Les Misérables : meidän mielipiteemme Fred Cavayén ohjaamasta elokuvasta, joka yhä yllättää

Ohella Julie de Sortiraparis · Päivitetty 13. lokakuu 2026 klo 21:27
Arvostelumme Fred Cavayén Les Misérables -elokuvasta, joka tulee teattereihin 14. lokakuuta 2026: lähes kolme tuntia sujahtaa ohi, tarina yllättää yhä ja Camille Cottin–Benjamin Lavernhe -duo on herkullinen.

Tässä uudessa Les Misérables -filmatisoinnissa tarina etenee kuin juoksu: nälän, lain ja häpeän sekä vallitsevan järjestyksen vastustamisen kilpajuoksu. Fred Cavayé ei kuvaa Hugoa kivenä veistettynä monumenttina, vaan edelleen kuumana draamallisena materiaalina, jonka halki kulkevat yhteiskunnallinen viha, uskonpurkaukset ja inhimilliset ristiriidat, jotka resonoivat vahvasti aikamme kanssa.

Ohjaaja ja käsikirjoittaja Fred Cavayé ohjaa ja Les Misérables saa ensi-iltansa Ranskassa 14. lokakuuta 2026. Tämä Victor Hugon romaanin uudesta sovituksesta kerää nimekkäitä kykyjä: Vincent Lindon näyttelee Jean Valjeania, Tahar Rahim Javertia, Noémie Merlant Fantinea sekä Camille Cottin ja Benjamin Lavernhe Thénardierin rooleissa. Panos on mittava: Hugon romaanisen, moraalisen ja poliittisen kokonaisuuden tiivistäminen lähes kolmen tunnin freskoksi ilman, että katsoja menettää otteensa.

Meidän näkökulmastamme elokuva yllättää juuri sillä tavalla miellyttävimmällä tavalla. Vaikka kesto on mittava, Les Misérables ei koskaan anna vaikutelmaa siitä, että se asettuisi paikoilleen tai hidastelisi pröystäilyn vuoksi. Cavayé tulee trillerien maailmasta, ja sen tuntee siinä, miten se jännittää tilanteita, virittää uusiksi voimasuhteita ja antaa jokaiselle kohtaamiselle melkein fyysisen ulottuvuuden. Elokuva etenee selkeästi ja helposti seurattavissa, ei etsi muodollista kokeellisuutta, mutta siinä on todellinen tavoite draamallisen tehon suhteen.

Toinen menestystekijä piilee siinä, miten tarina pysyy elävänä, vaikka juonen tuntee jo täysin. Näin lukuisien sovitusten jälkeen elokuvaan, televisioon tai näyttämölle voisi pelätä pakollisten kohtauksien ketjua. Elokuva onnistuu kuitenkin usein suuntaamaan huomion toisin: ei pettämällä materiaalia, vaan antamalla tunnetuille kohtauksille tulkinnan energian, moraalisen jänteen tai nykyajan resonanssin, joka saa ne taas eloon.

Cavayé näyttää olevan erityisen tarkka siitä, ettei Hugon suuret lauseet muutu pelkäksi kulttuuriperinnön sitaatiksi. Kurjuuden, hyväntekeväisyyden, institutionaalisen väkivallan, oikeuden ja lunastuksen kysymykset kulkevat elokuvan läpi melko suoraviivaisesti. Jotkut repliikit köyhistä, järjestyksestä tai laiskuudesta saavat nykyisen poliittisen kaaoksen keskellä erityisen voiman. Elokuva ei yritäkään piilotella haluaan tehdä Hugon ajatuksia kuultaviksi tänään, vaan asettaa viestin selkeyden romaanin äärettömän monimutkaisen rakenteen edelle.

Tämä luettavuus on myös se, mikä jakaa katsojia. Katsojat, jotka odottavat radikaalia sovitusta, politiikkaan erittäin raivokkaasti tarttuvaa tai muotojaan rohkeasti haastaavaa versioa, saattavat pitää ehdotusta liian konservatiivisena. Les Misérables ottaa näppäriä suurikokoisen patrioottisen spektaakkelin muodon, suuret liikkeet, voimakkaasti piirretyt vastakkainasettelut ja romaanisen hengähdyksen viehätyksen. Mutta tässä asetelmassa elokuva löytää todellisen anteliaisuuden: se ei niinkään pyri dekonstruoimaan Hugoa, vaan välittämään hänen sanomansa, tekemään sen välittömästi lähestyttäväksi ja emotionaalisesti ymmärrettäväksi.

