Esto es amor en los Bouffes-Parisiens, con Josiane Balasko y Marilou Berry — nuestra reseña

Con la obra Eso es amor, Jean Robert‑Charrier presenta por primera vez juntos en escena a Josiane Balasko y Marilou Berry, bajo la dirección de Julie‑Anne Roth. La pieza se representa en el Teatro de las Bouffes-Parisiens desde el 23 de enero hasta el 26 de abril de 2026. Las funciones tienen lugar de miércoles a jueves a las 20h, los viernes a las 21h, los sábados a las 16h y 21h, y los domingos a las 15h.

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Frédérique llega en Nochebuena a casa de su hija Mathilde, atrapada desde hace años en una relación de violencia doméstica. Quiere ayudarla y sacarla de allí. Pero Frédérique es sorprendente, entrañable y a veces torpe, y Mathilde, acostumbrada a la dominación masculina desde la adolescencia, se siente tentada pero recelosa. La tensión dramática crece en este sensible cara a cara, mientras la madre intenta liberar a su hija de un sufrimiento heredado, casi genético.

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Nuestro parecer:

Entramos en los Bouffes-Parisiens con una sonrisa y la sensación de asistir a una comedia mordaz protagonizada por dos figuras muy conocidas del teatro y el cine. Eso es amor juega con esa expectativa… para acabar destruyéndola. Lo que empieza como una comedia navideña se convierte rápidamente en un golpe emocional que deja a la sala en silencio, casi demasiado pequeña para contener lo que allí se representa. Un shock teatral sobre las violencias conyugales, profundamente perturbador y necesario, difícil de evitar.

La primera parte crea una falsa sensación de confort inquietante. Una noche de Navidad, Frédérique (Josiane Balasko) llega a casa de su hija Mathilde (Marilou Berry). En torno a una mesa redonda surgen chismes, pullas y respuestas mordaces deliciosas. Balasko está imperial, mordaz, deliciosamente cruel. Frente a ella, Mathilde parece un poco triste, un poco amargada. Nada alarmante. Aún no. La tensión va creciendo de forma implacable: la risa es sincera al principio. Luego, se vuelve menos frecuente. Y finalmente, desaparece. Cuando aparece el marido, se impone un silencio incómodo. Risitas nerviosas. Malestar. Y después, terror.

Entonces, la obra revela su verdadera esencia. Mathilde ha crecido en un entorno violento, testigo de las agresiones de su padre hacia su madre, y hoy reproduce ese mismo patrón. "Eso es amor", repetían los dos maridos para justificar lo injustificable. Se muestra con una precisión escalofriante cómo funciona la dominación: excusas, culpa, negación. La violencia de género, tanto física como psicológica, a menudo oculta o minimizada, aquí se expone sin filtros en escenas a veces duras, incluso impactantes, pero terriblemente cercanas a la realidad.

La segunda parte introduce una ruptura visual y emocional absoluta. El escenario se despoja brutalmente, como si se hiciera una desnudez: desaparecen las decoraciones navideñas y las apariencias falsas. La verdad se revela. Marilou Berry logra un impacto conmovedor, dirigiéndose indirectamente al público y a las posibles víctimas en la sala. La obra adquiere entonces un carácter de prevención y concienciación. La sala, llena, se mantiene en silencio hasta las últimas lágrimas…

Una obra de prevención profundamente emotiva que deja huella. No se fíen ni de las carteles ni de los nombres: no es una obra ligera, ni familiar, y puede resultar difícil para quienes han vivido violencia. El tema es grave, directo, y puede herir sensibilidades. Una obra intensa, útil y necesaria, que hay que ver… con un espectador preparado.