El restaurante del hotel Meurice, el Mama Shelter, el Royal Monceau, el Kong, la Maison Baccarat, el paraíso de la fruta de la avenida George V... Todos estos establecimientos llevan la marca del diseñador y, sin embargo, son todos radicalmente diferentes. Sus diseños oscilan entre la orgullosa modernidad y la tradición francesa, lo vegetal y lo artístico, las inspiraciones venecianas y la reinvención de los símbolos de la cultura pop.
Starck ha trabajado en el campo de la arquitectura, el diseño de objetos cotidianos y el mobiliario, a menudo adelantándose a las modas. Fue el primero en trabajar con La Redoute en colecciones especiales y en interesarse por la comida ecológica. Sus diseños en lugares como el Royal Monceau son el resultado de estos trabajos tan diferentes.
Tradición francesa y modernidad
Starck se asocia a menudo con una cierta idea de modernidad, casi una frialdad futurista, como refleja su trabajo para la terraza del restaurante Kong en París. Sin embargo, también es representante de una tradición arquitectónica francesa, que reutiliza y destila en sus creaciones. Cuando escuchamos a Starck hablar de su trabajo en los hoteles parisinos, descubrimos su especial atracción por la tradición intelectual y artística francesa. En sus respuestas, le oímos citar a Jean-Jacques Rousseau, Jeanneret, el romanticismo, los años 20 y 30... Dice inspirarse en el interior de los apartamentos de los escritores, a la vez prácticos y artísticos. Philippe Starck es una persona interesada y curiosa por todo, como lo demuestra su trabajo con su hija Ara Starck en la decoración del restaurante delhotel Meurice. La decoración combina tonos blancos y plateados, la combinación perfecta entre el diseño y la tradición barroca. Ha sabido mantener el estilo del Grand Siècle añadiendo un toque sutil de ambiente decididamente moderno. La idea para el restaurante del Meurice, el Dali, era rendir homenaje al famoso pintor surrealista Salvador Dalí. El Royal Monceau, otro hotel diseñado por Starck, también muestra esta peculiar mezcla de modernidad y tradición. El Royal Monceau está concebido como un palacio, con habitaciones únicas, que responden al presente pero no dudan en mezclar estilos y épocas. Se inspira tanto en la tradición de una gran biblioteca (cuenta con cerca de 700 títulos) como en la modernidad de un dinámico cruce cultural (guitarras en las habitaciones, entradas disponibles para exposiciones, concursos de fotografía, etc.).). Para su carta blanca en la Maison Baccarat de París, Starck también jugó con esta delgada línea entre el presente y el pasado: jugó con la imaginación que rodea a los palacios de cristal mientras trabajaba con lámparas de araña que siguen siendo ligeramente tradicionales.
La invitación al viaje
Las creaciones de Starck suelen girar en torno al tema del viaje, y algunos toques propios del diseñador invitan a evadirse. Sus inspiraciones son a veces orientales, a veces europeas, y recuerdan por momentos la increíble belleza de los palacios venecianos. Aquí y allá, en el Royal Monceau, que él mismo diseñó, encontramos puntas de cristal de Murano, una producción típica de la isla de Murano, al sur de Venecia. Muy pronto, Starck se interesó por conceptos que hoy están muy de moda. En su trabajo, ha incorporado el respeto por lo vegetal, una sensibilidad por la naturaleza y las plantas. Pensemos, por ejemplo, en sus creaciones para el Paradis du Fruit de la avenida Georges V. Starck recrea infinitamente una especie de jardín del Edén moderno, que integra elementos de diseño muy sofisticados. En el Kong, otro restaurante en el que ha trabajado, que sirve comida asiática, encontramos una atmósfera japonesa, exótica, que invita a viajar sin dejar de tener los pies en el futuro. El trabajo de Starck en los restaurantes parisinos es, ante todo, una fluctuación temporal entre un Oriente imaginario, una Venecia onírica y un futurismo lúdico. En torno a estas invitaciones al viaje gravitan detalles muy queridos por Starck: la ecología, las plantas, las frutas, la comida sana y equilibrada.
Los símbolos de la cultura pop
Para el Mama Shelter, Starck quería un lugar altamente urbano. La idea: un hotel en pleno corazón del distrito 20, muy moderno, con 172 habitaciones equipadas con un iMac de 24 pulgadas y conexión wifi. Una oficina, precios razonables, una decoración moderna y práctica: todo está pensado para atraer a un público joven y urbano. Un lugar que pretende ser popular y que utiliza detalles lúdicos, que recuerdan una cierta idea del uso de la cultura pop en el diseño: colores llamativos, un bar elegante y otras lámparas de Batman sacadas de la imaginación de los cómics estadounidenses. El Kong también es muy pop, con sus sillas translúcidas decoradas con personajes femeninos y su techo muy colorido. Starck se inscribe definitivamente en la dualidad, en la mezcla de géneros, y sobre todo juega con su curiosidad por el pasado y el futuro.
Philippe Starck salpica los establecimientos parisinos con sus creaciones. Está por todas partes en París, y es frecuente encontrarse con alguna de sus creaciones. Es gracias a esta multiplicidad que ha sabido destacar como uno de los diseñadores más famosos de Francia. Y también uno de los más premiados: su premio más reciente es el de creador del año de la feria Maison & Objet de París. Hasta el próximo.
