Gerhard Richter: Az német festő kiállítása a Fondation Louis Vuitton-nál – utolsó napok

David Hockney hivalkodó, túlcsorduló tájképei után a Fondation Louis Vuitton a kortárs művészet egyik óriását, Gerhard Richtert veszi célba egy XXL retrospektív kiállítás keretében. Az 1932-ben Drezdában született német festő a párizsi 16. kerület ben teszi le az ecsetet - vagy inkább a kaparót - egy 60 év pezsgő alkotói munkásságát felölelő kiállításra.

A fotográfiai elmosódástól a legtisztább absztrakcióig, az ecsetvonásoktól az üvegen végzett kísérletekig Richter zavarba ejtő könnyedséggel keveri el a pályákat és a műfajokat. A figuráció és az absztrakció között minden mű egy-egy vizuális rejtély, ügyesen megkomponálva - Richter sosem azt festi, amit lát, hanem azt, amit megmutatni akar. És ez az, amiről szól: hogy másképp lássunk.

2025. október 17-től 2026. március 2-ig 270 alkotás lesz látható az alapítvány területén. Olajfestmények, akvarellek, rajzok, acél- és üvegszobrok, átfestett fényképek... a vizuális élmények kaleidoszkópja, 1962-től 2024-ig. Mind a sűrűség, mind az időbeliség tekintetében első alkalom!

A Galerie 1 (1962-1970) című kiállítással a lényegre térünk, ahol a fotográfia szűrőként és ugródeszkaként szolgál. Onkel Rudi, Marianne néni, a bombázók... a látszólagos semlegesség mögött Richter saját és egy ország történelmét idézi fel. Fordulópontot jelentett a Négy üvegtábla és a Színtérképek is, amelyekben a kép ingadozik, bomlik és tükröződik.

A Galerie 2-ben (1971-1975) a dolgok a szó szoros értelmében áramlanak! Vermalungen (cseppek), Peintures Grises (szürke festmények) és ellenőrzött feloldások voltak a napirend. Külön említést érdemel az 1972-es Velencei Biennálé 48 portréja, vagy ez a Richter stílusában újragondolt Tiziano Annunciáció: dekonstruált klasszicizmus, iróniával pigmentálva.

A Galerie 4 (1976-1986) azabsztrakcióba való belépést jelzi. Itt az anyagot vizsgáljuk, a gesztusra közelítünk. Strichnél az ecset válik témává, míg Richter a lányáról, Bettyről készült portrékkal, illetve az újragondolt tájképekkel és csendéletekkel nem feledkezik meg az intimről.

• Olvassa el még
• A heti kedvezmények Parisban és Île-de-France-ben, március 2-tól 8-ig, 2026
• Ingyenes múzeumok és műemlékek Párizsban és az Ile-de-France régióban: kulturális tippek

Galerie 5 (1987-1995). A német történelem utolérte a vásznat az 1977. október 18. című, a MoMA-ból kölcsönzött megrendítő sorozattal. Richter itt nyers, szinte fájdalmas intenzitást ér el. Ugyanakkor visszatért első családi modelljeihez a Sabine mit Kind című képével, és mély, meggyötört absztrakciókat szignált.

A 7. és 9. galéria (1996-2009) a véletleneké a főszerep. A kis formátumú képektől a nagyméretű freskókig minden látható: Silikat, 4900 Colors és a fenséges Cage Paintings, a John Cage zeneszerzőnek szóló finom tisztelgések.

A 9. és 10. galériában (2009-2023) a meglepetések utolsó szalvója következik: üvegre festett művek, digitálisan generált Strip Paintings és a náci táborban készült fotókon alapuló Birkenau című lenyűgöző sorozat. Tisztán, frontálisan, lényegretörően.

A szobrászat az egész kiállításon végigvonul. Végül három, akvarelleknek, rajzoknak és túlfestett fotóknak szentelt terem érzékeny ellenpontot kínál, ahol a papír, a tinta és az áttetszőség bepillantást enged abba a vizuális megszállottságba, amely Richter számára mindig mozgásban van, még azóta is, hogy 2017-ben letette az ecsetet.

Gerhard Richter fest, karcol, maszatol, vág, fényesít és tükröz - szó szerint és átvitt értelemben is. Egy mesteri kiállítás, amely megragadja a képet és annak tükröződését, a formát és annak eltörlését.