Näyttelijäkaartin rooli on tässä tasapainossa keskeinen. Vincent Lindon tuo Jean Valjeaniin maanläheisen, melkein mineraalisen vakavuuden, joka istuu hyvin hänen syyllisyyden, parannuksen ja ihmisarvon tarinalle. Tahar Rahim antaa Javertille kovan, mutta ei pelkästään järjestyksen esittäjän karikaksi jätettyä pakkokohtaa: hänen pakkomielteensä tuntuu perustuvan intiimiin logiikkaan, lähes traagiseen, mikä vahvistaa jännitteitä lain ja omantunnon välillä.

Mutta suurin yllätys tulee Camille Cottinin ja Benjamin Lavernhen muodostamasta Thénardier-duosta. Heidän läsnäolonsa tuo elokuvaan terävää, miltei karnevalistista energiaa, eikä koskaan vie kokonaisuutta ilveilyn liialliseksi. He ovat ahdistavia, hauskoja, vastenmielisiä, mutta aina eläytyviä. Näyttämisen ilo on ilmiselvää, ja tämä nälkäinen intohimo antaa heidän kohtauksilleen erityisen makunsa, kuin myrkyllinen hengähdys fresken keskellä.

Elokuva vetoaa ennen kaikkea katsojiin, jotka arvostavat suuria ranskalaisia kirjallisia sovituksia, tarinoita lunastuksesta, helposti lähestyttäviä historiallisia freskoja sekä vahvaa näyttelijäkaartia. Se voi olla myös kaunis väylä Hugo-tarinaan niille, jotka tuntevat sen vain etäältä, tai haluavat kokea Les Misérables suurella, rytmikkäällä ja tunteikkaalla tavalla.

Se ei välttämättä miellytä niille, jotka hakevat erittäin modernia uudelleenkerrontaa, radikaalia lavastusta tai sovitusta, joka tavoittaisi koko alkuperäistekstin poliittisen, filosofisen ja romaanisen tiheyden.

Puristit saattavat kaivata joitakin yksinkertaistuksia, kun taas kolmen tunnin mittaisia suuria historiallisia draamoja karttavat katsojat voivat pysyä etäällä, vaikka tempo onkin tiukka.

Tämä Misérables-version ei väitä tyhjentävän Hugon teosta, ja ehkä juuri siksi se on lähestyttävä: se keskittyy liikkeeseen, inhimillistymiseen ja välittämiseen. Fred Cavayé vie lähelle yleisöä populaarin, klassisen mutta eläytyvän sovituksen, joka kykenee yllättämään jopa ne, jotka tuntevat tarinan ennestään. Antelias elokuva, jonka elävöittävät erittäin sitoutuneet tulkitsijat, muistuttaen että suuret kertomukset jatkavat elämäänsä kun niille löytyy uusia kehoja kantamaan niitä eteenpäin.

Tämän sovituksen myötä Fred Cavayé jatkaa historiallisessa kontekstissa moraalisia valintoja pohtivien hahmojen tutkimista, kuten aiemmin Adieu Monsieur Haffmann.

Ohjaaja kuuluu Victor Hugon teosten elokuvallisten tulkintojen pitkäaikaiseen perinteeseen, mutta tarinan keskiöön hän asettaa Jean Valjeanin ja Javertin sisäiset dilemmat.

Elokuva rakentuu laajasta näyttelijäkaartista ja historiallisesta rekonstruktiosta, joiden tavoitteena on tuoda esiin tarinan suureellisuus. Puvustuksesta vastaa Pierre-Jean Larroque, lavasteista Pierre Quéfféléan ja kuvaamisesta vastaa Denis Rouden.

Jotta Hugo-hahmoon saadaan toinen näkökulma, kriitikkomme Jean Valjean, Grégory Gadebois'n kanssa, tarkastelee elokuvaa, joka keskittyy hänen pelastuksensa alkuvaiheisiin. Suurten kirjallisten sovitusversioiden ystävät voivat lukea myös arvostelumme Le Comte de Monte-Cristo.

Elokuvateatterikokemuksen pidentämiseksi tarkista lokakuun elokuvauutuudet, nyt katsottavat elokuvat sekä historiallisten elokuvien valikoimamme.

Tällä sivulla voi olla tekoälyllä avustettuja elementtejä, lisätietoja täällä.

Hyödyllinen tieto

Päivämäärät ja aikataulut
Peräisin 14. lokakuu 2026

× Arvioidut aukioloajat: tarkista aukioloajat ottamalla yhteyttä toimipaikkaan.
    Kommentit