Materialists: 다코타 존슨, 페드로 파스칼, 크리스 에반스가 출연하는 현대 로맨틱 코미디

이 이야기는 뉴욕의 영리하지만 냉담한 매치메이커 루시 메이슨 (다코타 존슨)을 따라간다. 그녀는 타인의 사랑은 잘 이해하지만 자신의 삶에서는 그렇지 못한 인물이다. 이 이야기의 중심에는 매력적이고 세련된 금융가 해리 카스티요 (페드로 파스칼)와 그의 전 애인이자 방황하는 배우 존 핀치 (크리스 에반스)가 있다. 존은 라이벌의 화려함에 맞서 무장해제시키는 진솔함을 지닌 인물이다. 이렇게 설정된 삼각관계는 과거의 이별을 상징적으로 압축한 플래시백이 삽입된 선형적 서사로 전개되며, 불안정함 앞에서 무너지는 사랑을 보여준다.

내러티브의 역동성은 날카로운 대화가 오가는 맞선 장면과 사색에 잠기는 고독한 순간을 번갈아 보여줍니다. 느리고 거의 연극적인 속도는 고전적인 롬컴의 긴장감 넘치는 템포와는 거리가 먼 내성적인 분위기를 연출하기 위한 것입니다. 이러한 형식적 선택은 수입, 지위, 크기, 소유물 등 금전적 가치로 관계를 환원하는 것을 예리하게 바라보는 영화의 비판적 의도에 힘을 실어줍니다. 그러나 이러한 '감상적 자본주의'에 대한 풍자는 시간이 지나면서 그 자체로 장르의 관습을 다시 활성화하는 지나치게 현명한 구조 뒤에 숨어 사라지기도 합니다.

폭행을 당한 고객에 대한 서브 플롯이 있었다면 이 영화는 더 시급한 페미니즘 이슈에 집중할 수 있었을 것입니다. 안타깝게도 이 문제를 다루는 영화의 방식은 너무 갑작스럽고 도구적이어서 설명적인 내러티브 기능을 넘어서지 못했습니다. 이러한 감정적 정박의 부족은 주인공들의 궤적에도 반영되어 있습니다.

촬영감독샤비어 키르히너는 황금빛 조명과 완벽한 의상, 깔끔한 공간으로 가득한 럭셔리 세트처럼 촬영한 뉴욕을 통해 이야기에 귀중한 미학을 불어넣었습니다. 다니엘 펨버튼의 음악은 미묘하면서도 드라마틱한 음색으로 시각적 세련미를 강조하며 루시의 내면의 모호함을 압도하지 않으면서도 포용합니다.

다코타 존슨은 얼음처럼 차갑고 아득하며 거의 임상적인 사랑에 빠진 그녀의 캐릭터처럼 긴장감 넘치는 뛰어난 연기를 선보입니다. 그녀의 연기는 설득력이 있지만 영화를 감싸고 있는 조용한 감정의 베일을 벗기는 데 기여합니다. 페드로 파스칼은 평소와 같은 매력을 보여주지만, 그의 캐릭터는 개성이라기보다는 권력과 안전에 대한 환상으로 투영되어 있습니다. 크리스 에반스는 존 역에 날것 그대로의 진실을 담아내지만, 두 파트너와 믿을 만한 로맨틱한 긴장감을 만들어내는 데는 어려움을 겪습니다. 조연으로 출연한 조 윈터스만이 어려운 장면에서 솔직한 감정을 불어넣어 영화에 예상치 못한 인간미를 부여합니다.

삼각관계 구성원 간의 케미 부족은 스토리의 감정적 정박을 약화시킵니다. 시청자는 종종 감정적 격변의 목격자라기보다는 사회적 시위의 구경꾼처럼 거리를 두고 지켜보게 됩니다. 5년간의 관계를 한 장면에 압축해야 하는 핵심 플래시백조차도 드라마가 부족합니다. 과거의 가난으로 인한 루시와 존의 이별은 너무 건조하게 묘사되어 상징적인 힘을 잃었습니다.

결국, 는 사랑, 성별, 계급에 대한 사회적 논평을 행간에서 읽어낼 수 있는 지적이고 미학적인 로맨스를 좋아하는 관객을 사로잡을 것이다. 정교한 대사와 세련된 분위기의 현대적 성찰적 픽션을 좋아하는 이들에게는 만족스러운 작품이 될 것이다. 반면, 생생한 감정, 열정적인 긴장감, 따뜻한 이야기를 선호하는 관객들은 아쉬움을 느낄 수 있습니다. 영화는 깊이 생각하고, 말은 잘하지만, 항상 표현하는 바를 느끼게 하지는 못합니다.

더 알아보기: 10월 VOD 신작 추천, 모든 플랫폼 출시작 가이드, 오늘의 추천 스트리밍 콘텐츠 '오늘 뭐 볼까?'도 확인해 보세요.