היה די שהמנועים יורמו כדי להבהיר את הה illusion. בתוך שניות ספורות, היציעים של Walt Disney Studios התגלו כטריבונות קולנועיות פתוחות מול תפאורה של כפר ים-תיכוני שמוכן להתלקח ברגע של שגיאה.
עם מוטור... אקשן! מופע סטנט שואו ספקטקלור, דיסניוורלד פאריז לא הציעו רק מופע מרהיב: הפארק הזמין את המבקרים לגלות איך נבנות סצנות הפעולה הגדולות. קפיצות מכוניות, אפקטים מיוחדים, כוריאוגרפיות מדויקות עד למילימטר וטכניקות לביצוע הרכיבו מופע ייחודי, שנים רבות היה אחד מסימני ההיכר של הפארק.
כאשר המופע נפתח עם Walt Disney Studios בשנת 2002, השאיפה ברורה: לחשוף את הצד האמיתי מאחורי הקלעים. במקום להציע רק הצמדתיות לסיפור, Moteur... Action ! בחרה זווית מקורית עוד יותר: להכניס את הקהל לתוך תהליך ייצור הקולנוע עצמו. המבקר לא נוכח רק במרדף אחרי אדרנלין, אלא גם צופה בכל מה שמאפשר להפוך את הסיפור למציאותי על המסך.
זו הייתה, אגב, כל עוצמת המופע. המכוניות נראו חולפות על פני כיכר הכפר במהירות מסחררת, האופנועים צצים בדיוק כשאין ציפייה להם, והפיצוצים פורצים באיכות מדויקת – ובכל זאת הכול מתואם למנגנון מושלם. מה שנראה כאנרכיה קשוחה מתברר כמבוסס על תכנון מוקפד מאוד. הצופים למדים כאן כי בקולנוע פעולה האדרנלין נובע לא רק מהכישרון של הקאמרים, אלא גם מהדיוק הטכני.




ההצגה גם התבססה רבות על עולם של רמי ז'וליאן, דמות מרכזית בתחום הפעלולי המכוניות בצרפת. שמו קשור לאחד מהמרדפים הקולנועיים הידועים ביותר, והשפעתו ניכרת בתפישה של המופע עצמו. כאן, המכונית לא הייתה רק אביזר: היא הפכה לדמות בהפגנה, מסוגלת להחליק, להסתובב, לבלם ולעלות שוב לבמה בכוריאוגרפיה מכנית כמעט מתנועעת.
כנראה זה מה שעיצב את ייחוד ההצגה. לא היה כאן רק סדרה של אפקטים מרהיבים, אלא ניסיון להבהיר מהו באמת מה שמגדיר קפיצה טובה: תחושת הקצב, הדיוק בתנועה, החזרות שאין עוררין וצורת ההצגה המיוחדת הזו שמייצרת את הרושם של סכנה תוך שמירה על שליטה מוחלטת.
אחד מהקסמים הגדולים של מנוע... פעולה! היה גם בסביבה שלה. במקום להציג את הפעולה על מסלול טכני בלבד, ההצגה התרחשה בשכונת כפר דרומי משוחזר, שטופת שמש. חזיתות צבעוניות, כיכר קטנה, חנויות ואדריכלות ים-תיכונית שימשו כרקע לגל של צמיגים צורמים וללהבות פתאומיות.
הניגוד הזה תרם רבות להצלחתה הכוללת של ההצגה. השקט הכאילו של רקע הנוף רק הגדיל את ההפתעה של המפלים. כמעט היינו מרגישים שאנו צופים בצילומי אימפרוביזציה על רקע תמונת-נֶכדור-מושלם. בדיוק את ההפרדה הזו בין הקסם של המסגרת לבין האלימות הדרמטית של הפעולה היא שגרמה לשואו לזהות חזותית כל כך חזקה.
מאז, roar של המנועים נדם והאווירה התהפכה לחלוטת. באתר הקודם של Moteur... Action !, Disneyland Paris הציבה Alice et la Reine de Cœur : Retour au Pays des Merveilles, מופע שמחליף את המהיריות והקפיצות על מסלול מכוניות בעולמות יותר פופ, יותר פנטזיה והרבה יותר מוזיקה. שם ההצגה הקודמת שרטטה את הקודים של סט צילומים, ואילו היצירה החדשה פונה יותר לקרב-פנים על הבמה, באווירה צבעונית ובעלת הומור משוגע במכוון.
הטון השתנה באופן מובהק, אך הוא גם מספר על התפתחותו של Walt Disney Studios. עם המופע החדש הזה, הפארק כבר לא מחפש לחשוף את סודות ייצור הקולנוע כפי שהיה אלא להציע חוויה יותר ישירה, יותר תיאטרלית ויותר מעורבת. הפיצוצים נעלמו, גם המכוניות, אך הבמה נשארת נאמנה ליעודה הראשון: להדהים את הקהל בהפקה גדולה שנועדה להעניק לו חוויה מרהיבה. מדור לדור, המקום נשאר נאמן לרעיון מסוים של מופע כולל, פשוט מחדש בסגנון שהוא שונה לחלוטין.
עם העלמות של Moteur... Action ! Stunt Show Spectacular, נעלמה גם תפיסה מסוימת של Walt Disney Studios שחלפה מהעולם. בתחילתו של הפארק הוא נהג לייחס כבוד רב למאחורי הקלעים של הקולנוע, לטכניקות הצילום ולסודות המופע. האטרקציה הזו ביטאה בצורה מושלמת את אותה שאיפה: לבדר, כמובן, אך גם לחשוף את המנגנונים של עולם שמרתק.
יכול להיות שזהו הסיבה שהיא השאירה טביעת אצבע כה מיוחדת. במקום שאת רוב ההופעות מחפשות קודם כל לספר סיפור, כאן היה זה תהליך יצירה בעיקר. הוא הראה איך נולדת האשליה, איך בנויה סצנת פעולה, ולמה הקולנוע נותר אומנות הפרטים בדיוק כמו אומנות ההתרגשות הגדולה.
היום עדיין, האטרקציה שנעלמה הזו שמרה על מקום מיוחד בהיסטוריה של דיסניแลนด์ פריז. כי היא הצליחה להרעיד את המנועים, אם כי בעיקר כי נתנה לקהל את התחושה הייחודית שנכנס, לשעת הופעה, אל מאחורי הקלעים האמיתיים של סט קולנוע.
דף זה עשוי להכיל רכיבים שנתמכים על ידי בינה מלאכותית, מידע נוסף כאן.'



















