugen. Ihre filminartigen Performances, die das Chaos behutsam über die Zeit orchestrieren, entführen das Publikum stetig in neue Horizonte. Ihr erstes EP-Werk „카운터! (Counter!)“ erschien 2020 bei Chinabot. Sie ist auch Teil des Kreativ-Kollektivs „The Internatiiional“.

  HWXXNG (alias Jaeho Hwang) ist DJ und Produzent, der Zeit zwischen Europa und Seoul teilt und an der Spitze der Club-Szene eine einzigartige Klangfusion präsentiert. Als Produzent entwickelt er traditionelle koreanische Instrumentierung neu und integriert sie nahtlos in avantgardistische elektronische Kompositionen, um die Kreativitätsgrenzen zu erweitern. Seine DJ-Sets sind für mutigen, unberechenbaren Stil bekannt, in dem industrielle Techno-Grooves, gepresste Bässe und die rohe Energie der Hard Dance auf die Rhythmen des Latin Core, post-Club-Vorreiterideen und experimentelle Einflüsse treffen – veredelt durch die evocativen Klanglandschaften Ostasiens.

  Pal Hwang Dan, bürgerlich Pal Boche, ist ein popkulturell ikonoklastischer Musiker aus Seoul, der dort seit 2013 lebt. Er zieht Inspiration aus industrieller Musik, K-Pop und Animation. Er arbeitet als Komponist für Werbung und Soundtracks von Videospielen. Sein erstes Album bei Chinabot, Saneopseonjip, erschien 2018, gefolgt von A Length of Line im Jahr 2020. Er hat drei Alben bei Chinabot veröffentlicht. Mit eingängigen Synth-Pop-Refrains, einer gleichmütigen, romantischen Stimme und einer nüchternen, nostalgischen Milieubildung von Seoul, das von Einsamkeit, Absurdität und hemmungsloser Konsumkultur geprägt ist, schildert er das moderne Leben der Stadt.

  Mit Chinabot und Kick Café

  Chinabot ist eine Plattform und ein Kollektiv, das darauf abzielt, den Diskurs über asiatische Musik weiterzuentwickeln, und unterstützt die internationale Bewegung innovativer Musik aus der asiatischen Diaspora. Chinabot umfasst ein Plattenlabel, eine Design-Agentur, einen Veranstalter, Diskussionsrunden und eine Radiosendung.

  Kick Café ist der erste Concept Store, der in Europa der koreanischen Popmusik gewidmet ist. Dieses Café-Geschäft, 2021 von Savannah Truong gegründet, organisiert regelmäßig Veranstaltungen zur Feier von Künstler- oder Gruppenjubiläen sowie Konzerte koreanischer Popmusik.