Dirigida por Bertrand Bonello, escrita junto con Thomas Bidegain e interpretada por Gaspard Ulliel, Jérémie Renier, Louis Garrel, Léa Seydoux, Amira Casar, Helmut Berger y Aymeline Valade, Saint Laurent es una película biográfica a caballo entre el drama y el romance, centrada en una década de la vida del modisto Yves Saint Laurent. Estrenada en los cines franceses el 24 de septiembre de 2014 y seleccionada para la competición oficial del Festival de Cannes, la película llega a Disney+ el 26 de diciembre de 2025, ofreciendo una nueva ventana de difusión a esta reinterpretación muy estética de la leyenda de la alta costura francesa.
En lugar de recorrer toda una vida, Saint Laurent se centra en el periodo 1967-1976, un momento crucial en el que el diseñador, ya en la cima de su fama, se enfrenta a una década marcada por la liberación de las costumbres, los excesos nocturnos y los cambios culturales. La película sigue a un artista en su trabajo, atrapado entre la inspiración, la exigencia y la fragilidad, mostrando el detrás de escena de las colecciones, los talleres, los desfiles, pero también las relaciones íntimas con Pierre Bergé, sus amigos, sus amantes y sus musas.
Esta década se describe como un enfrentamiento entre un creador y su época, en la que cada nueva colección se convierte en un acto de supervivencia artística tanto como en un gesto de moda. La puesta en escena insiste en el coste íntimo y psicológico de un nombre convertido en marca, entre fiestas, adicciones, presión mediática y exigencia creativa. Sin desvelar nada, la película acompaña el auge del mito Saint Laurent, al tiempo que deja aflorar el cansancio, la duda y la sensación de vértigo ante un éxito que a veces parece escapar a su autor.
El proyecto nace poco después de L'Apollonide – souvenirs de la maison close, cuando los productores Eric y Nicolas Altmayer proponen a Bertrand Bonello abordar la figura de Yves Saint Laurent. El cineasta acepta con la condición de alejarse de la biografía académica para privilegiar un cine muy visual, romántico, deliberadamente viscontiano. Se rodea del guionista Thomas Bidegain y decide centrar la trama en una década especialmente intensa, marcada por colecciones emblemáticas como «Libération» (1971) o «Ballet russe» (1976), recreadas para la película sin acceso a los archivos de la fundación Bergé Saint Laurent.
El largometraje se inscribe en un contexto de «choque de biopics»: unos meses antes, la película de Jalil Lespert, con Pierre Niney, había recibido el apoyo de Pierre Bergé y del entorno oficial del modisto. La de Bertrand Bonello sigue un enfoque diferente, centrado en el afecto, el coste de ser Saint Laurent y las zonas oscuras de una vida mundana y creativa. Contestada por Pierre Bergé y montada sin el apoyo de la fundación, la película se distingue por su libertad de tono y una estética asumida, alimentada por referencias que van desde Visconti a Scorsese, pasando por Bresson. Posteriormente, fue ampliamente reconocida por la crítica y los profesionales, especialmente en los César, los Lumières de la presse étrangère y los Magritte.
El rodaje se desarrolla principalmente en un palacete parisino transformado en un auténtico estudio, donde se recrean la rue de Babylone, los talleres, los apartamentos y los bastidores de los desfiles. La diseñadora de vestuario Anaïs Romand orquesta un minucioso trabajo de reconstrucción, mientras que Gaspard Ulliel se embarca en una importante transformación física y vocal para acercarse a la silueta, la dicción y la fragilidad del modisto. El reparto también incluye a fieles del universo de Bonello, como Jasmine Trinca o Léa Seydoux, e invita a Helmut Berger a encarnar a un Saint Laurent envejecido, en un eco directo al cine de Visconti.
Nuestra opinión sobre la película:
Sublime. Nos encanta Bertrand Bonello, cuya última película, L'Apollonide - souvenirs de la maison close, nos marcó para siempre. Saint-Laurent es una película biográfica: para un gran artista como Bonello, parece casi una pena tener que limitarse a una historia ya escrita y muy conocida por el público.
Sin embargo, afronta el reto con su propio talento, su propia estética, para ofrecer una visión muy particular, marcada por su sello personal. Sus imágenes son como cuadros en movimiento, brillantes como mil luces, mil colores. Los actores están en la cima de su belleza: la escena del beso entre Gaspard Ulliel y Louis Garrel es de una sensualidad inolvidable... Temblamos de erotismo, deslumbrados por la belleza, por el reparto, por la elección de la banda sonora.
Bertrand Bonello ofrece aquí una visión de los años 70 en plena decadencia, adicciones y diversiones regresivas. Conduciendo a la decadencia, pero también al arte de vivir más violento y puro, la fiesta es lo que convirtió a Yves Saint-Laurent en una leyenda ambivalente, cuyos matices son perfectamente reflejados por el director. Igualmente grandes el uno que el otro, Bertrand Bonello e Yves Saint-Laurent se enfrentan, se estimulan mutuamente, para crear una historia estética excepcional.
En el fondo, Saint Laurent se centra en el retrato de un hombre que ya está en la cima, más que en el relato de su ascenso. La estructura de la película, concebida en varias etapas —el «joven», la «estrella» y luego la figura convertida en marca— organiza un vaivén entre la luz de las pasarelas y la oscuridad entre bastidores. La puesta en escena juega con las elipsis, la voz en off, las variaciones de ritmo y, a veces, la pantalla dividida para recrear la coexistencia del trabajo minucioso, la fiesta y la melancolía. El resultado se sitúa en la frontera entre la biografía, la película de autor y el gran melodrama contemporáneo.
Visualmente, la película está dirigida tanto a los amantes de la moda como a los cinéfilos atraídos por un cine atmosférico y sensorial. Los espectadores sensibles a los grandes retratos de artistas, a los frescos de los años setenta y a las obras en las que la forma se adapta al tema encontrarán aquí un universo cercano a ciertas evocaciones del star system de Scorsese, mezclado con una estilización heredada de Visconti. La emisión en Disney+ permite a un público más amplio descubrir esta singular película biográfica, situada en las antípodas de un enfoque puramente ilustrativo y protagonizada por una notable interpretación de Gaspard Ulliel.
Saint Laurent
Película | 2014
Estreno en cines: 24 de septiembre de 2014
En Disney+ el 26 de diciembre de 2025
Biopic, drama, romance | Duración: 2 h 37 min
De Bertrand Bonello | Con Gaspard Ulliel, Jérémie Renier, Léa Seydoux, Louis Garrel, Amira Casar, Helmut Berger, Aymeline Valade
Nacionalidad: Francia
Al recorrer diez años decisivos de la vida de Yves Saint Laurent a través de una puesta en escena muy cuidada, Saint Laurent ofrece una mirada sensible y estilizada sobre la creación, el deseo, el cansancio y la creación de una leyenda. Su disponibilidad en Disney+ ofrece la oportunidad de redescubrir una película que cuestiona lo que significa «ser Saint Laurent», entre las exigencias de la alta costura y el vértigo de una época en plena transformación.
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